В Белой комнате РАМТа премьера – в путешествие по тайным театральным перекрёсткам уводит зрителей всех возрастов спектакль «Театр от А до Я», созданный по одноимённой книге Андрея Усачёва и Галины Дядиной.
Всё когда-то бывает впервые, и поход в театр тоже. И, если Мельпомена нового зрителя очарует, он полюбит этот волшебный мир навсегда.
Но когда собираешься в гости к тайне, надо иметь хотя бы небольшое представление о том, куда идёшь и как себя в этом месте вести.
«Мы не собирались иллюстрировать театральный букварь, - рассказывает режиссёр Алексей Мишаков, - а решили показать настоящую историю с настоящим героем. Мальчик Федя отправляется с мамой в театр и, пользуясь тем, что она отошла в буфет, попадает за кулисы».
И здесь он с кем только не знакомится – осветитель и бутафор, гримёр и монтировщик, актёры, громогласный режиссёр, директор, уборщица – целая театральная семья из людей, предметов, звуков, световых оттенков, которая говорит, к тому же, стихами.
«Это опыт непростой, - поясняет Мишаков. - Во-первых, нельзя, чтобы стихи звучали по-чтецки: да, герои говорят не бытовым языком, но эти стихотворные строки надо было подать в обыденной манере, только рифмованной».
Опыт, хоть и непростой, но полезный – выросшие поклонники театра потом без напряга станут слушать героев Лопе де Вега, Гёте, Шекспира и прочих гениев стихотворных комедий, трагедий и драм.
Постановка «Театра от А до Я» - третий режиссёрский опыт Алексея (его актёрские работы завсегдатаи РАМТа знают очень хорошо). Первым был спектакль «Удивление перед жизнью», за ним – постановочная работа к юбилею Анатолия Эфроса.
И эту третью работу тоже инициировала главный режиссёр РАМТа Марина Брусникина, предоставив Мишакову выбирать материал самому под идею нового образовательного спектакля о первом походе в театр после постановки под названием «Мой первый бизнес».
Алексей, будучи человеком серьёзным, ответственным и очень увлечённым, изучил опыт постановок для детского театра корифеев режиссуры Александра Брянцева, Зиновия Корогодского и Адольфа Шапиро, и лишь потом занялся своим «Театром».
«Поставить можно что угодно, ту же «Курочку Рябу», - говорит Мишаков, - главное – найти смысл. А если только иллюстрировать текст – зрителю будет скучно, пьесу он может и дома почитать. Ведь, если нет определённого смысла, актёры тоже заскучают, а у меня здесь они не по одной роли играют и все разные – целых 30 стихотворений, то есть 30 маленьких сюжетиков со своими образами. Пришлось сбивать стереотипы».
При таком настрое артистам рассказывать о театре – самое то, тогда и увлекательно, и весело и, кстати, отвлекательно тоже – ребята были втянуты в действо совершенно искренне, забыв про свои пресловутые гаджеты, которые крутили в руках перед началом спектакля.
Живое притягивает живое, в этом как раз сегодняшняя особая миссия театра и состоит. Сердце тянется к сердечному, душевному, раскрывая тот самый цветок, о котором говорится в финале спектакля.
Взрослые (хочется верить, что это не только родители, но учителя, воспитатели, наставники) тоже смотрят увлечённо, потому что и для них в «Театре от А до Я» немало зацепок-напоминалок – театральный этикет должен соблюдать каждый.
Такой живой зрительский интерес понятен, ведь создатели спектакля рассказывают о том, во что влюблены и что хорошо знают.
«В нашей команде, - поясняет режиссёр, - не только молодые актёры заняты, есть и те, чей опыт насчитывает уже 8-10 лет. Сыграть про театр достоверно можно, если его уже хорошо знаешь – насмотренное из опыта коллег разных цехов показать, свои внутренние наблюдения использовать тоже».
Но главное – зрители удивляются чуду, как буквально из ничего лицедеи плетут представление, затягивая их в свой неповторимо прекрасный и такой вдохновенный мир, преображая их и делая глубже. Вот такое посвящение.