Если уж и назначать кого-то лучшим блюзовым гитаристом в истории русского рока, то кандидатура Юрия Наумова явно будет в числе первых. В 1980-е годы его имя через магнитофонные записи широко разнеслось по отечественному рок-андеграунду. Наумов пошёл своим путём, его творчество вышло далеко за рамки привычного. Уже в США, где своих виртуозов хватает, Юрия Наумова назвали человеком, который в одиночку умеет играть так, словно звучат сразу три гитариста.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Юрий Наумов — не из тех музыкантов, которых легко вписать в конкретную категорию. Его базой на протяжении многих лет был блюз, но к нему подмешаны отзвуки и черты городского романса, фолка, бардовской песни. А тексты выдают мощный поэтический дар, построенный на виртуозной игре слов и образов. Но главное, Наумов научился звучать как целая группа, играя на одной гитаре.
Детство, The Beatles и побег от медицины
Юрий Наумов родился 3 мая 1962 года в семье врачей в Свердловске, но раннее детство провёл в Ташкенте и Душанбе. Весной 1968 года шестилетний малыш впервые услышал «Битлз», и магнитофон стал для него центром вселенной.
В октябре 1970 года семья переехала в Новосибирск. Через четыре года Наумов-старший подарил сыну первую гитару. Отсюда было рукой подать до школьного междусобойчика, в котором на басу играл Дмитрий Селиванов (позже он станет одним из участников «Калинова моста» и «Гражданской обороны», а также основателем группы «Промышленная архитектура»).
После окончания школы Юрий Наумов поступил в Новосибирский медицинский институт. Занятия требовали отдачи, но патлатый студент с гитарой наперевес старался не пропускать репетиции студенческих групп НЭТИ, где бурлила рок-н-ролльная жизнь Новосибирска. Ещё будучи студентом-медиком (и даже ещё раньше), Наумов начал свою музыкальную эпопею.
Рождение «Проходного двора»
Примерно в 1982 году Юрий Наумов услышал альбом «Зоопарка» «Blues de Moscou» и под влиянием Майка Науменко начал сочинять сам. А в январе 1983 года гитарист собрал в Новосибирске группу «Проходной двор», чьё имя вошло в историю русского рока на стадии его становления. В первый состав вошли барабанщик Владимир Зотов и гитарист Олег Курохтин. В домашних условиях на пару бытовых магнитофонов трое энтузиастов записали альбом «Депрессия».
Тем временем в столицах чиновники потеснили самодеятельную рок-сцену, а в Новосибирске — практически свели на нет. Наумов покинул институт и в январе 1985 года отправился в святая святых русского рока — в Ленинград. На первых порах устроился секретарём к писателю Андрею Житинскому, который принимал активное участие в жизни отечественного рок-подполья.
Выступая в крохотных залах или на квартирах друзей, сибирский музыкант за пару лет упрочил свою репутацию оригинального автора и исполнителя. Благодаря кустарным записям популярность уникального блюзового гитариста распространилась на всю страну.
Квартирники и годы странствий
25 августа 1985 года на квартире у главного битломана СССР Коли Васина был дан совместный концерт Юрия Наумов и Константина Кинчева, вокалиста «Алисы». Концерт разошёлся в формате магнитоальбома. Уже тогда Наумов удивлял своей универсальностью: на одной акустической гитаре одновременно играл за ритм, соло и бас.
Сам Наумов объяснил рождение своего стиля: «После ряда безуспешных попыток создать группу я решил попытаться донести ансамблевый звук посредством единственной гитары. Для этого пришлось переосмыслить целый ряд звуковых подходов, придумать новые методики звукоизвлечения, исследовать возможности альтернативных строев. Необычная задача настаивала на необычных решениях».
В 1986 году Юрий принял участие в постановке «Мизантроп» по пьесе Мольера на сцене Театра на Таганке, написав несколько песен по заказу режиссёра Бориса Юхананова. Через год на V Ленинградском рок-фестивале в июне 1987 года музыкант получил специальный приз «За чистоту и искренность».
