Один типаж, один взгляд, а иногда даже идентичная мимика: кажется, эти актеры могли бы без труда подменять друг друга на съемочной площадке. Продолжаю искать похожих актеров и актрис в российском кинематографе.
Владимир Яглыч и Виктор Хориняк
Владимир Яглыч и Виктор Хориняк считаются одними из самых похожих актеров в российском кинематографе, что регулярно приводит к путанице среди зрителей. Сходство артистов порой доходит до курьезов: по слухам, был случай, когда Хориняк успешно «заменил» Яглыча на его собственном дне рождения по просьбе супруги именинника. Оба актера закрепили свою популярность благодаря масштабным проектам канала СТС, став узнаваемыми лицами.
Творческий путь Владимира Яглыча начался в 2003 году с эпизода в боевике «Антикиллер-2». Широкую известность ему принес образ лейтенанта Малютина в ленте «На безымянной высоте», а также участие в проектах «Звезда эпохи» и «Смерш», где он воплотил образы мужественных героев. Позднее актер укрепил свои позиции в индустрии благодаря роли хоккеиста в сериале «Молодежка».
Виктор Хориняк дебютировал на экранах в 2007 году в сериале «Закон и порядок», однако настоящий прорыв в его карьере случился в 2012 году. Роль добродушного бармена Кости в ситкоме «Кухня» сделала его любимцем публики и принесла всероссийскую славу, ради которой актеру даже пришлось посещать специальные курсы барменов. Хотя фильмография Виктора на первых порах уступала по объему театральным работам, участие в ярких телевизионных проектах обеспечило ему стремительный рост узнаваемости.
Кирилл Гребенщиков и Максим Матвеев
У Кирилл Гребенщикова и Максима Матвеева похожий овал лица с выразительными скулами, проницательный взгляд серо-голубых глаз и схожий выбор причесок с легкой небритостью. Оба актера обладают высоким ростом и атлетичным телосложением, а их экранное амплуа часто связано с образами сдержанных, благородных интеллектуалов. Творческие пути артистов однажды пересеклись в экранизации «Анны Карениной» (2017), где Матвеев исполнил роль Вронского, а Гребенщиков – повзрослевшего Сергея Каренина.
Кинокарьера Кирилла Гребенщикова началась еще в студенческие годы с эпизодических ролей в таких знаковых лентах, как «Русский роман» и «Сибирский цирюльник». Однако настоящий прорыв произошел в 2006 году благодаря сериалу «Тридцатилетние», где актер перевоплотился в ресторатора Павла Пуховского. Несмотря на первоначальные сомнения в длительном формате проекта, Гребенщиков остался доволен работой. При росте 180 см и подтянутой фигуре он прочно закрепил за собой образ статного героя.
Максим Матвеев, в отличие от многих коллег, практически сразу начал свой путь в кино с главных ролей, минуя этап эпизодов. Проявляя твердый характер, он даже отказался от съемок в популярном сериале «Бедная Настя» ради более перспективных предложений в большом кинематографе. Одной из самых ярких вех в его биографии стал кассовый фильм Валерия Тодоровского «Стиляги».
Екатерина Дубакина и Екатерина Копанова
Екатерина Дубакина и Екатерина Копанова обладают редким и ярким типажом рыжеволосой соседской девушки, из-за чего их часто путают даже преданные поклонники. Обеих актрис объединяют натуральные огненно-рыжие волосы, веснушки, открытая лучезарная улыбка и репутация искренних героинь. Долгое время их амплуа было связано исключительно с комедийными ролями.
Творческий путь Екатерины Дубакиной неразрывно связан с ситкомом «Моя прекрасная няня», где она на протяжении нескольких лет играла Машу Шаталину. Этот проект принес ей всенародную любовь, хотя в дальнейшем актрисе пришлось приложить немало усилий, чтобы преодолеть ассоциацию с образом. В её последующей фильмографии заметными работами стали роли в комедии «Думай как женщина», где она сыграла Лилю, и проекте «Берега».
Екатерина Копанова дебютировала в кино в 2005 году, а настоящим прорывом для неё стала главная роль в романтической комедии «В ожидании чуда», которая принесла ей широкую известность. После этого успеха актриса стала чрезвычайно востребована, снимаясь в самых разных жанрах: от спортивных драм («Жаркий лед») и мистических мелодрам («Обручальное кольцо») до новогодних комедий («Тариф “Новогодний”») и даже хорроров («С. С. Д.»).
