Сегодня, 30 апреля 2026 года, исполняется 70 лет датскому режиссеру Ларсу фон Триеру — фигуре, без которой невозможно представить европейское авторское кино последних 40 лет. Провокатор, визионер, человек-скандал и тяжело больной художник, он продолжает работать, несмотря на болезнь Паркинсона. О его жизненном пути, творческом методе и непростом характере — в материале «Известий».
Ранние годы и семейные тайны
Ларс фон Триер родился 30 апреля 1956 года в Копенгагене. Будущий режиссер вырос в семье государственных служащих. Его мать работала в министерстве, а по воспоминаниям самого Триера, была «левой радикалкой», а отец — социалистом. Родители прививали сыну антиавторитарные ценности и поощряли его ранний интерес к искусству. Уже в 11 лет он начал снимать любительские фильмы на камеру Super-8.
Однако главное семейное откровение ждало его в 33 года. Оказалось, что его официальный отец, Ульф фон Триер, — не его биологический отец. Настоящим отцом был Фриц Михаэль Хартманн, который работал по совместительству на фирме тестя и имел репутацию любовника его матери. Это открытие стало мощнейшей психологической травмой, повлиявшей на всё последующее творчество режиссера: темы предательства, нестабильности идентичности и иллюзорности реальности красной нитью проходят через все его картины.
Первые шаги в кино и громкий дебют
Свой путь в кинематографе фон Триер начал в Датской национальной киношколе, которую окончил в 1983 году. Его студенческие короткометражки сразу обратили на себя внимание: фильм «Ноктюрн» (1980) получил приз на фестивале в Мюнхене, а «Картины освобождения» (1982) — главный приз на фестивале в Мюнхене.
В 1984 году 28-летний режиссер выпустил полнометражный дебют «Элемент преступления». Эта стилизованная нуарная драма, действие которой происходит в апокалиптическом будущем, мгновенно сделала его звездой европейского кино. Фильм получил технический Гран-при Каннского кинофестиваля и еще дюжину наград по всему миру. Дебют, о котором многие режиссеры могут только мечтать, стал для фон Триера лишь точкой отсчета.
Европейская трилогия и становление стиля
Вслед за «Элементом преступления» последовали «Эпидемия» (1987) и «Европа» (1991), составившие так называемую европейскую трилогию. В этих фильмах уже полностью сформировался визуальный почерк фон Триера: размывание границ между реальностью и вымыслом, болезненный психологизм, гипнотическая, тревожная атмосфера. «Европа» получила приз жюри в Каннах и окончательно утвердила режиссера в статусе одного из главных новаторов мирового кино.
Параллельно с полным метром фон Триер создал культовый телесериал «Королевство» (1994) — сюрреалистическую историю, действие которой происходит в нейрохирургическом отделении датской больницы. Сериал пользовался огромной популярностью и спустя годы получил продолжение («Королевство. Исход», 2022), ставшее одной из последних работ режиссера.
«Догма 95»: манифест, взорвавший кинематограф
В 1995 году, когда мировое кино отмечало столетие, фон Триер вместе с Томасом Винтербергом и другими датскими режиссерами совершил акт интеллектуального терроризма. На конференции в Париже он разбросал в зале красные листовки — «Обет целомудрия». «Догма 95» провозглашала возвращение к «чистому» кино: никаких декораций, искусственного освещения, музыки, спецэффектов и даже имени режиссера в титрах.
По правилам «Догмы» фон Триер снял всего один фильм — «Идиоты» (1998), историю о коммуне молодых людей, которые притворяются умственно отсталыми, чтобы обрести «внутреннюю свободу». Картина вызвала скандал из-за откровенных порносцен и до сих пор остается одним из самых радикальных высказываний в истории кино. Несмотря на то что правилами жанра он пренебрег почти сразу, «Догма 95» повлияла на целое поколение кинематографистов по всему миру.
«Золотое сердце»: женская трилогия и всемирная слава
В конце 1990-х фон Триер создал трилогию «Золотое сердце», в которую вошли «Рассекая волны» (1996), «Идиоты» и «Танцующая в темноте» (2000).
«Рассекая волны» с Эмили Уотсон в главной роли принесла ему Гран-при Каннского фестиваля и номинацию на «Оскар» . А «Танцующая в темноте» с исландской певицей Бьорк получила «Золотую пальмовую ветвь». Бьорк также была удостоена приза Канн как лучшая актриса, хотя позже говорила о тяжелом опыте работы с режиссером.
Американская трилогия и «Трилогия депрессии»
В 2000-х фон Триер взялся за Америку, которую никогда не посещал (он патологически боится летать на самолетах). «Догвилль» (2003) и «Мандерлей» (2005) снимались на голой сцене: дома были обозначены меловыми линиями на полу. Николь Кидман и Брайс Даллас Ховард играли в пустоте, и эта пустота работала как мощнейшая метафора американского мифа.
Затем последовали годы тяжелой депрессии. Фон Триер практически выпал из жизни, а когда вернулся, снял «Трилогию депрессии»: «Антихрист» (2009), «Меланхолия» (2011) и «Нимфоманка» (2013). «Антихрист» с Шарлоттой Генсбур и Уиллемом Дефо стал самым жестоким фильмом режиссера — некоторые сцены заставляли зрителей покидать залы. «Меланхолия» в свою очередь показала невероятную красоту конца света и стала визитной карточкой Кирстен Данст.
Скандалы и изгнание
Фон Триер известен не только фильмами, но и публичными скандалами. Самый громкий случился в 2011 году в Каннах. На пресс-конференции «Меланхолии» он заявил, что «понимает Гитлера» и назвал себя «немножко нацистом». Фестиваль немедленно объявил его персоной нон грата.
Он вернулся в Канны только в 2018 году с фильмом «Дом, который построил Джек» — историей серийного убийцы, роль которого исполнил Мэтт Диллон. Картина снова вызвала скандал и споры, но фестиваль принял режиссера обратно.
Личная жизнь и последние годы
Фон Триер был женат дважды. Его первая жена (и многолетний соавтор) — художница-постановщица Мэтьюс. Второй брак — с Бенте, с которой они поженились в июле 2019 года. У режиссера четверо детей.
В 2022 году фон Триер публично объявил о своем диагнозе — болезни Паркинсона . «Мне просто нужно привыкнуть к тому, что я трясусь, и не стыдиться этого перед людьми», — сказал он в одном из интервью.
Несмотря на тяжелую болезнь, фон Триер продолжает работать. В 2022 году вышел финальный сезон сериала «Королевство. Исход». Сейчас он работает над фильмом «После», который может стать его последней картиной. Его 70-летний юбилей — повод не только для поздравлений, но и для осмысления наследия человека, который заставил зрителей и коллег спорить о кино, жестокости, любви и смерти.