Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

«Разве в такой музыке есть душа?» — этот вопрос уже был. И был он не про нейросети

Сегодня многие спорят о музыке, созданной с помощью нейросетей. мир поделился на два лагеря. Одни говорят:
«Это не музыка. Там нет души. Это просто алгоритм».
Другие отвечают:
«А какая разница, чем это сделано, если трек цепляет?» Самое интересное, что этот спор вообще не новый. Раньше почти то же самое говорили про электронную музыку. Когда вместо групп, живых инструментов и вокалистов перед микрофоном появились драм-машины, синтезаторы, повторяющиеся биты и компьютерная обработка, многие этого не понимали. «Ничто не заменит живую музыку», – так говорили в адрес электронщиков. Но очень скоро электронная музыка вышла из клубов, захватила чарты, кино, рекламу, фестивали и стала нормой. То, что вчера казалось странным экспериментом для своих, сегодня звучит везде – от наушников школьника до рекламы банка. Очень хороший пример – Moby. Он не стал легендой сразу. Аудитория никак не могла даже представить, что из этого может получиться что-то великое и массовое. Начинал он как обычный музык

Сегодня многие спорят о музыке, созданной с помощью нейросетей. мир поделился на два лагеря. Одни говорят:
«Это не музыка. Там нет души. Это просто алгоритм».
Другие отвечают:
«А какая разница, чем это сделано, если трек цепляет?»

Самое интересное, что этот спор вообще не новый. Раньше почти то же самое говорили про электронную музыку. Когда вместо групп, живых инструментов и вокалистов перед микрофоном появились драм-машины, синтезаторы, повторяющиеся биты и компьютерная обработка, многие этого не понимали.

«Ничто не заменит живую музыку», – так говорили в адрес электронщиков. Но очень скоро электронная музыка вышла из клубов, захватила чарты, кино, рекламу, фестивали и стала нормой. То, что вчера казалось странным экспериментом для своих, сегодня звучит везде – от наушников школьника до рекламы банка.

Очень хороший пример – Moby. Он не стал легендой сразу. Аудитория никак не могла даже представить, что из этого может получиться что-то великое и массовое. Начинал он как обычный музыкант, а потом начались поиски, пробы пера, непонимание, провалы, альбомы, которые не принимали. Ощущения так себе – неужели всё таки мимо? Но потом он записал Play. Пластинку, которую индустрия сначала встретила прохладно. Но позже она стала культовой и изменила правила игры.

Сейчас правила игры меняют нейросети. Пугает? Меня да! Некоторые ИИ-треки по звучанию уже невозможно отличить от человеческих. Платформы уже забиваются тоннами бездушного контента – в день его выпускается десятки тысяч. В нейронке не дрожит голос, не рвутся струны во время концерта, не случается случайностей, которые потом становятся частью истории – всё вылизано и до омерзения идеально. Если только за нейросетью не стоит человек, который нашёл для себя способ выразить то, что внутри.

Что нас ждёт? Думаю, что живая музыка никуда не денется, а на фоне переизбытка искусственного станет цениться еще больше. Никуда не денется и ИИ-музыка, а нейросети откроют возможности тем, кто без студий, бюджета, музыкалки за плечами и связей не мог зайти в индустрию и как-то себя проявить. Мало того, возможно появится новая каста музыкантов – кто умеет вкладывать энергию и настоящие человеческие эмоции, но выражать это с помощью технологий. И вероятно скоро, это станет отдельным жанром, как в своё время электронная музыка.

А принимать это или нет – решать нам.

Что думаете? Давайте обсудим.

А из Moby мне нравится это.

#Ксюдайпендель