История создания фильма "Терминатор" (1984 г., США)
История создания «Терминатора» началась с видения. В 1981 году, работая в Риме над малобюджетным хоррором «Пираньи-2», молодой режиссер и сценарист Джеймс Кэмерон заболел и слёг с лихорадкой. Именно в бреду ему и явился образ, который стал отправной точкой для всей франшизы: безжалостный человекоподобный механизм с пылающим красным глазом, преследующий девушку. К 1982 году Кэмерон оформил эту идею в полноценный сценарий, написав его вместе со своей давней соратницей Гэйл Энн Хёрд. Однако путь на большие экраны оказался тернист. Крупные киностудии не верили в проект и один за другим отказывались его финансировать. В итоге, чтобы запустить производство, Кэмерон пошел на решительный шаг: он продал все права на сценарий начинающей продюсерской компании Энн Хёрд всего за один доллар. Главным условием сделки было то, что режиссёром картины станет сам Джеймс Кэмерон. При разработке сюжета режиссёр черпал вдохновение из научно-фантастических фильмов 1950-х и сериала «За гранью возможного». Продюсеры из Orion Pictures даже пытались внести свои правки, предлагая добавить в историю собаку-киборга в качестве напарника Кайла Риза, но Кэмерон твёрдо отверг эту идею.Изначально амбициозный замысел был ещё масштабнее. Режиссёр видел историю, полностью разворачивающуюся в постапокалиптическом будущем, а главным антагонистом должен был стать терминатор из жидкого металла, способный менять форму. Однако реальность внесла свои коррективы. В середине 80-х технологии ещё не позволяли реалистично воплотить такого персонажа на экране, а выделенный бюджет был крайне скромным (в итоге он составил около 6,4 миллионов долларов). Вынужденный компромисс оказался гениальным ходом: Кэмерон перенёс действие в современность и заменил футуристичного «жидкого» терминатора на более приземлённого, но не менее страшного робота-скелета. Идея с меняющим форму убийцей была бережно сохранена и блестяще реализована лишь спустя годы во втором фильме.
Главный герой и его цель
Сара Коннор — центральный персонаж, чья жизнь кардинально меняется за одну ночь. Изначально она — обычная девушка, но по ходу сюжета становится символом надежды и будущей силы человечества. Её цель — выжить, а затем осознать свою миссию: стать матерью Джона Коннора, лидера сопротивления в войне против машин. Её трансформация — ядро драматургии фильма.
Антагонист
Терминатор (Т-800) — киборг-убийца из будущего, посланный, чтобы уничтожить Сару. Он — воплощение неотвратимой угрозы, практически неуязвимая и безэмоциональная сила. Его роль — не только физически преследовать героиню, но и символизировать фатум, с которым приходится бороться.
Союзник главного героя
Кайл Риз — солдат из будущего, отправленный защитить Сару. Его функция — быть союзником, наставником и защитником. Он помогает Саре поверить в себя, обучает её выживанию и становится для неё не только опорой, но и источником личной драмы. Именно Кайл — отец Джона Коннора, что создаёт знаменитый временной парадокс.
Баланс раскрытия персонажей
Сценарий фильма сбалансирован с точки зрения драматургии:
· Сара Коннор получает максимальное раскрытие: зритель видит её эволюцию от слабости к силе, её страхи, сомнения и становление как личности.
· Терминатор раскрывается через действия и образ: он не меняется внутренне, но его хладнокровие, неотвратимость и символизм делают его одним из самых ярких антагонистов в истории кино.
· Кайл Риз выполняет функцию классического союзника: поддерживает, защищает, мотивирует и становится катализатором перемен в жизни Сары.
Итог
«Терминатор» — это не только боевик о борьбе человека и машины, но и глубокая драма о судьбе, ответственности и внутреннем росте. Драматургия фильма выстроена так, чтобы зритель сопереживал героине, ощущал угрозу антагониста и понимал значимость союзника. Такой баланс делает сценарий гармоничным и запоминающимся.