Зимой того же года на питерском филиале «Мелодии» Юрий Наумов и Александр Башлачёв приступили к работе над совместным альбомом. На будущей пластинке каждому отводилось по стороне. Запись не была закончена по причине безвременного ухода Башлачёва...
В 1988 году всего за четыре ночи в московской студии Иосифа Кобзона был записан альбом с блюзовым названием «Перекати-поле», в работе над которым приняли участие клавишник Михаил Секей и гитарист Игорь Чумычкин. В том же году Наумов попытался вернуться к «Проходному двору», обновив состав. Жаль, но воссоздать былую «химию» оказалось невозможно.
Отъезд и возвращение
1990 год принёс гитаристу успех на фестивалях «Рок-акустика» в Череповце м на байкальском «Роке чистой воды», но уже в октябре 1990 года Юрий Наумов эмигрировал в США. Обосновавшись в Нью-Йорке, музыкант не остановился на достигнутом и нашёл себя на американской сцене.
Считается, что нашим артистам за океаном делать нечего, там своих хватает... Тем более, блюзменов. Несмотря на конкуренцию, Юрий Наумов продолжил зарабатывать на жизнь музыкой. Он начал писать на английском языке, выступать в Америке, а его гастрольное расписание вскоре расширилось на пространства от Амстердама до Иерусалима.
Российские поклонники уже и не чаяли застать Юрия Наумова на родине. Но 27 апреля 1994 года маэстро выступил в московском ДК имени Горбунова. Пиратская запись концерта вышла на CD под названием «Московский буги», а позже была перевыпущена в авторской редакции.
С тех пор Юрий Наумов начал регулярно приезжать с гастролями в Москву и Новосибирск. Старые поклонники всегда рады увидеться с любимым артистом, который продолжил радовать их и студийными работами.
В 1995 году вышла записанная в Штатах пластинка из серии «альбомов-настроений» — «Фиолетовый альбом». Концертные записи составили два выпуска компиляции «Рождён, чтоб играть». Петербургский концерт 2007 года превратился в альбом «Рок как будто блюз».
В 2014 году Юрий Наумов реализовал идею рок-симфонического альбома «Эскапист», которую вынашивал много лет. В записи приняли участие барабанщик Никита Павлов, виолончелисты Андрей Березин и Ян Максин, флейтист Олег Сакмаров («Аквариума»), скрипачка Надежда Мейксон, исполнитель на губной гармошке Борис Плотников и гитаристка Ксения Федулова. Все симфонические партии, музыку и тексты песен сочинил и аранжировал сам Юрий Наумов.
Мастер звука
Мотаясь в молодом возрасте по Москве и Питеру, записываясь по ночам и выступая на квартирниках, Наумов пересекался со многими важными фигурами русского рока. Некоторые из них остепенились и отошли от рок-н-ролла. Другие прославились и выбились в звёзды всероссийского масштаба. Иные — ушли ещё в молодом возрасте, как это случилось с близкими по духу Майком, Цоем и СашБашем...
Юрий Наумов прошёл через все испытания, и сегодня он — человек-легенда. Создатель неповторимого пространства, в котором за внешней простотой слышится полифония целого оркестра. Исполнитель философских баллад, инструментальных композиций и блюзов, в которых неизменно присутствуют знакомые русскому уху мотивы.
Наумову не требуется реклама. Его аудитория, которая помнит ещё «Проходной двор» и магнитоальбомы 1980-х, по-прежнему ему верна.
Гитарист перешёл в автономный режим. Записи он предпочитает делать дома, самостоятельно работая над звуком и аранжировками. Всю нужную аппаратуру купил для себя сам, оборудовав дома творческое пространство для любых экспериментов.
Юрий Наумов разработал множество авторских гитарных строев. У него есть специальная гитара с девятью струнами, опущенными на четыре тона вниз. С таким инструментом и аккомпаниаторы не нужны...
Кажется, он действительно был рождён, чтобы играть: «Я не знаю, чем я стал бы заниматься, если бы во всём мире исчезли бы все гитары, все струны и профессиональные гитарные мастера. Но я был бы преисполнен глубоким сочувствием к людям, обречённым жить в таком мире, ибо мир без гитар и струн — это падший мир. Мир, погружённый во тьму…»
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!