Добро пожаловать на канал «Сравним»!
Здесь мы вспоминаем редкие истории, неожиданные факты и легенд советской и российской эстрады.
Сегодня — Ирина Понаровская, певица, которую много лет называли одной из самых стильных, элегантных и узнаваемых звёзд сцены.
Ирина Витальевна Понаровская родилась 12 марта 1953 года в Ленинграде в семье музыкантов: её отец был дирижёром и руководителем джазового оркестра, мать работала концертмейстером.
Музыка окружала её с детства: она училась играть на фортепиано и арфе, позже занялась вокалом, а затем поступила в Ленинградскую консерваторию, которую окончила как пианистка.
Уже в студенческие годы Понаровская вышла на профессиональную сцену: в 1971 году стала солисткой ВИА «Поющие гитары». В 1975-м она исполнила роль Эвридики в рок-опере «Орфей и Эвридика», а в 1976 году получила Гран-при фестиваля в Сопоте за песню «Мольба».
В 1980-е и 1990-е Ирина Понаровская была одной из самых заметных фигур на эстраде. Зрители любили её не только за сильный голос, но и за редкое чувство стиля, сценическую культуру и умение быть непохожей на других. Её образ всегда выделялся — сдержанный, утончённый и сразу узнаваемый.
Песни «Рябиновые бусы», «Ты мой бог», «Так проходит жизнь моя», «Женщина всегда права» и другие сделали её настоящей иконой своей эпохи. Позже артистка пробовала себя и как телеведущая, а в 2019 году получила звание заслуженной артистки России.
При этом её путь нельзя назвать лёгким. Певица не раз рассказывала, что ещё в молодости столкнулась с серьёзными проблемами со здоровьем. Жёсткие диеты, к которым она прибегала ради сцены, подорвали организм, а приступы болезни почек едва не стоили ей жизни.
Позже Понаровская также говорила о долгом восстановлении после тяжёлых проблем со здоровьем, из-за которых на годы ушла из публичной жизни.
В личной жизни у артистки тоже было немало испытаний. Её сын Энтони Родд родился в 1984 году в браке с музыкантом Вейландом Роддом.
Энтони получил образование в Европе, стал дизайнером ювелирных изделий, создал семью, у него родились двое детей — внук Эрик и внучка Шарлотта. В сентябре 2024 года Энтони не стало, и эта потеря стала для Ирины Понаровской страшным ударом.
Несмотря на всё пережитое, Понаровская не исчезла из памяти зрителей. В конце 2010-х она начала возвращаться в публичное пространство, а в 2022 году после большого перерыва снова вышла к широкой аудитории. И сегодня её имя по-прежнему связано с элегантностью, силой характера и большой сценой
А теперь — проверим ваши знания! Насколько хорошо вы ориентируетесь в именах и песнях великих певиц советской сцены — Аллы Пугачёвой, Майи Кристалинской, Анны Герман, Валентины Толкуновой и других?
Пройдите наш тест прямо сейчас и узнайте результат. 🌟
Удачи — и до встречи в комментариях! 😊
🎶Первый кадр
Сегодня начнём тест с советской и российской певицы, прошедшей путь от поп-эстрады к русскому шансону.
Она родилась 25 марта 1968 года в Люберцах. Её отец был военнослужащим, мать — врачом. После развода родителей её воспитывал отчим. С детства девочка тянулась к сцене: училась в музыкальной школе, занималась танцами, участвовала в конкурсах чтецов.
Семья настояла на «серьёзной» профессии, и после школы она окончила юридический факультет, хотя по специальности так и не работала.
В шоу-бизнес певица пришла в конце 1980-х. Её первые выступления состоялись в 1989 году, а вскоре началась история проекта «Каролина». Сначала это была группа, где девушка была лицом коллектива и выступала под фонограммы других вокалисток.
Позже «Каролина» превратилась уже в сольный сценический образ. Под этим именем вышли альбомы «Вернись ко мне», «Мама, всё окей», «Королева» и другие. Особенно заметным стал альбом «Мама, всё окей», песни для которого написал Сергей Трофимов.
Переломным моментом стала тяжёлая автомобильная авария в конце 1990-х. После неё певица, по собственным словам, переосмыслила свою жизнь и решила отказаться от прежнего сценического образа.
В 2000 году она стала выступать под другим псевдонимом и перешла в жанр русского шансона. Новый псевдоним ей предложил Михаил Круг, который написал для нее и первые песни в этом направлении.
В дальнейшем исполнительница сотрудничала с Сергеем Трофимовым, Михаилом Шелегом, Еленой Ваенгой и другими авторами и исполнителями.
Одним из самых известных её шансонных хитов стала песня «Угостите даму сигаретой». За короткий срок она записала большое количество альбомов и закрепилась в новом жанре. В 2013 году о ней вышел документальный фильм «Обнажёнка. От Каролины до ....».