Анализ первого акта «Терминатора» по концепции Сида Филда
Структура первого акта фильма «Терминатор» является хрестоматийным примером драматургической модели Сида Филда. Его концепция делит историю на три акта, где первый акт («Постановка») выполняет три ключевые задачи: знакомит зрителя с главным героем, показывает его «обычный мир» и, что самое важное, создаёт событие, которое необратимо нарушает этот мир.В «Терминаторе» Кэмерон мастерски решает эти задачи, используя уникальную последовательность сцен.1. Создание драматической предпосылки (Экспозиция угрозы)
Фильм нарушает традиционное правило «сначала герой». Вместо этого он начинается с прибытия антагониста. Событие: Терминатор (Т-800) прибывает из будущего. Он немедленно и хладнокровно приступает к своей миссии, совершая первое убийство.
Функция: это задаёт тон всему фильму — неотвратимую, механическую угрозу. Зритель сразу понимает, с какой силой предстоит столкнуться.
Сразу за ним следует прибытие протагониста (союзника). Событие: из будущего прибывает Кайл Риз. Его появление контрастно: он слаб, измучен, лишён ресурсов и вынужден выживать на улицах чужого времени. Сцена с «бомжом» подчёркивает его отчаянное положение.
Функция: это вводит в повествование основной конфликт — войну человека и машины — ещё до того, как мы увидим главную героиню.
2. Представление героя и его мира
Только после того, как угроза и защитник представлены, зритель знакомится с героиней в её «обычном мире». Событие: мы видим Сару Коннор в её повседневной жизни. Она работает официанткой, живёт с подругой, у неё проблемы с парнем и начальником.
Функция: это создаёт необходимый контраст. Её мир полон мелких, бытовых забот, что резко противопоставляется глобальной и смертельной угрозе, которая уже вторглась в этот мир. Мы знакомимся с героиней до того, как её жизнь будет разрушена.
3. Нарушение мира (Финал первого акта / Plot Point I)
Ключевым событием, которое служит финалом первого акта и «точкой невозврата», становится момент, когда Сара видит новости по телевизору. Событие: в новостях сообщают об убийствах женщин с её именем — Сара Коннор.
Функция (по Сиду Филду): это не просто побуждающее происшествие, а именно финал акта (Plot Point I). Это «информационная» точка невозврата: её мир «взломан». Путь назад к неведению закрыт навсегда. Она больше не может жить как прежде.
Это заставляет героя действовать: Сара вынуждена действовать — она звонит подруге, пытается обратиться в полицию. Она перестаёт быть пассивным наблюдателем.
Это задаёт направление для второго акта: вопрос «Что она будет делать?» получает ответ — она будет бежать и пытаться выжить. Это событие окончательно втягивает её в основной конфликт истории.
Таким образом, сцена с новостями по ТВ идеально соответствует концепции Сида Филда о финале первого акта: это событие навсегда меняет мир героини и выбивает её из привычной жизни. Всё, что происходит после — побег с Кайлом Ризом и нападение в баре на бульваре Пико — является уже началом второго акта.
Анализ второго акта «Терминатора» по концепции Сида Филда
Давайте последовательно и подробно разберём его по структуре Сида Филда.
Акт 2: Конфронтация (The Confrontation)
Второй акт по Сиду Филду — это «утроенная» часть сценария, где герой сталкивается с чередой препятствий, учится, меняется и к концу оказывается в самой низкой точке, чтобы затем перейти к финальной битве. В «Терминаторе» второй акт — это история преображения Сары Коннор из жертвы в воина.
Начало Акта 2: Побег и Ложная надежда
События: Перестрелка в баре на бульваре Пико (начало акта), уход на автомобиле, задержание полицией.
Вот подробный разбор этой последовательности событий.
Сцена 1: Перестрелка в баре «Тех-нуар» на бульваре Пико
Кто с кем и против кого: С одной стороны (Антагонист): Терминатор (Т-800). Он — безжалостная, целеустремлённая машина для убийства. Его цель — одна: найти и ликвидировать Сару Коннор.
С другой стороны (Протагонисты): Сара Коннор и Кайл Риз. На этом этапе Сара — жертва, парализованная страхом. Кайл Риз — её единственный защитник.
Что происходит: Преследование: После того как Сара видит новости и уходит из ресторана, Терминатор находит её. Он методично прочёсывает город, используя телефонную книгу, чтобы найти всех женщин по имени «Сара Коннор».