Дмитрий Лысенков и Иван Охлобыстин
Лысенкова часто называют молодой копией Охлобыстина. Их поразительное сходство проявляется в тонких чертах лица, высоком лбе и характерном насмешливом прищуре, а также в быстрой, саркастичной манере речи и специфических интонациях. Из-за внешней схожести и разницы в возрасте в 16 лет Лысенкову регулярно приписывают родство с Охлобыстиным, что сам актер давно превратил в повод для шуток.
Творческий путь Ивана Охлобыстина начался с глубоких драматических работ, таких как фильм «Нога», где он снимался под псевдонимом Иван Чужой и настолько эмоционально вжился в трагический образ героя, что это отразилось на его реальном состоянии. Однако всенародная популярность пришла к актеру в возрасте 43 лет благодаря роли доктора Быкова в ситкоме «Интерны».
Его персонаж, ставший символом едкого сарказма и жесткого юмора, вобрал в себя многие черты из личной биографии самого артиста.
Дмитрий Лысенков дебютировал на экранах в начале 2000-х, пройдя путь от эпизодов в «Убойной силе» до ведущих ролей в высокорейтинговых проектах. Важной вехой в его карьере стал комедийный сериал «Бедные люди», где он сыграл писателя-неудачника, продемонстрировав умение работать с тонким юмором. Участие в таких успешных картинах, как «Шерлок Холмс» и «Мажор», окончательно подтвердило талант Лысенкова как мастера выверенных образов.
Лукерья Ильяшенко и Любовь Аксенова
Лукерья Ильяшенко и Любовь Аксенова часто воспринимаются зрителями как родные сестры. Актрисы являются почти ровесницами – разница в возрасте между ними составляет меньше года, что в сочетании с утонченными чертами лица и схожим выбором имиджа делает их неразличимыми в определенных образах. Обе артистки прочно закрепили за собой статус главных звезд современных сериалов, воплощая на экране ярких и харизматичных героинь.
Для Лукерьи Ильяшенко прорывом стал нашумевший сериал «Сладкая жизнь», где она исполнила роль Леры, бывшей танцовщицы кордебалета. Хореографическое прошлое помогло актрисе сделать образ максимально правдоподобным, а личный опыт переезда в столицу и столкновения с трудностями добавил персонажу психологической глубины.
Любовь Аксенова начала свой путь в кино с небольших ролей в период учебы, но уже после короткометражки «Шиповник» окончательно убедилась в правильности выбранного пути. Важной вехой в её карьере стали съемки в «Закрытой школе», а в 2012 году она решилась на смелый творческий эксперимент в киноальманахе «Рассказы».
Павел Деревянко и Сергей Перегудов
Павла Деревянко и Сергея Перегудова объединяет почти идентичное строение лица, редкий темно-зеленый цвет глаз и схожий рост. Актеры обладают подвижной энергетикой и одинаково органичны как в комедийных, так и в драматических ролях. Сходство настолько велико, что Перегудова часто принимают за более известного коллегу, а режиссеры порой намеренно задействуют их в общих проектах, используя это визуальное родство.
Кинодебют Павла Деревянко состоялся в 2001 году в фильме «Ехали два шофера», где роль Кольки Снегирева сразу принесла ему признание зрителей и режиссеров. Несмотря на первоначальный скепсис по отношению к сериальной славе, актер активно снимался в телепроектах, привлеченный возможностью поработать на одной площадке с легендами советского и российского кино.
Одной из наиболее значимых работ в его биографии стал образ Нестора Махно в одноименном сериале: эта роль позволила Павлу не только воплотить сложный исторический характер, но и полностью переосмыслить личность знаменитого анархиста, уйдя от поверхностных стереотипов.
Сергей Перегудов начал творческий путь еще в студенческие годы, дебютировав в картине Александра Сокурова «Русский ковчег» и появившись в эпизоде «Убойной силы». Важной вехой в его карьере стал сериал «Принцесса и нищий». В своей работе Перегудов руководствуется принципом постоянной трансформации героя, считая статичных персонажей неинтересными.
Данила Якушев и Кирилл Кяро
Несмотря на 11-летнюю разницу в возрасте, их объединяет вытянутый овал лица, проницательный прищур светлых глаз и схожий имидж с аккуратной бородой. Обоим артистам свойственна сдержанная манера игры и амплуа загадочных героев со сложным внутренним миром, что часто вызывает сравнения даже с западными звездами вроде Райана Гослинга или Хью Лори.
Кинокарьера Данилы Якушева началась в 2006 году с эпизода в фильме «Граффити», снимавшемся в аутентичной атмосфере Рязанской области. Позже он закрепил свои позиции участием в драме «Большая нефть», где на фоне суровой эстетики Севера и реальных буровых вышек Сургута воссоздавались тяжелые будни вахтовиков. Однако настоящую узнаваемость актеру принес мистический проект «Ангел или демон», адаптация испанского сериала.
