Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
София Бладфлоу

11 самых лучших ДЖАЗОВЫХ исполнителей которых должен знать КАЖДЫЙ

Джаз — это музыкальный жанр, возникший в начале XX века в США. В его основе — синтез африканских и европейских музыкальных традиций. Главные черты джаза — это импровизация, полиритмия, свинг и особая, красочная гармония.
Основоположниками джаза стали афроамериканцы. Через блюз и госпел их музыка постепенно проникла в увеселительные заведения и стала тем, что мы сейчас знаем. Изначально это была в
Оглавление

Джаз — это музыкальный жанр, возникший в начале XX века в США. В его основе — синтез африканских и европейских музыкальных традиций. Главные черты джаза — это импровизация, полиритмия, свинг и особая, красочная гармония.

Основоположниками джаза стали афроамериканцы. Через блюз и госпел их музыка постепенно проникла в увеселительные заведения и стала тем, что мы сейчас знаем. Изначально это была в том числе танцевальная музыка, под которую люди отдыхали и влюблялись.

Луи Армстронг

-2

Луи Армстронг (1901-1971 год) – трубач и вокалист основоположник жанра, говоря о джазе нельзя не упомянуть его имя.

Особенности стиля: необычные приёмы звукоизвлечения, изощрённая ритмика, экспрессивная фразировка, сила и красота звука при свободе импровизаций. Словом, джаз в чистом виде.

Такие песни как What a Wonderful World, Hello, Dolly! (Луи Армстронг получил премию «Грэмми» за песню «Hello, Dolly!». А в 1965 году эта композиция была признана «Песней года») La Vie En Rose, Go Down Moses стали его хитами.

Лучший альбом, сборник:

Louis Armstrong Plays W.C. Handy (1954) написаны на слова и музыку Уильяма Кристофера Хэнди.

Louis Wishes You a Cool Yule (сборник 2022 года. Можно послушать если захочется новогоднего настроения.)

Награды: Премия «Грэмми», Членство в Зале славы джаза, Зал славы рок-н-ролла, Звезда на «Аллее славы», Национальный зал славы ритм-энд-блюза.

Элла Фицджеральд

-3

Элла Фицджеральд (1917-1996 год) – одна из величайших вокалисток в истории музыки, известная как «первая леди джаза» и «первая леди песен». Она обладала диапазоном в три октавы и получила 13 премий гремми!

Особенности стиля:

Визитной карточкой стиля певицы стал скэт — имитация звучания духовых инструментов, при которой пение не несёт смысловой нагрузки.

Такие песни как Black coffee, Summertime, Dream a Little Dream of Me, Cry Me a River, They Can’t Take That Away From Me (совместно с Louis Armstrong) стали так же хитами.

Лучший альбом, сборник:

«Ella Fitzgerald Sings The Duke Ellington Songbook» (1956)

«The Best of Ella Fitzgerald» (1988). Сборник из 14 песен, выпущенный лейблом Fantasy.

Награды:

Медаль Джорджа Пибоди, Награда имени Лорда и Тэйлора, Почётная награда Американского общества композиторов, авторов и издателей, Президентская медаль Свободы, 14 премий «Грэмми» (включая премию за жизненные достижения), Звезда на голливудской «Аллее славы».

Билли Холидей

-4

Билли Холидей (1915-1959) во многом повлиявшая на развитие джазового вокала своим оригинальным стилем пения.

Особенности стиля:

уникальная манера фразировки, глубокая эмоциональность исполнения,мягкий, слегка хрипловатый тембр голоса

Знаковые песни:

Strange Fruit (песня стала символом протеста против расовой дискриминации), God Bless the Child, Lover Man (Oh, Where Can You Be?), Don’t Explain,Fine and Mellow

Лучшие альбомы, сборники:

Body and Soul (1957) — альбом с классическими джазовыми стандартами в фирменной интерпретации Холидей.

Songs for Distingué Lovers (1957) — подборка романтических баллад, подчёркивающая утончённость её стиля.

Награды:

включение в Зал славы Грэмми, признание одной из величайших, джазовых вокалисток всех времён.

Майлз Дэвис

-5

Майлз Дэвис (1926-1991 год) – новаторский трубач, композитор и бэнд-лидер, чья карьера охватывала более пяти десятилетий и ознаменовалась ведущей ролью в развитии почти каждого крупного джазового стиля, от бибопа и кул-джаза до модального джаза и джаз-фьюжна.

Особенности стиля:

Экономия нот: Каждый звук имел значение, предпочтение тишине и пространству, пионерство жанров: от cool jazz до jazz fusion, постоянно менял

направление джазовой музыки.

Знаковые композиции:

So What (из альбома Kind of Blue), Blue in Green, All Blues, Boplicity, Freddie Freeloader, Bitches Brew.

