Никогда бы не подумала, что смогу проникнуться спектаклем, где вся история разворачивается неспешно, а самое главное даже режиссёр спектакля не знает как оно пойдет.
Проект "Это театр" в стенах Театра "Пространство внутри" представил свой спектакль "Если бы ты..." по пьесе Флориана Зеллера. Перед началом режиссёр Валера Караваев предупредил зрителей, что спектакль поставлен с использованием техники Демидова. "Техника Демидова - это актерская техника импровизации, в которой текст автора остаётся неизменным, обстоятельства неизменны, а вот мизансцены, уровень энергии артистов, качество связей, скорость, темпоритм - это все неизвестно" - пояснил режиссёр спектакля. Ещё пара фактов. Николай Демидов был некогда близким соратником Станиславского. Идея поставить спектакль в подобной технике родилась во время актерского тренинга на занятии по технике импровизации.
В автокатастрофе гибнет известный писатель. Его жена Анна, разбирая его бумаги в кабинете, находит нечто, что наталкивает ее на мысль, что она совсем не знает своего мужа, с которым прожила 20 лет. Она узнает о существовании любовницы. Этим нечто оказывается пьеса, в которой так живо описаны взаимоотношения мужчины и женщины, что у Анны не остаётся никаких сомнений.
Кстати, эту пьесу каждый зритель получает перед показом спектакля. К сожалению, у меня не было времени спросить у креативного продюссера и режиссера суть этой задумки. Про себя я подумала, что пьесу дали для того, чтобы каждый зритель прочёл ее и проверил себя: смог бы он разглядеть в этих буквах то, что увидела Анна или нет.
В спектакле нет линейного повествования. Анна то находится в настоящем, пытаясь пережить боль от того, что она совсем не знала своего мужа, то проваливается в прошлое. Она не раз повторяет, что для неё любовь - это помнить о том, что они смертны. Она всю жизнь боялась быть оставленной и вдруг такой удар. Иногда Анна погружается в воспоминания и без конца прогоняет свои разговоры с мужем, пытаясь понять в какой момент нужно было все понять. У меня сложилось впечатление, что настоящее и прошлое намеренно перемешано, для того, чтобы каждый зритель смог найти свой цепляющий момент. Просмотр этого спектакля в конце концов превращается в нечто медитативное, затягивающее внутрь себя. И в какой-то момент я поймала и себя на мысли: муж часто в командировки ездит... Шучу, конечно, но то, что начинаешь внимать ритму постановки - это точно.
Безмерно люблю киноработы Любови Аксеновой! Поэтому очень хотелось увидеть и ее театральную работу. Из женщины любящей и любимой, живущей в счастливом браке, к концу спектакля она превратилась в человека, измотанного подозрениями, ошарашенного открывшейся истиной и с чувством полностью разрушенной жизни. Сергей Епишев (любимый Волк из спектакля "Три поросена. Ой") сыграл писателя, который любит свою жену, но странною любовью. Ему, похоже для вдохновения, время от времени нужна "свежая" кровь. Ведь до Анны он был женат, случился роман - он развелся и женился на Анне.
Довольно медитативный спектакль получился. Самое интересное это то, что каждый спектакль будет уникальным, ведь актеры сами могут повести интонации и энергию в ту сторону, в которую посчитают нужным именно в этот день. Никакого особого экшена не происходит, но оторваться от метаний и размышлений Анны просто не возможно. Думаю, такая постановка вполне может натолкнуть на собственные размышления о том, насколько хорошо мы знаем свою вторую половинку...