Путь Кирилла Кяро к большой славе был постепенным: дебютировав в 2004 году в эпизоде «Афромосквича», он долгое время снимался в небольших ролях. Первым по-настоящему значимым проектом для уроженца Эстонии стал детектив «Ликвидация», где работа в звездном ансамбле с Владимиром Машковым и Михаилом Пореченковым заставила публику обратить внимание на харизматичного исполнителя.
Светлана Ходченкова и Юлия Пересильд
Светлана Ходченкова и Юлия Пересильд – высокие, стройные блондинки со славянской внешностью, светлыми глазами и выразительными скулами. Они входят в число самых востребованных и высокооплачиваемых актрис страны, каждая может похвастаться внушительной фильмографией. Обе тяготеют к сложным, психологическим ролям сильных женщин, часто появляясь в масштабных исторических проектах и драмах.
Светлана Ходченкова, будучи еще студенткой, начала пополнять свою фильмографию, снимаясь в сериалах «Карусель» и «Не хлебом единым». Однако настоящую международную известность ей принесли роли в голливудских проектах. Дебют в американском кино состоялся в ленте «Шпион, выйди вон!», а затем последовала роль в супергеройском фильме «Росомаха: Бессмертный».
Юлия Пересильд отдает предпочтение кино перед театральной сценой. Ее талант по-настоящему раскрылся в драме «Пленный» 2008 года, а за роль в картине «Край» она была номинирована на престижные премии «Золотой орел» и «Белый слон». За пять лет фильмография Пересильд пополнилась четырьмя десятками проектов, среди которых особо выделяются «Подсадной», «Пять невест» и «В тумане», отмеченный призом ФИПРЕССИ на Каннском фестивале.
Дмитрий Орлов и Владимир Вдовиченков
Сходство актеров обусловлено не только суровым взглядом, тяжелым подбородком и атлетичным телосложением, но и почти идентичным низким, слегка хрипловатым тембром голоса. Оба артиста стали символами криминального кино начала 2000-х. И хотя со временем Вдовиченков ушел в сложное авторское кино, а Орлов чаще стал появляться в мелодрамах, зрители продолжают путать их из-за схожей энергетики и уверенной манеры речи.
Полноценная творческая биография Дмитрия Орлова началась в 2000 году с участия в легендарном боевике «Брат-2», куда он попал благодаря своей внешности, едва не бросив актерство ради бизнеса. Режиссер Алексей Балабанов дал ему шанс проявить себя, а последовавшее приглашение от Сергея Бодрова-младшего в драму «Сестры» окончательно закрепило его успех.
Владимир Вдовиченков проснулся знаменитым еще в студенческие годы после выхода культового сериала «Бригада», где он исполнил роль Фила. Этот проект стал отправной точкой в его карьере, подарив бесценный опыт работы в звездном ансамбле и признание миллионов зрителей. Закрепить статус звезды ему помогла дилогия «Бумер» Петра Буслова – сценарий фильма настолько впечатлил актера, что он был готов сниматься в нем даже бесплатно.
Кирилл Плетнев и Максим Аверин
Кирилл Плетнев и Максим Аверин считаются одной из самых похожих пар в российском кино, причем их сходство стало особенно заметным с годами. Главной объединяющей чертой артистов является фирменная улыбка с ямочками на щеках, а также схожий разрез глаз и форма бровей. Оба актера обладают мощной мужской харизмой. Примечательно, что роль Сергея Глухарева изначально предлагали именно Плетневу, и хотя он от нее отказался, зрители до сих пор часто путают актеров из-за этого типажного пересечения.
Творческий путь Кирилла Плетнева начался на театральной сцене, включая работу в театре Армена Джигарханяна и исполнение роли Раскольникова в МХТ имени А. П. Чехова. Оглушительный успех в кинематографе пришел к нему в 2004 году, когда вышли сразу семь проектов с его участием, среди которых знаковые «Штрафбат» и «Диверсант», превратившие его в звезду.
Максим Аверин дебютировал в кино в образе колоритного злодея в комедии «Любовь зла», за что получил прозвище «российский Джим Керри», но вскоре доказал свой драматический талант в картине «Магнитные бури». Настоящую всенародную славу ему принес сериал «Глухарь», ставший его визитной карточкой и сделавший его одним из самых востребованных актеров страны.
Спасибо за внимание! Ставьте пальцы вверх, если понравилась статья.
Также читайте первую часть: