The Clash и Sex Pistols — не единственные британские панк-группы, достойные внимания. Хотя обе эти группы по праву считаются гигантами жанра, его родоначальниками и новаторами, существовали десятки других британских групп, которые так и не получили заслуженного признания и были либо раскритикованы прессой, либо полностью проигнорированы
Автор: Мёрат, Louder/Metal Hammer/Classic Rock
Вот доказательство: 10 недооцененных британских панк-альбомов, каждый из которых по-своему является классикой и заслуживает того, чтобы его слушали, ценили и любили.
10. Peter And The Test Tube Babies – Pissed And Proud
Выпуск концертного альбома в качестве первого полноформатного релиза стал бы катастрофой для многих панк-групп, особенно для тех, кто особо хорошо не умел играть, но, помимо того, что они были отличными музыкантами, брайтонские Test Tube Babies, как и подсказывает название, были полностью нацелены на то, чтобы напиться и весело провести время.
Здесь почти чувствуется запах сидра, когда они начинают веселую песню Moped Lads («Если ты их ударишь, они расскажут своим папам»), за которой неизбежно следует «Banned From The Pubs», а перепалки между песнями дают понять, чего именно стоит ожидать от их концертов — а именно сидра, криков и плохих шуток. Здесь даже есть кавер на диско-хит «Oops Upside Your Head», переделанный, конечно же, в «Boot Wrapped Round Your Head». Все очень глупо, и все очень особенное.
9. Defcon Zero – Music For Gluesniffers, Terrorists & The Mentally Ill
Представьте, что Discharge встречаются с GBH и Motörhead на антинацистской демонстрации после того, как весь день бухали на сквоте в Хакни: лондонские панк-рокеры Defcon Zero не церемонятся со своим агрессивным шумом: каждая песня быстрее и жесточе предыдущей, а тексты срываются, словно бешеный питбуль, бросающийся вам под кадык. Среди наиболее запоминающихся треков здесь — «Welcome To London» («Добро пожаловать в ад»), «We Want Blood», «Get To Fuck» и великолепная «Nick Griffin» («ты, гребаная п***а») о бывшем президенте Британской националистической партии. Их басист носит имя Seamus O’Hooligan и раньше играл в группе под названием Throw Bricks At Coppers.
8. UK Subs – Occupied
Группа UK Subs явно недооценена, и точка. Основанная в 1976 году, она подвергалась резкой критике со стороны Джонни Роттена — который, если память не изменяет, назвал их «ужасными» — и в основном игнорировалась мейнстримными СМИ, но по-прежнему остается на высоте. Правда, фронтмен Чарли Харпер наконец-то получает заслуженное признание, но скорее всего вы никогда не слышали этот отличный альбом, содержащий такие жемчужины, как «Let’s Get Drunk», вдохновленную регги «Solutions» или блестяще резкую «Nazi Cunts». Хорошая новость? Если вам это нравится, есть еще много других альбомов The UK Subs, которые стоит послушать.
7. Blitz – Voice Of A Generation
Оставим в стороне всю дискуссию вокруг Oi! (в состав группы Blitz входили как панк-рокеры, так и скинхеды), этот дебютный альбом манчестерской группы, выпущенный в 1982 году, стал именно тем, чего ждали поклонники после яростного EP «All Out Attack», выпущенного годом ранее — фантастическая работа от начала до конца. «Voice Of A Generation» — это классика, напоминающая группу Slade, исполняющую лучшие композиции Cockney Rejects. К сожалению, концерты Blitz сопровождались ужасающим насилием, и группа сбилась с пути на втором альбоме, но если вы ищете по-настоящему жестокие уличные гимны, то ваши поиски закончились.
6. Crass – The Feeding Of The 5000
Хотя эссекская анархистская группа Crass пользуется огромным уважением и, без сомнения, является одной из самых влиятельных панк-групп всех времен, она попала в наш список недооцененных альбомов по той простой причине, что их музыку часто игнорировали в пользу их идеологии, хотя на самом деле эта идеология не была бы и близко столь же сильной, если бы музыка не была настолько хороша. Конечно, песни часто были проще простого — о том, что нужно есть и ходить в туалет, — но, как вы убедитесь, слушая такие композиции, как «Do They Owe Us A Living», «Banned From The Roxy» и «So What», они также были яростными, блестяще создавали гимны, а в песнях вроде «Asylum» — попросту пугали.