Столкновение: Он находит Сару в клубе «Тех-нуар». Это их первая встреча лицом к лицу (для зрителя это уже вторая, но для Сары — первая).
Атака: Терминатор не пытается вступить в диалог. Он немедленно открывает огонь из мощного дробовика (спасённого с панк-рокером), стремясь убить её на месте. Он демонстрирует свою нечеловеческую природу: его не останавливают попадания пуль в тело.
Спасение: В последний момент, когда Сара уже обречена, в зал врывается Кайл Риз. Он открывает ответный огонь из пистолета-зажигалки, выигрывая для них несколько секунд.
Драматургический смысл сцены: Это переход от слов к действию. Угроза из абстрактной (новости по ТВ) становится физически реальной и смертельной.
Кайл Риз доказывает свою лояльность и компетентность не словами, а делом — он спасает ей жизнь, рискуя своей.
Сара окончательно убеждается, что Кайл — её единственная надежда.
Сцена 2: Погоня и задержание
Кто с кем и против кого: С одной стороны: Кайл Риз и Сара Коннор. Они действуют как единое целое против общего врага.
С другой стороны: Терминатор. Он продолжает преследование.
Третья сторона (Ложная надежда): Полиция Лос-Анджелеса. Они выступают как непреднамеренные антагонисты в этой конкретной ситуации.
Что происходит: Побег: Кайл и Сара выбегают из клуба через чёрный ход, угоняют машину и начинают безумную гонку по ночному Лос-Анджелесу. Терминатор преследует их на мотоцикле.
Обращение за помощью: Кайл, понимая, что оторваться от киборга невозможно, принимает решение обратиться к властям. Для него это логичный шаг солдата: доложить командованию (полиции) о чрезвычайной ситуации.
Задержание: Полицейские перехватывают их машину. Они не видят Терминатора (он исчезает) и видят только вооружённого мужчину (Кайла) и испуганную девушку (Сару).
Ошибка системы: Полиция интерпретирует ситуацию по стандартному протоколу: вооружённое нападение, похищение. Они арестовывают Кайла Риза, считая его маньяком-убийцей, а Сару — его жертвой.
Драматургический смысл сцены: Это классический пример «ложного спасения». Герои думают, что нашли защиту, но на самом деле попали в ловушку.
Система, которая должна защищать (полиция), оказывается бессильной и даже враждебной в условиях, выходящих за рамки её понимания.
Ирония ситуации в том, что Кайл Риз — солдат из будущего, обладающий знаниями для спасения человечества, — беспомощен перед лицом невежества настоящего.
В итоге герои оказываются заперты в полицейском участке — месте, которое должно быть самым безопасным, но на деле становится самой опасной ловушкой в городе.
Функция (по Филду): Это начало пути героя. Сара и Кайл пытаются найти спасение в привычных институтах — в полиции. Это их первая попытка решить проблему.
Драматургический смысл: Задержание — это «ложная надежда» или «ловушка». Они думают, что теперь в безопасности, но на самом деле оказываются в ещё большей опасности. Это классический приём для нагнетания саспенса. Зритель знает, что Терминатор идёт за ними, а герои заперты в участке.
Развитие Акта 2: Познание и Трансформация
События: Сара смотрит видеозапись допроса Кайла. Она слышит его историю о будущем, о Джоне Конноре и о войне с машинами.
Функция (по Филду): Это этап обучения и подготовки. Героиня получает необходимую информацию и начинает понимать масштаб происходящего. Она переходит от состояния полного отрицания к принятию новой, ужасной реальности.
Драматургический смысл: Именно здесь начинается внутренняя трансформация Сары. Она перестаёт быть просто девушкой, за которой охотятся, и становится будущей матерью спасителя. Кайл из преследуемого чужака превращается в её единственную опору и источник правды.
Мидпойнт (Середина Акта 2): Точка невозврата для всего участка
Событие: Терминатор приходит в полицейский участок и устраивает бойню.
Функция (по Филду): Мидпойнт — это центральный поворотный пункт, который поднимает ставки на новый уровень. Это момент, когда «всё идёт не так».
