Советский грим – это история о том, как с помощью воска, ваты, театрального клея и недюжинной фантазии создавались образы, которые до сих пор считаются шедеврами мирового кино. В условиях отсутствия латекса, силикона и готовых голливудских накладок, советские гримеры были скорее алхимиками и скульпторами, чем просто визажистами.
В СССР мастера гримёры делились на две школы: театральную (утрированную, чтобы было видно с галерки) и киношную (тонкий грим, рассчитанный на крупный план). Поскольку камера «видит» всё, гримерам приходилось проявлять чудеса изобретательности.
Где производили советский грим?
Главным поставщиком для всей страны была Фабрика театральной косметики ВТО (Всероссийского театрального общества) в Москве. Советский профессиональный грим был очень жирным, на основе ланолина и вазелина. Он имел специфический запах, который актеры помнили всю жизнь.
Палитры были ограничены основными тонами. Если требовался специфический оттенок (например, мертвенная бледность или «загар полярника»), гримеры сами смешивали краски с пудрой или зубным порошком.
Гуммоз
Поскольку в СССР долгое время не было пенистого латекса для объемных деталей, основным материалом был гуммоз – специальная вязкая масса из воска, канифоли и масел. Из него прямо на лицах актеров лепили новые носы, скулы, надбровные дуги и шрамы.
Гуммоз был тяжелым и боялся тепла. Под светом софитов «нос» мог «поплыть». Гримерам приходилось постоянно дежурить рядом с актерами, подправляя детали стеками и припудривая их.
Баба-Яга и нечисть. Секреты Александра Роу
Режиссер-сказочник Александр Роу и его постоянные гримёры Анатолий Иванов и Василий Горюнов создали самые узнаваемые образы советского кино.
Баба Яга. Милляр сам придумал многие детали. Для образа Яги в «Морозко» на лицо наносили яичный белок и покрывали слоями темного грима. При высыхании белок стягивал кожу, создавая сетку глубоких «старческих» морщин, которые невозможно было имитировать карандашом.
Кащей Бессмертный. Милляр был очень худой после болезни и Горюнов мастерски подчеркнул эту естественную худобу, превратив актера в «живой скелет» без использования сложных накладок. Лицо актёра покрывали тончайшим слоем зеленовато-жёлтого тона, подчеркивая естественные впадины черепа.
Сложный грим. Перевоплощения
Порой работа была очень кропотливой, сложной и ответственной.
Триумф советского пластического грима можно считать грим Иннокентия Смоктуновского для роли Ленина. Каждый съёмочный день из худощавого, остролицего актера делали коренастого вождя. Использовались накладки из тонкого тюля, пропитанного клеем, на которые наносили слои грима. Работа занимала до 4–5 часов ежедневно.
Николай Черкасов в роли Ивана Грозного. Великий гример Василий Горюнов создал для фильма Эйзенштейна образ, ставший каноническим. Чтобы изменить форму лица, актеру вставляли специальные «шины» за щеки и использовали сложнейшие парики, каждый волосок в которых вплетался вручную (техника тамбуровки).
Дефицит и ухищрения
Когда профессиональных средств не хватало, в ход шли бытовые предметы.
Клей БФ-6 использовался для создания эффекта рубцов и шрамов. При высыхании он стягивал кожу, а если его подкрасить йодом или помадой, получалась реалистичная рана.
Для создания объемных «пивных» животов или горбов использовали ватные набивки, обтянутые капроновыми колготками – это позволяло «телу» дышать и выглядеть натурально под одеждой.
Грифели обычных цветных карандашей размачивали в воде или масле, чтобы получить яркие подводки для глаз, если театральные карандаши заканчивались.
Лучшие советские гримеры
Легенда «Ленфильма» Сара Мокиль. Она умела делать актеров неузнаваемыми. Именно она работала над фильмом «Золушка», превращая актрис в юных красавиц с помощью подтяжек (лицо буквально «стягивали» к затылку тонкими нитями, спрятанными под париком). Именно благодаря этой методике 37-летняя Янину Жеймо выглядит в кадре юной Золушкой.
Надежда Насекина создала визуальный облик героев «Кин-дза-дза!». Это была радикально новая задача для советского кино сделать лица не красивыми или историческими, а «пыльными» и «запущенными». Чтобы Леонов, Яковлев и Любшин выглядели как жители пустынной планеты, Насекина использовала сложные присыпки, имитацию сажи и специальный темный тон, который должен был выглядеть как въевшаяся в кожу многолетняя грязь. Это требовало ювелирной растушевки, чтобы в кадре (особенно при ярком солнце пустыни Каракумы) грим не казался маской.
Тамара Гайдукова – виртуоз «возрастного» грима. Её сильной стороной было умение показать, как время меняет человека. В эпосе «Сибириада» герои проживают огромную жизнь. Гайдукова использовала тончайшие накладки и роспись по коже, чтобы старение выглядело естественным в течение десятилетий экранного времени.
«Невидимый» грим
Верхом мастерства считался грим, который не заметен. Например, в фильме «Семнадцать мгновений весны» Вячеслав Тихонов кажется почти не загримированным. Татьяна Лиознова была перфекционистом и требовала, чтобы Штирлиц выглядел как живой человек, а не как театральный персонаж. Вместо плотных слоев грима использовались тончайшие тонировки, которые работали в паре с профессионально выставленным светом оператора Петра Катаева. Это позволяло подчеркнуть фактуру лица Вячеслава Тихонова, не превращая его в «маску идеального арийца».
Советские гримеры были одновременно художниками и волшебниками. Без компьютерной графики и в условиях дефицита они заставляли зрителя верить, что перед ним Баба-Яга, Ленин или инопланетянин с планеты Плюк, используя лишь кисть, клей и бесконечное терпение.
Какие образы из советских фильмов Вам больше всего запомнились?