Личная жизнь певицы складывалась непросто. Она рано вышла замуж, вскоре стала матерью, но через несколько лет потеряла первого мужа. Позже её супругом и продюсером был Степан Разин, который усыновил её сына Артема. По словам артистки, этот развод оказался тяжёлым. Известно также, что сын уже много лет живёт в Китае.
В последние годы певица продолжает выступать, участвует в телепроектах и выпускает новые песни. Несмотря на смену жанра и сценического имени, ей удалось сохранить узнаваемость и свою аудиторию, а её история стала редким примером удачного перерождения артистки на российской сцене.
Догадались по кадру о какой советской певице идёт речь?
Знаешь ответ? Жми👍
🎶Второй кадр
Следующая советская и молдавская эстрадная певица, народная артистка Молдавской ССР, родилась 1 сентября 1956 года в селе Распопены Резинского района в музыкальной семье: мать пела народные песни, отец играл на скрипке. Любовь к музыке появилась у неё очень рано, и уже в школьные годы она начала выступать перед публикой.
После удачного выступления на фестивале песни в четвёртом классе она стала солисткой детского ансамбля «Думбрава». В 1969 году она снялась в короткометражном фильме «На сборке винограда», а в 1972 году выступила в передаче «Будильник» с песней «Весёлая свадьба» на музыку Евгения Доги.
Вскоре певицу пригласили в программы Центрального телевидения, а затем — в оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Юрия Силантьева.
В 1972 году певица участвовала во Франции в фестивале народной песни, где получила золотую медаль. В 1973 году она выступила на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Берлине и также стала лауреатом.
В те же годы вышла её первая пластинка. С 1973 по 1977 год она училась в музыкальном училище имени Штефана Няги, а затем окончила Кишинёвскую консерваторию имени Гавриила Музическу по классам вокала и хорового дирижирования.
Широкую известность певице принесла песня «Мне приснился шум дождя», прозвучавшая в 1977 году в «Голубом огоньке» и «Песне года». После этого женщина стала одной из самых узнаваемых исполнительниц советской эстрады.
Она много гастролировала, участвовала в международных конкурсах и фестивалях, выступала с сольными программами, сотрудничала со студией «Мелодия». В её репертуаре были как лирические эстрадные песни, так и молдавские народные мотивы.
В 1980 году певице присвоили звание заслуженной артистки Молдавии, а в 1988 году — народной артистки Молдавской ССР. В архивах Центрального телевидения, Всесоюзного радио и молдавского телевидения сохранились записи примерно двухсот её песен. Она также снималась в музыкальных фильмах и телевизионных проектах.
С 1977 года певица была замужем за экономистом Евгением Литвиновым. В семье родился сын Иван, который позже стал авиаконструктором и живёт в Германии.
С 2001 года певица живёт в Москве. Со временем она стала реже появляться на сцене, но для многих слушателей её имя по-прежнему связано с эпохой красивой, мелодичной советской эстрады.
Догадались о какой певице из СССР идёт речь?
🎶Третий кадр
Ещё одна женщина, родившаяся 10 июля 1939 года в Москве, — советская и российская певица, композитор, исполнительница романсов и джазовая вокалистка, представительница музыкальных династий.
Её отец, скрипач, был родственником знаменитого музыканта Михаила Эрденко, мать пианисткой. Детство девочки прошло в музыкальной среде: с ранних лет она одинаково хорошо знала и европейскую классику, и цыганские мелодии.
Из-за постоянных переездов семья часто меняла место жительства, поэтому девочка училась в разных школах. После школы она поступила в училище искусств в Хабаровске, где одновременно занималась вокалом и фортепиано. Именно там у неё возник серьёзный интерес к джазу, который позже стал одной из главных линий её творческой биографии.
После окончания училища экстерном девушка вышла на сцену Хабаровского драматического театра, сыграв цыганку Машеньку в спектакле «Живой труп». Эта работа принесла ей первый заметный успех.
Широкие профессиональные перспективы открылись в 1967 году, когда она выступила на Международном джазовом фестивале в Таллине. Там её заметил Анатолий Кролл и пригласил в свой оркестр.
В 1971 году певица перешла в театр «Ромэн», а в 1973-м стала солисткой трио «Ромэн». Коллектив быстро приобрёл известность, получил награды на всесоюзных конкурсах, выступал на радио и телевидении, много гастролировал в СССР и за рубежом.
В начале 1980-х исполнительница сосредоточилась на сольной карьере и джазовых проектах, участвовала в новых музыкальных экспериментах, в том числе в программах Сергея Курёхина, сотрудничала с группой «Архангельск» и другими представителями советского авангардного джаза.
Особую известность ей принесла работа в фильме Эльдара Рязанова «Жестокий романс»: именно её голос звучит в романсах героини Ларисы Огудаловой. После выхода фильма эти песни стали чрезвычайно популярны.