Драматургический смысл: Эскалация конфликта: Угроза перестаёт быть личной. Терминатор демонстрирует свою неуязвимость и безжалостность в массовом масштабе. Он уничтожает целую систему правопорядка, доказывая, что от него нет спасения.
Точка невозврата: После этой бойни герои окончательно отрезаны от нормального мира. Бегство — единственный выход.
Количестве убитых полицейских: В фильме показано, как Терминатор методично убивает 17 (семнадцать) полицейских офицеров в участке. Он не просто стреляет, он казнит их, одного за другим, что подчёркивает его хладнокровие и превращает его из убийцы в воплощение ужаса.
Сид Филд утверждал, что у каждого персонажа в киносценарии (фильме) должна быть драматургическая функция. Сценарист не имеет права вводить в сценарий персонажа просто так. У мощного сценариста - каждый персонаж \то функция. Просто так его вводить нельзя.
Чернокожий полицейский - Лейтенант Эд Тракслер (Ed Traxler)
Лейтенант Эд Тракслер — детектив из департамента полиции Лос-Анджелеса, которого сыграл актёр Пол Уинфилд. Его персонаж, хоть и появляется на экране недолго, выполняет важнейшую драматургическую функцию в структуре второго акта. Драматургическая функция персонажа
Согласно концепции Сида Филда, каждый персонаж должен двигать сюжет или раскрывать главного героя. Тракслер идеально вписывается в эту схему. Создание ложного чувства безопасности. Тракслер — единственный полицейский, который относится к рассказу Кайла Риза с серьёзностью, а не как к бреду сумасшедшего. Он — компетентный и прагматичный профессионал. Его спокойствие и готовность выслушать убеждают Сару и Кайла (а вместе с ними и зрителя), что они наконец-то в безопасности, под защитой системы. Это делает последующее нападение Терминатора ещё более шокирующим.
Подтверждение реальности угрозы.В отличие от своих коллег, которые смеются над Ризом, Тракслер задаёт уточняющие вопросы. Он не верит в историю о киборге из будущего, но он верит, что происходит что-то очень странное и опасное. Его профессиональная оценка ситуации легитимизирует страх героев в глазах аудитории.
Демонстрация неуязвимости антагониста.Сцена, в которой Терминатор хладнокровно убивает лейтенанта Тракслера и его напарника, сержанта Хэла Вуковича, является ключевым моментом для раскрытия антагониста. Если подготовленный, вооружённый офицер полиции не может остановить этого человека (а снайперский выстрел в голову лишь на мгновение замедляет его), значит, угроза абсолютно реальна и непреодолима обычными методами. Это окончательно утверждает Терминатора как неостановимую силу.
Таким образом, лейтенант Тракслер — это не просто «полицейский, который погиб». Это ключевой персонаж второго акта, чья функция — создать иллюзию спасения, чтобы затем её жестоко разрушить, тем самым подняв ставки до максимума перед кульминационной атакой на участок.
Кульминация Акта 2: Эмоциональная и физическая капитуляция
Событие: Сцена в мотеле, которая завершается сексом Сары и Кайла.
Функция (по Филду): Это финал второго акта (Plot Point II). Герой оказывается в самой низкой точке или, наоборот, достигает пика своих возможностей перед финальной битвой. Это момент полной капитуляции старого «я» и рождения нового.
Драматургический смысл: Любовь как оружие: Секс — это не просто романтическая сцена. Это акт любви и надежды посреди тотального отчаяния. Это их способ бросить вызов смерти и безысходности.
Завершенность миссии: Как вы точно заметили, задача Кайла Риза двояка: защитить Сару физически и обеспечить рождение Джона. С этой ночи их миссия становится неотвратимой реальностью.
Трансформация Сары: В этой сцене она окончательно принимает свою судьбу. Она перестаёт быть пассивным объектом защиты и становится активным участником своей судьбы. Она любит человека, который принёс ей эту ужасную правду, и через эту любовь обретает силу.
Таким образом, конец второго акта знаменует собой полное преображение Сары Коннор. Она больше не жертва. Она — будущая мать воина, и она готова к финальной схватке.
Прежде чем мы перейдём к драматургическому разбору 3 Акта следует сказать о теоретических наработках советских (российских) аналитиков драматургии.
