Добрый день, дорогие читатели! Вы наверняка помните Ириску из «АБВГДейки»? Ту самую, яркую девушку с веснушками и бесконечным задором? Мне кажется, без неё детство многих из нас было бы чуть менее ярким. Её улыбка будто заряжала энергией: смотришь на неё, и сразу хочется улыбаться в ответ. Просто восторг!
Она не просто развлекала, она учила, играла, жила на экране так искренне, что невозможно было не влюбиться в эту озорную девчонку. А за образом Ириски стояла удивительная женщина Ирина Павловна Асмус, которой сегодня могло исполниться 85 лет. Давайте вместе вспомним её историю.
Детство, мечты и первые неудачи
Ирина родилась в непростое время, в 1941 году. Детство пришлось на войну и тяжёлые послевоенные годы. Но даже тогда она мечтала стать артисткой.
Ей нравилось всё: и театр, и цирк, и эстрада. Но жизнь не давала засиживаться на месте: семья часто переезжала. Из-за этого Ирина не могла долго заниматься в одном кружке. Но разве это могло её остановить?
Сначала она попыталась поступить в хореографическое училище Большого театра. Увы, рост подвёл: ей прямо сказали, что сольных партий не видать. Обидно, конечно. Но Ирина не сдалась.
В середине 50-х годов советский цирк набирал популярность. Ирина решила попробовать ещё раз, и на этот раз удача улыбнулась ей. Она поступила в Государственное училище циркового и эстрадного искусства. И знаете, как она это сделала? Исполнила одновременно песню и танец перед приёмной комиссией. Вот это харизма!
Первые шаги в профессии
Ещё во время учёбы Ирина снялась в фильме «Новые похождения кота в сапогах» (1958). Представляете, она сыграла сразу две роли: девочку Клаву и Чёрную пешку. Кинодебют удался, это был первый шаг в фильмографии юной актрисы.
После училища Ирина работала в цирке эквилибристкой на першах. Это такие мачты для акробатических упражнений, штука серьёзная. Но судьба приготовила испытание: во время тренировки она получила травму. Врачи запретили выступать на высоте. Казалось бы, конец карьере? Но нет.
Ирина переключилась на другое. Она пошла в драматическую студию при Ленинградском ТЮЗе. Сначала играла в амплуа травести, то есть исполняла роли детей, подростков или мужчин. Потом перешла в Театр имени В. Ф. Комиссаржевской. Там она блистала в самых разных образах:
- Золушка;
- принцесса Елизавета в «Принце и нищем»;
- Раймонда в «Романтике для взрослых»;
- Джульетта и другие роли.
Газеты начали писать о ней как о восходящей звезде. Фото Ирины появлялись в журналах, её называли ведущей актрисой. Но цирк не отпускал.
Возвращение на арену
Как бы ни была хороша театральная карьера, Ирина всё равно думала о манеже. Она умудрялась совмещать две работы: играла в театре на новогодних и детских праздниках, а потом бежала в Цирк на Фонтанке. Но в какой-то момент поняла: цирк – это её стихия. И оставила театр, чтобы вернуться к постоянной загруженности в цирке.
Прозвище «Ириска» ей дал драматург Александр Володин. Однажды он увидел её на арене и воскликнул: «Ириска, а ты что здесь делаешь?». Звучит как начало какой‑то доброй истории, правда?
Ириска стала первой советской клоунессой, которая выступала с сольными номерами. И это было нечто особенное. Она почти не использовала грим, но её номера цепляли: в них было и смешно, и трогательно. Ирина сама придумывала все свои цирковые представления.
Один из самых известных номеров назывался «Да будет свет!». Ириска задувала прожекторы, а потом согревала дыханием огонёк свечи. Просто, но до мурашек.
А ещё в своих репризах она поднимала острые темы. Например, изображала уставшую от бытовых забот советскую женщину. Или дрессировщицу змей, которая всё время отвлекается на телефонные разговоры. Это было смешно, но в то же время заставляло задуматься.
Ириска из «АБВГДейки»
В 1977 году началась новая глава. Ирина стала Ириской из «АБВГДейки». Передача занималась образованием детей: в игровой манере нас учили алфавиту, читать, писать. А учениками на экране были клоуны. Ириска выглядела очень ярко: светлые волосы, на голове озорная кепка, на теле мешковатый комбинезон. Веснушки добавляли шарма.
Дети обожали её. Взрослые тоже. «АБВГДейка» стала всесоюзным хитом, а ведущие – настоящими звёздами. Ириска затмила многих киноартистов по популярности. Её узнавали на улицах, ей писали письма. Это был настоящий успех.
Но в 1985 году её заменили на более молодую исполнительницу. Зрителям сказали, что Ириска «выросла». Грустно, конечно. Но образ остался в памяти навсегда.
Трагедия в Гомеле
1986 год. Ириска на пике популярности. Она едет с цирком на гастроли в Белоруссию. 15 марта – выступление в гомельском цирке. Всё как обычно: зрители в зале, атмосфера праздника.
Она исполняла номер «Старушка на абажуре». Подъём под купол, вращение… И вдруг поломка. Машинка вращения сломалась, Ирина упала с высоты около 10 метров. Всё произошло на глазах у переполненного зала.
По результатам расследования виновными признали инженера по технике безопасности и инспектора манежа. После этого случая использование подобных вращательных аппаратов в СССР запретили.
Ирину Павловну похоронили в Ленинграде на Большеохтинском кладбище.
Гибель Ирины Асмус вызвала волну слухов. Кто‑то говорил, что поломка не была случайностью. Но правда осталась где‑то там, в прошлом. О биографии, творчестве и гибели Ирины Павловны позже сняли документальный фильм «Смертельный номер».
Наследие Ириски
Ириска ушла слишком рано, но она осталась с нами. В записях «АБВГДейки», в воспоминаниях тех, кто видел её на арене, в улыбках детей, которых она научила чему‑то важному.
Её история – это не просто биография артистки. Это рассказ о силе духа, о вере в себя, о том, как можно быть искренним и настоящим. Она не играла, она жила на сцене. И дарила эту жизнь зрителям.
Какие эмоции у вас вызывала Ириска? Напишите в комментариях, мне правда интересно! Спасибо, что прочитали. Подписывайтесь, ставьте лайки, буду рад видеть вас снова! ❤️