Лучшие альбомы, сборники:

Birth of the Cool (выпущен в 1957) – определяющий альбом для кул-джаза.

Kind of Blue (1959) – самый продаваемый и, возможно, самый влиятельный джазовый альбом всех времен, веха модального джаза.

Bitches Brew (1970) – революционный альбом, положивший начало джаз-фьюжну.

Награды:

Восемь премий «Грэмми» (включая премию за жизненные достижения), Президентская медаль Свободы, Включение в Зал славы рок-н-ролла.

Джон Колтрейн

-6

Джон Колтрейн (1926-1967 год) – один из самых революционных и влиятельных саксофонистов и композиторов в истории джаза. Его стремление к музыкальным исследованиям привело к созданию новых концепций модального джаза и фри-джаза, оставив неизгладимый след в музыкальном мире.

Особенности стиля:

«Листы звука» (Sheets of Sound): Быстрые, каскадные пассажи, охватывающие всю гармонию, исследование гармонии: Постоянный поиск новых ладов и аккордовых структур.

Знаковые композиции:

Giant Steps, My Favorite Things (неожиданная интерпретация бродвейского стандарта), Naima, Acknowledgment (часть сюиты A Love Supreme), Impressions.

Лучшие альбомы, сборники:

Giant Steps (1960) – веха в развитии бибопа и хард-бопа.

My Favorite Things (1961) – коммерческий успех и начало его экспериментов с модальностью.

A Love Supreme (1965) – шедевр, признанный одним из величайших джазовых альбомов всех времен, духовное откровение.

Награды:

Две премии «Грэмми», Премия «Грэмми» за жизненные достижения, Включение в Зал славы джаза.

Телониус Монк

-7

Телониус Монк (1917-1982 год) – эксцентричный и гениальный джазовый пианист и композитор, чья уникальная музыкальная философия сделала его одним из столпов бибопа и одной из самых оригинальных фигур в истории джаза. Его необычные гармонии, синкопированный ритм и своеобразное использование пространства в музыке ни с чем не спутаешь.

Особенности стиля:

Минимализм: Часто простые, но глубоко выразительные мелодии. Узнаваемый стиль фортепиано: угловатые, перкуссионные ноты и неожиданные акценты.

Знаковые композиции:

Round Midnight (самая известная композиция Монка), Blue Monk, Straight, No Chaser, Epistrophy, Well, You Needn’t, Misterioso.

Лучшие альбомы, сборники:

Brilliant Corners (1957) – один из его самых знаковых и сложных альбомов.

Thelonious Monk with John Coltrane (1957) – историческая запись, документирующая их совместную работу.

Monk's Music (1957) – еще один важный альбом с участием Коулмана Хокинса и Джона Колтрейна.

Награды:

Премия «Грэмми» за жизненные достижения (посмертно), Пулитцеровская премия в области музыки (посмертно), Включение в Зал славы джаза.

Нэт «Кинг» Коул

-8

Нэт «Кинг» Коул (1926-1967 год) – один из самых революционных и лиятельных саксофонистов и композиторов в истории джаза. Его стремление к музыкальным исследованиям привело к созданию новых концепций модального джаза и фри-джаза, оставив неизгладимый след в музыкальном мире.

Особенности стиля:

«Стены звука» (Sheets of Sound): Техника быстрой игры, при которой Колтрейн исполнял множество нот за короткий промежуток времени, создавая плотный, насыщенный звуковой поток.

Использование модальности: Отказ от традиционной гармонии в пользу модальных ладов, что позволяло создавать более открытые и экспрессивные импровизации.

Духовность и глубина: В поздний период творчества музыка Колтрейна приобрела глубокий духовный и философский подтекст, выражая поиск смысла и трансцендентности.

Знаковые композиции:

Giant Steps (революционная композиция с быстрыми гармоническими изменениями), My Favorite Things, Naima, A Love Supreme (монументальная сюита). Acknowledgement (первая часть A Love Supreme).

Лучшие альбомы, сборники:

Giant Steps (1960) — знаковый альбом, оказавший огромное влияние на джаз благодаря своим сложным гармоническим структурам.

A Love Supreme (1965) — шедевр духовного джаза, широко признанный одним из величайших джазовых альбомов всех времен.

Impulse! Records: The Best of John Coltrane (сборник) — отличная подборка для знакомства с его творчеством на лейбле Impulse!

Награды:

Премия «Грэмми» (в том числе за жизненные достижения), включение в Зал славы джаза, премия Пулитцера за музыкальные достижения (посмертно), национальная медаль искусств (посмертно), Звезда на голливудской «Аллее славы».

Дайана Кролл

-9

Дайана Кролл (род. 1964 год) – пианистка и вокалистка, обладательница чувственного контральто. Она известна своим уникальным подходом, сочетающим классическое джазовое звучание с элементами босса-новы и поп-музыки, что сделало её одной из самых коммерчески успешных джазовых артисток современности.