И тут мы столкнемся с выдающимся отечественным драматургом Леонидом Николаевичем Нехорошевым (1931-2014). Он выпускник 1955 года сценарно-редакторского факультета ВГИК. Долгое время работал главным редактором киностудии "Мосфильм".
В 1966 году защитил диссертацию на соискание учёной степени кандидата искусствоведения по теме «Проблемы сюжета в советском киноискусстве».
С 1982 года руководил сценарной мастерской во ВГИКе, читал курс «Теория кинодраматургии». В 1982—1994 годах заведовал кафедрой кинодраматургии ВГИКа. Профессор.
Л.Н. Нехорошев выступил автором фундаментального учебника "Драматургия фильма" (2009), Москва, ВГИК, 2009 года. И там он утверждал, что у филмьа может быть две кульминации. В этом плане он приводил в пример гору Килиманджаро, которая имеет два пика - среди которых Ухуру (пик Кибо -5895 м) и Мавензи (5541 м).
Позиция Леонида Николаевича Нехорошева абсолютно верна и блестяще иллюстрирует гений Джеймса Кэмерона как драматурга.
Давайте проанализируем третий акт «Терминатора» именно с этой точки зрения — как структуру с двойной кульминацией.
Анализ третьего акта "Терминатора" (1984): Двойная кульминация по Нехорошеву
Концепция двойной кульминации (как у горы Килиманджаро) означает, что история достигает пика напряжения, затем даёт зрителю короткую передышку (ложный финал), а затем забирается на ещё более высокую вершину для настоящего, окончательного финала. Это делается для того, чтобы максимизировать эмоциональное воздействие.
В «Терминаторе» третий акт построен именно по этому принципу.
Первая «вершина» (Первая кульминация)
Сцена: Взрыв бензовоза
Событие: погоня достигает кульминации на широкой асфальтированной дороге в промышленной зоне. Кайл Риз, понимая, что оторваться от Терминатора невозможно, принимает отчаянное решение. Он бежит за огромным бензовозом, который медленно движется. Заметив открытую трубу в нижней части цистерны, Кайл сначала поджигает бикфордов шнур на своей самодельной бомбе и, не теряя ни секунды, на бегу засовывает уже горящее взрывное устройство прямо в эту трубу. В последний момент перед взрывом он сам успевает спрыгнуть в металлический мусорный бак для защиты.Происходит мощный взрыв, который уничтожает цистерну. Терминатор, находившийся в кабине грузовика, оказывается в эпицентре взрыва. Он выбирается из бензовоза и сгорает.
Сара, видя, что погоня прекратилась и пожар затихает, получает короткую передышку. Она обнимает Кайла Риза
И тут завершается первая кульминация.
Драматургическая функция: Эмоциональная разрядка: Это момент, когда напряжение достигает пика и резко спадает. Кажется, что всё закончилось. Зритель выдыхает. Это та самая «точка», на которой изначально настаивали продюсеры. С точки зрения классической структуры, здесь можно было бы поставить точку.
Ложный финал: Победа кажется полной. Главный антагонист повержен. Это создаёт у аудитории чувство облегчения и безопасности.
«Спуск с вершины» (Ложная передышка)
Событие: Сара Коннор, израненная и измученная, пытается отползти от обломков. Она слышит звук. И из огня выходит не просто обгоревший человек, а хромающий металлический скелет. Драматургический смысл: Инверсия ожидания: Кэмерон ломает ожидания зрителя. Вместо того чтобы закончить историю, он её перезапускает на новом, более ужасающем уровне.
Переход от триллера к хоррору: Как вы точно заметили, это превращает научно-фантастический боевик в чистый хоррор. Живой человек (даже убийца) пугает меньше, чем неостановимая, безэмоциональная машина, которой неведома боль или усталость.
Вторая «вершина» (Вторая кульминация)
Событие: Начинается финальная погоня на заводе. Теперь это не бегство от человека, а борьба с чистым воплощением рока — металлическим эндоскелетом. Кульминацией становится сцена в гидравлическом прессе, где Сара заманивает Терминатора и уничтожает его. Драматургическая функция: Истинная победа: Эта победа гораздо весомее первой. Сара побеждает не благодаря удаче или взрывчатке Кайла, а благодаря собственной смекалке и силе воли. Она окончательно завершает свою трансформацию.