5. 999 – 999
Согласно одной ретроспективной рецензии, найденной в Википедии — этом кладезе всякой чепухи, дебютному одноименному альбому группы 999 «не хватало того особого ингредиента, уникальности или оригинальности, которые позволили бы ему выделиться из общей массы». Но 999 были уникальны как никто. Во-первых, вокалист Ник Кэш обладал высоким, презрительным голосом, который не походил ни на чей другой, но, что еще важнее, группа играла в самых разных темпах — от тягучего рокота в «Emergency» до молниеносной скорости в «No Pity» и всего, что между ними. Конечно, группа на время утратила свою остроту, по-видимому, пытаясь угодить американскому рынку, но этот первый альбом (особенно с бонус-треками «Nasty Nasty» и «My Street Stinks») одновременно оригинальный и выдающийся.
4. The Vibrators – V2
Еще одно доказательство, если оно вообще нужно, того, что музыкальные критики не имеют ни малейшего представления, о чем они говорят (за исключением меня, разумеется). Выпущенный в 1978 году второй альбом The Vibrators был отвергнут как «претенциозный и раздутый» и описанный словами: «ничто иное, как дешевые острые ощущения», но на самом деле это классика, которая более чем выдержала испытание временем, отчасти благодаря отличной продюсерской работе Вика Мейла, который впоследствии продюсировал альбом Motörhead «Ace Of Spades». Позже вдохновив группу The Exploited не только на кавер-версию песни «Troops Of Tomorrow», но и на то, чтобы назвать свой второй альбом в честь нее, «V2» местами причудлив, временами попсовый, а зачастую и вовсе психотический. Иногда — все это одновременно.
3. Leatherface – Mush
Учитывая, что газета Guardian назвала группу Leatherface из Сандерленда «величайшей британской панк-группой современности», а альбом «Mush» получил единодушно восторженные отзывы — как, впрочем, и большинство их записей, — возможно, не совсем верно говорить, что Leatherface были недооценены, но вполне вероятно, что многие читатели никогда о них не слышали. Что, честно говоря, чертовски позорно. Их часто описывали как нечто среднее между Husker Du и Motörhead; они были способны в равной мере выражать меланхоличную красоту, печаль и ярость, а фронтмен с хриплым голосом Фрэнки Стаббс вкладывал душу в каждую песню. Просто слушая это сейчас, у меня мурашки по коже. Гениально.
2. The Ruts – The Crack
Смерть лидера группы The Ruts Малкольма Оуэна от передозировки героина 14 июля 1980 года стала для панк-рока тем же, чем смерть Курта Кобейна стала для гранжа, а дебютный альбом The Ruts, выпущенный в 1979 году, имеет такое же важное значение в истории рок-музыки, как и «Nevermind».
Генри Роллинс высоко оценил группу в своем spoken word шоу и отлично справился с ролью фронтмена The Ruts в июле 2007 года на лондонском благотворительном концерте в поддержку гитариста Пола Фокса, скончавшегося три месяца спустя от рака легких, но, к сожалению, за пределами панк-кругов группа остается практически неизвестной — особенно в США — хотя по праву такие песни, как «Babylon’s Burning», «Something That I Said» и пронизанная регги «Jah War» должны быть на слуху у всех.
1. The Damned – Music For Pleasure
Хотя ни у кого не вызывает сомнений, что первый и третий альбомы The Damned («Damned Damned Damned» и «Machine Gun Etiquette») являются настоящими классическими шедеврами, их второй альбом, «Music For Pleasure», по-прежнему остается в значительной степени незамеченным, даже самой группой.
Продюсированный Ником Мейсоном из Pink Floyd — что было довольно необычно для панк-альбома 1977 года — он не попал в чарты и на протяжении многих лет подвергался резкой критике; в одной из рецензий прямо указывалось, что он не оправдывает своего названия. Что, честно говоря, полная чушь, потому что от «Problem Child» через «One Way Love» до «Stretcher Case», «Creep (You Can’t Fool Me)» и вдохновленной The Stooges заключительной композиции «You Know», «Music For Pleasure» — это настоящий хит. Просто чертовски хорош.