В Музей современного искусства «Эрарта» я хожу не первый год. И на выставки Премии тоже. Это отдельное удовольствие: пройтись по залам, остановиться, рассмотреть, а потом ещё раз вернуться к тем работам, которые не отпускают.
...
Мне нравится возможность «открывать» новые имена. И иногда встречать знакомых авторов. Здесь только работа, подпись и твоя собственная реакция.
Выставка не представляет одну тему. Это скорее набор очень разных высказываний. И в этом есть своя логика, ведь голосуют зрители, а значит, и искусство здесь должно быть разным.
...
В «Эрарта Премия — 2026» каждый художник показывает только одну работу. Никаких серий, только один шанс зацепить зрителя.
...
Скульптура, мимо которой не пройти
Сразу привлекает внимание скульптура «Озимандия», автор Лев Кожин.
Она сразу притягивает внимание. Даже без пояснений в ней есть ощущение чего-то тяжёлого — времени, давления, внутреннего напряжения.
...
Как сказано в аннотации, название отсылает к образу Озимандии, египетского правителя, от чьего величия остались лишь руины. В тексте вспоминается и сонет Перси Биши Шелли, и современная культура, но сама работа не иллюстрирует эти сюжеты буквально.
Мотив «vanitas» (напоминание о бренности всего) пришёл в искусство из европейской живописи XVII века — и до сих пор неожиданно проявляется в современных работах.
...
Перед нами обнажённая фигура, из тела которой словно вырастает город. Возникает почти физическое ощущение: человек и среда срослись настолько, что уже невозможно понять, где заканчивается одно и начинается другое.
В аннотации предлагается несколько прочтений, от связи природы и культуры до образа человека, который несёт на себе груз европейской цивилизации. Мне не близка ни одна из них. Скорее, я представляю, как город «пожирает» человека.
...
Воспоминание, которое легко узнать
Совсем другое настроение у мозаики «Воспоминание №…», автор Алёна Жамодзик.
С первого взгляда она кажется почти фотографией: чёрно-белое изображение, вытянутые тени двух людей и собаки. Минимум деталей и очень точное попадание в ощущение момента.
...
Мозаика — одна из древнейших художественных техник, но сегодня она снова становится популярной именно благодаря сочетанию ручной работы и «почти фотографической» точности.
В аннотации работа сравнивается с античной мозаикой, но при этом подчёркивается её современность — именно в способе видеть. Это не сюжет, а зафиксированное мгновение, которое уже не повторится.
...
У меня же здесь возникает личное узнавание. Когда-то я сама делала такие фотографии, с длинными тенями на закате. И это ощущение вдруг возвращается: через сюжет, через свет, ритм, композицию.
Мне кажется, что автор этой работой говорит о памяти, о восприятии, о том, как мы собираем свою жизнь из фрагментов.
...
Тёплая и тихая история
Ещё одна работа, к которой я возвращалась, это «Папино пальто», автор Ирина Пьянкова.
На первый взгляд, это очень простой сюжет: девушка за столом у окна, в старом пальто. Она опустила голову, то ли спит, то ли просто задумалась.
...
Но в этой сцене постепенно начинают появляться детали: дачный дом, ранняя весна, обогреватель у ног, пространство между дверью и окном.
В аннотации сравнивают картину с фильмом Зеркало. Мне это сравнение кажется точным. Здесь тоже важна не история, а состояние.
...
Пальто отца на плечах у девушки становится центральным образом. Оно не просто греет, в нём сохраняется память о человеке. Запах, тепло, привычки. Всё то, что невозможно передать словами, но можно почувствовать через вещи.
Мне кажется, это что эта работа как раз про очень личное, но при этом понятное почти каждому.
...
Когда выбор зрителей не совпадает с твоим
Любопытно, что лидеры голосования «Премии» в этом году у меня не вызвали сильного отклика.
...
Это:
- картина «Time Is on My Side», автор Максим Корольков
- мозаика «Ночь на Ивана Купалу», автор Успех Провалов
...
Обе работы заметные, обе явно привлекают внимание. Но, как это часто бывает, личный выбор оказывается совсем другим. Мне не близки ни эти яркие краски, ни сюжет этих работ.
И это, пожалуй, одна из самых интересных сторон всей выставки: ты видишь, как по-разному работают одни и те же произведения для разных людей.
...
И совсем не вызвало отклика яйцо из искусственного меха под названием «Трогательно», авторы DIMITRIEV & YANAK. Никакой «тоски по живому», прописанной в аннотации, Яне почувствовала. Честно говоря , даже потрогать его не хотелось.
...
Фотографии остальных работ, представленных на выставке, есть в этой статье. Вы легко можете сами составить о них впечатление.
После этой выставки осталось несколько работ, которые продолжают крутиться в голове.
...
В этом году для меня это:
- «Озимандия» — как сильное визуальное высказывание
- «Воспоминание» — как личное узнавание
- «Папино пальто» — как очень тихая и тёплая история
Здесь важно ощущение «сопричастности и понимания», сам момент, когда ты стоишь перед работой и пытаешься понять: откликается или нет.
...
Потому что в итоге каждый зритель собирает свою собственную выставку.
А как вы думаете, друзья, за какую работу я проголосовала? А вы бы что выбрали?