С момента выхода «Шрека» прошло больше двух десятилетий, но он до сих пор остается символом анимационного бунта. Именно этот мультфильм перевернул представление о сказках: вместо идеальных принцев — огр, вместо канонов — ирония и самоирония.
В честь 25-летнего юбилея «Шрека» вспоминаем мультфильмы, где герои тоже не вписываются в привычные рамки — и именно поэтому оказываются ближе всего к зрителю. Вместе с «Радио 7» мы собрали для вас подборку анимации, которую будет интересно не только показать детям, но и пересмотреть взрослым.
«Шрек» (2001)
История зеленого огра, который просто хочет, чтобы его оставили в покое, стала поворотной точкой для всей индустрии. DreamWorks Animation сознательно идет против диснеевского канона — и выигрывает. Так было не единожды, но именно «Шрек» стал первым в истории обладателем «Оскара» за лучший анимационный фильм и запустил одну из самых успешных франшиз начала века.
«Неудивительно, что в 2001 году не-сказка про лысого великана взяла реванш над классическими анимационными сказками, а позже — породила множество сиквелов, ответвлений и дополнительных материалов. Все их смотреть необязательно, но вот мультфильм 2001 года — must-see для любителей отсылок и сарказма в мультипликации», — считают кинообозреватели «Синематеки» на «Радио 7».
Банальная на первый взгляд детская история работает как многоуровневая сатира: дети видят сказку, взрослые — пародию на саму индустрию. И именно это делает его фильмом, который не устаревает.
«Гадкий я» (2010)
История злодея, который внезапно становится отцом, — классический сюжет о трансформации, но рассказанный с неожиданной теплотой, попал в подборку не просто так. Грю — один из самых «человечных» персонажей анимации нулевых: его несовершенство делает его убедительным. Фильм аккуратно балансирует между иронией и искренностью — что не так-то часто встречается в семейном кино.
Этот мультфильм доказал целому поколению, что в любом (даже родительском) деле можно и допустимо совершать ошибки, если ты стремишься к лучшему. А в моменты, когда что-то идет не так, можно подарить детям игрушку миньона, ведь именно после этого фильма маленькие герои стали самостоятельным поп-культурным феноменом.
«Смывайся» (2006)
Недооцененный гибрид британского абсурда и американской динамики. История домашнего крыса, попавшего в канализацию, превращается в энергичное приключение.
По сюжету изнеженный домашний крыс Родди случайно оказывается в лондонской канализации и вступает в противостояние с непривычным для него миром.
«Британцы из Aardman Animation щедро отсыпали в него фирменного юмора, а американцы из DreamWorks дали проекту возможность выйти на международный рынок. Со взрывным дуэтом породистого Родди и грубоватой Риты не хочется расставаться после финальных титров. А хор из слизняков добавляет происходящему нужный градус абсурда», — обращают внимание ведущие «Синематеки».
«Труп невесты» (2005)
Готическая сказка Тима Бертона, где мир мертвых оказывается живее мира живых. Тот случай, когда мультфильм разрушает ожидания: «страшная» эстетика здесь служит истории о любви и принятии. А кукольная анимация добавляет редкое сегодня ощущение материальности.
«Фильм выполнен в технике покадровой кукольной анимации, что само по себе редкость в современном кино. Это придает ленте уютную «шероховатость», которой невозможно достичь с помощью компьютерной графики», — поясняют радиоведущие.
По сюжету скромный юноша Виктор во время репетиции свадьбы случайно оказывается обручен с призраком и попадает в мир мертвых. Лента, после которой хочется добавить в плейлист композиции Дэнни Эльфмана, чтобы атмосфера сказки не рассеивалась в реальной жизни.
«Принцесса и лягушка» (2009)
В конце 2000-х студия Disney, подарившая нам множество сказочных принцесс, решила переосмыслить персонажа. Так на свет появилась Тиана — героиня нового типа: ее цель — не любовь, а собственное дело. И в этом смысле фильм оказывается ближе к реальности, чем к сказке.
По сюжету официантка из Нового Орлеана мечтает о собственном бизнесе, но после случайного поцелуя превращается в лягушку и отправляется в опасное путешествие по болотам. Мультфильм показывает, насколько сложно идти к мечте в мире стереотипов. Но все же, лучше попытаться взбить лапками масло, чем покорно утонуть в стакане с молоком. А под звуки джаза из Нового Орлеана уж точно.
«ВАЛЛ-И» (2008)
Маленький робот-мусорщик сотни лет в одиночестве очищает заброшенную Землю, пока не встречает высокотехнологичного робота Еву. На первый взгляд, банальная история, а что на самом деле кроется за ней?
Pixar создал почти немое кино в первой половине картины — и этим достиг редкой эмоциональной чистоты.
За историей о маленьком андроиде скрывается анимация, которая работает как большое авторское высказывание — своего рода экологическое предупреждение всему человечеству. Люди будущего — разжиревшие, инфантильные существа, полностью зависимые от технологий — подозрительно кого-то напоминают.
Однако главная цель фильма — не обличение, а надежда. Надежда на то, что даже одинокий голос может быть услышан.
«Тачки» (2006)
Самоуверенный гоночный болид Молния Маккуин из-за случайности попадает в захолустный городок Радиатор-Спрингс, где ему придется пересмотреть свои взгляды на жизнь.
Этот мультфильм — ностальгическая ода «старой Америке» и один из самых успешных мерчендайзинговых проектов Pixar. Вдохновленный знаменитой трассой 66, он рассказывает о заброшенных дорогах, маленьких городках с их уютной атмосферой и о том, как важно иногда притормозить, чтобы увидеть жизнь вокруг.