Максимизация ужаса и катарсиса: Кэмерон заставляет зрителя пережить пик ужаса (оживший скелет), чтобы затем катарсис от финальной победы был абсолютным и полным. Эмоциональный диапазон расширяется до предела: от ужаса к триумфу.
Вывод
Анализ двойной кульминации фильма "терминатор" с позиции Нехорошева показывает, что Джеймс Кэмерон — не просто режиссёр экшена, а тонкий драматург. Он понимал, что простая победа над врагом не даст зрителю того эмоционального заряда, за которым он пришёл в кино. Создав двойную кульминацию, Кэмерон добился следующего: Удержал внимание зрителя до самого конца.
Максимизировал саспенс и ужас.
Сделал финальную победу героини более значимой и заслуженной.
Превратил финал фильма из простого «хэппи-энда» в мощный эмоциональный опыт.
Именно поэтому сцена с выходящим из огня эндоскелетом стала одной из самых культовых в истории кино — она является идеальным примером драматургии в её самом эффективном проявлении.
Правило экономии персонажей - фундаментальный принцип крепкой драматургии
Одно из фундаментальных правил драматургии, которое часто называют «правилом экономии персонажей».
Давайте разберём эту концепцию подробно. Принцип драматургической необходимости
Утверждение, которое вы привели, — это краеугольный камень профессионального сценарного мастерства. Его суть заключается в том, что каждый персонаж в истории должен существовать не для фона или «оживления» сцены, а для выполнения конкретной задачи в сюжете. Если персонажа можно удалить из сценария, и при этом история не изменится, не потеряет смысл и не станет менее логичной, значит, этот персонаж лишний. Он был введён «просто так», и это ошибка сценариста.
Какие функции может выполнять персонаж?
У каждого введённого героя должна быть как минимум одна из следующих функций:
Продвижение сюжета (Plot Function) Персонаж совершает действие, которое толкает историю вперёд. Пример: Кайл Риз. Без него сюжета бы не было. Он прибывает из будущего, спасает Сару, сообщает ей ключевую информацию и становится отцом Джона Коннора. Он — двигатель всей истории.
Раскрытие главного героя (Character Function) Через взаимодействие с этим персонажем мы узнаём что-то новое о протагонисте. Он может быть зеркалом, контрастом или катализатором для изменений. Пример: Терминатор. Его безжалостная, машинная природа на контрасте раскрывает человечность, страх и последующую силу Сары Коннор.
Создание препятствий (Obstacle Function) Персонаж мешает главному герою достичь цели, создавая конфликт. Пример: Детектив Хэл Вукович (напарник Тракслера). Он скептически относится к Саре и Кайлу, мешает им, допрашивает их, создавая дополнительное напряжение и препятствие на пути к свободе.
Передача информации (Exposition Function) Персонаж сообщает герою (и зрителю) важные факты о мире, правилах игры или прошлом. Пример: Сам Кайл Риз в сцене допроса. Его длинный монолог о будущем, Скайнете и Джоне Конноре — это чистейшая экспозиция, но она оправдана, так как это единственный способ донести до Сары (и зрителя) суть конфликта.
Усиление темы или идеи (Thematic Function) Персонаж может олицетворять определённую идею или тему фильма. Пример: Терминатор как воплощение идеи неотвратимого рока или фатума.
Почему это важно?
Фокус истории: лишние персонажи размывают внимание зрителя и ослабляют основную сюжетную линию.
Логика мира: когда каждый персонаж на своём месте и действует по понятным причинам, мир фильма кажется более живым и реалистичным.
Темп повествования: история становится более плотной, динамичной и насыщенной. Каждое появление нового лица оправдано и интересно.
Таким образом, драматургическая функция — это «паспорт» персонажа в историю. Без неё он — просто статист, которому не место в сильном сценарии.
Рекомендую к чтению:
Драматургия фильма: учебник для использования в образовательных учреждениях, реализующих образовательные программы высшего профессионального образования по специальности «Драматургия» / Л. Н. Нехорошев. — Москва: ВГИК, 2009. — 342, [1] с.: ил.; 22 см; ISBN 5-87149-113-8 (в пер.)