В последующие годы женщина записала большое число альбомов, выступала с сольными программами, вела концертные циклы «Душа моя — романс» и поддерживала молодых исполнителей.
Её биография включалась в справочные музыкальные издания, а имя прочно связано сразу с двумя традициями — русским романсом и отечественным джазом.
Догадались о какой советской певице идёт речь?
🎶Четвёртый кадр
Ну что же, идём дальше и поговорим о советскойя и российской певице, заслуженной артистке России, одной из самых заметных вокалисток ленинградской сцены 1980-х.
Девочка родилась 15 октября 1961 года в Ленинграде. С детства занималась вокалом во Дворце пионеров имени Жданова, окончила Ленинградский институт культуры, а позже и Санкт-Петербургскую государственную академию культуры по специальности «историк мировой культуры».
Главным делом её жизни стала группа «Яблоко», созданная вместе с Юрием Берендюковым в конце 1970-х. Девушка стала постоянной солисткой коллектива, а сам ансамбль выделялся необычным для советской сцены сочетанием фолка, кантри, рока и авторской мелодики.
Именно с «Яблоком» певица вошла в музыкальную историю: пластинка группы стала первой квадрофонической записью на виниле в СССР. Широкую известность ей принесли песни «Маменька», «В горнице моей светло», «Летела гагара», а также участие в проекте «Замыкая круг».
В 1980-е певица громко заявила о себе и как сольная артистка. Она стала лауреатом телевизионного конкурса «С песней по жизни», получила третью премию на конкурсе советской песни в Сочи, заняла второе место на международном конкурсе в Швеции и ещё раз стала второй на «Сопоте-88».
В 1989 году вместе с «Яблоком» певица победила на международном конкурсе в Японии, а в 1990-м отправилась с коллективом в большой тур по США. В 1993 году женщине было присвоено звание заслуженной артистки России, а в 1994-м именно она исполнила гимн Игр доброй воли в Санкт-Петербурге.
Ее карьера никогда не замыкалась в одном жанре. Она сотрудничала с «ДДТ», «Наутилусом Помпилиус», «Королем и Шутом», «Поющими гитарами», участвовала в «Воробьиной оратории» Сергея Курехина, записывала англоязычные работы.
В 2016 году вышел альбом Matinee, а в 2024-м — SOS. Это показывает главное: исполнительница не осталась только певицей из прошлого.
Она и сегодня продолжает записываться и сохраняет свой узнаваемый стиль, в котором народная интонация, роковая свобода и эстрадная мелодичность существуют вместе.
Узнали по кадру о какой певице времён Советского Союза идёт речь в тексте?
🎶Пятый кадр
Заключительный вопрос на сегодня будет касаться советской и российской певице, автору песен, Народной артистке РСФСР (1988). Свой стиль она определяет как «русский кантри-фолк».
За годы творчества в её репертуаре появились сотни произведений: русские народные песни, романсы, духовные и патриотические композиции, а также песни на стихи поэтов Серебряного века.
Будущая певица родилась в семье инженера-электрика и балерины. Музыкальное образование начала с гитары: окончила музыкальную школу, а затем в 1966–1971 годах училась в Государственном училище циркового и эстрадного искусства. Там она совершенствовала игру на гитаре, занималась вокалом и уже в студенческие годы начала собирать и записывать русские народные песни.
Параллельно девушка работала преподавателем гитары в Загорской вечерней музыкальной школе, позже выступала как солистка в оркестре Эдди Рознера.
С 1971 по 1973 год она была солисткой ансамбля «Добры молодцы», а затем стала работать в Москонцерте. В 1970-х годах именно народная песня в её авторской, бардовской манере принесла ей широкую известность.
В 1973 году она стала лауреатом Всероссийского конкурса артистов эстрады. Певица гастролировала по СССР и за рубежом, выступала в странах Восточной Европы и собирала полные залы, в том числе в парижской «Олимпии».
Со временем её творчество заметно изменилось. Если в ранний период основу репертуара составляли фольклор и романсы, то в 1990-х годах в нём усилились белогвардейские, патриотические и религиозные мотивы.
Важное место заняли песни иеромонаха Романа, а также произведения её мужа Геннадия Пономарёва — поэта, композитора и постоянного соавтора. Позже она также исполняла песни Булата Окуджавы, Александра Вертинского и других авторов.
С декабря 1999 по 2008 год певица вела авторскую духовную программу «От сердца к сердцу» на радиостанции «Голос России». Основные темы её творчества — православие, русский патриотизм, историческая память и традиционные ценности.
При этом певица не раз оказывалась в центре споров: например, широкий резонанс вызвал клип на песню «Мы — русские!».
Несмотря на неоднозначные оценки, исполнительница остаётся одной из самых самобытных фигур отечественной сцены, сумевшей создать узнаваемый стиль на стыке народной песни, авторской интонации и духовной лирики.
Догадались о какой певице из Советского Союза идёт речь?