Особенности стиля:

Интимный вокал: Мягкая, обволакивающая манера исполнения с легкой хрипотцой, создающая атмосферу полуночного джаз-клуба.

Фортепианное мастерство: Виртуозная, но при этом сдержанная игра.

Чувственная интерпретация: Способность превращать поп-хиты и джазовые стандарты в глубоко личные и эмоционально насыщенные баллады.

Знаковые композиции:

Peel Me a Grape, The Look of Love (кавер на хит Бёрта Бакарака), Cry Me a River, Just the Way You Are, Temptation, 'S Wonderful.

Лучшие альбомы, сборники:

When I Look in Your Eyes (1999) – альбом, принесший ей мировую известность и первую номинацию на «Грэмми» в категории «Альбом года».

The Look of Love (2001) – платиновый бестселлер с роскошными оркестровыми аранжировками.

Live in Paris (2002) – записи концерта.

The Girl in the Other Room (2004) – более личная и интроспективная работа, где Дайана впервые выступила как автор большинства песен.

Награды:

Пять премий «Грэмми», три премии «Джуно», Орден Канады, Звезда на голливудской «Аллее славы».

Сесиль Маклорен Сальван

-10

Сесиль Маклорен Сальван (род. 1989 год) – выдающаяся вокалистка. Стала известной после победы на престижном конкурсе, она быстро завоевала репутацию одной из самых утонченных и разносторонних певиц своего поколения, способной одинаково виртуозно исполнять джазовые стандарты, барокко и оригинальный авторский материал.

Особенности стиля:

Кристальная чистота и контроль: Безупречная интонация, легкость в верхних регистрах и отсутствие вибрато, что придает звучанию ангельскую ясность.

Вокальная акробатика: Сложнейшие импровизации в духе бибопа, но без инструментального подражания, с сохранением песенной природы. Жанровый универсализм: Органичный сплав джаза с элементами классики, соула и фолка, подсвеченный интеллектуальным подходом к аранжировкам.

Знаковые композиции:

Fog, Look at Me, Wives and Lovers, Stepsister's Lament, Nothing Like You, Wild Is Love.

Лучшие альбомы, сборники:

WomanChild (2010) – дебютный альбом, номинированный на «Грэмми», заявивший о ней как о зрелом мастере с уникальным вкусом.

For One to Love (2015) – удостоенная премии «Грэмми» работа, сочетающая авторские песни и изысканные интерпретации.

Dreams and Daggers (2017) – живой альбом, запечатлевший её невероятную энергию и спонтанность на сцене.

Ghost Song (2022) – экспериментальная и глубоко личная работа, исследующая границы между жанрами и формами.

Награды:

Три премии «Грэмми», премия Телониуса Монка (ныне премия Херби Хэнкока) за лучший международный джазовый вокал.

Курт Эллинг

Курт Эллинг (род. 1967 год) –Продолжая традиции вокального мастерства, заложенные Эдди Джефферсоном и Джоном Хендриксом, он прославился виртуозным искусством вокиса — сочинением и исполнением авторских текстов на инструментальные джазовые соло-импровизации.

Особенности стиля:

Мастер вокиса: Способность пропевать сложнейшие инструментальные соло, включая партии саксофона и фортепиано, превращая их в поэтические монологи. Интеллектуальная лирика: Четырехоктавный диапазон: Виртуозное владение голосом от глубокого баритона до фальцета, позволяющее имитировать звучание духовых инструментов.

Знаковые композиции:

Nature Boy, Resolution (текст на соло Джона Колтрейна из сюиты A Love Supreme), My Foolish Heart, Steppin' Out, Come Running to Me.

Лучшие альбомы, сборники:

The Messenger (1997) – альбом, утвердивший его как новую крупную фигуру в джазе, с выдающимися образцами вокиса.

Man in the Air (2003) – утонченная и атмосферная работа, полная лирической глубины и инструментального блеска.

Dedicated to You: Kurt Elling Sings the Music of Coltrane and Hartman (2009) – дань уважения классическому альбому Джона Колтрейна и Джонни Хартмана.

Secrets Are the Best Stories (2021) – совместная работа с пианистом Данило Пересом, пронизанная социальным комментарием и новаторским духом.

Награды:

Две премии «Грэмми», четырнадцать номинаций на премию «Грэмми», звание «Лучший джазовый вокалист» по опросу критиков журнала DownBeat (многократно).

#джаз #музыка #jazz #ЛуиАрмстронг #ЭллаФицджеральд #БиллиХолидей #МайлзДэвис #ДжонКолтрейн #ТелониусМонк #НэтКингКоул #ДайанаКролл #СесильМаклоренСальван #КуртЭллинг #подборка #музыкальнаяподборка #топ10 #лучшиеисполнители #историямузыки #классикаджаза #современныйджаз