Российская академия художеств представила выставку произведений заслуженного художника РФ, члена-корреспондента РАХ Александра Андреевича Кондурова и его сына, художника по металлу и президента «Гильдии кузнецов России» Василия Александровича Кондурова. Проект «Музыка города» продолжает череду академических «семейных» выставок, демонстрируя более 90 живописных полотен и скульптурных композиций из серии «Простые формы».
Александр Андреевич Кондуров обладает собственным узнаваемым стилем, который является естественным голосом мастера, познавшего свои исторические и культурные корни. Его монументальные по звучанию и замыслу полотна можно «читать», как тексты: они подталкивают зрителей к размышлениям о жизни и смерти, истории и философии.
Художник родился в 1945 году в селе Лешуконское Архангельской области. Учился в мастерской известного вологодского живописца, действительного члена Российской академии художеств Владимира Корбакова, затем поступил на отделение монументально-декоративной живописи Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В.И. Мухиной. Еще в юности живописец, по собственному признанию, был глубоко впечатлен древнерусскими росписями, иконами Дионисия и Рублева, и стремился повторить их первозданность. Художник-эрудит, прекрасно знающий литературу и историю искусств, он впитал от мастеров прошлого все лучшее: архитектурную стройность композиции, символизм, отказ от линейной перспективы. По-театральному драматическое звучание достигается за счет, казалось бы, математически выверенных пропорций цветовых пятен, взаимодействия линий и ритмов, концентрации внимания зрителя на центральном образе, являющимся ключом к пониманию метафоры каждого произведения. Невероятная оптика, особенное ощущение оттенков, глубоко индивидуальный способ сочетания плоскостного и пространственного — все это мгновенно побуждает к созерцанию. Его полотна нередко многослойно наполняются коллажами, фроттажами, ассамбляжами, несущими новые необъяснимые содержательные, изобразительные и абстрагированные смыслы.
Автор всегда был открыт к эксперименту: с конца 1960-х годов работал в области монументальной живописи, дизайна, плаката, театрально-декорационного искусства и кино. Например, им созданы знаменитый логотип театра «Буфф», венчающий внушительное здание у метро «Новочеркасская» в Санкт-Петербурге, витрины Дома моделей на Невском проспекте, которые он оформлял на протяжении на 15 лет, и многие другие проекты.
Василий Александрович Кондуров родился 1973 роду в Ленинграде. Творческая обстановка родительского дома оказала влияние на его будущее. Окончив детскую художественную школу, поступил в реставрационный колледж по специальности «Металл», а затем - на кафедру художественной обработки металла СПбХПА им. А.Л.Штиглица. В юности часто бывал с отцом в Лахтинской мастерской, где у него появилась возможность начать постепенно создавать свою первую кузницу - с горном и наковальней. Молодой автор начал участвовать в выставках, вступил в Союз художников Санкт-Петербурга, влился в коллектив известных мастеров кузнечного дела, а затем возглавил «Гильдию кузнецов России». Авторская скульптура «Солнечные часы» украшает Нарышкин бастион, «Древо мира» и «Окно в Россию» - один из яхт-клубов Санкт-Петербурга, «Скамья жизни» - Медицинский центр имени В.А. Алмазова. Магистральной линией основной творческой идеи мастера стало следование от сложных архитектурных решений к «Простым формам». Новый подход к художественному образу через минимализм позволяет заключить все богатство возможностей обработки не самого податливого материала - металла. Успешно сочетает творческую деятельность с организацией многочисленных конференций и пленэров, изданием специализированного журнала «Мир металла».
Экспозиция «Музыка города» раскрывает все грани таланта представителей одной из петербургских художественных династий. Искусство Александра и Василия Кондуровых – это конгломерат разнородных смыслов, приемов и ассоциаций, созидающих уникальную изобразительную формулу, самодостаточную реальность.
Текст составлен на основе статьи академика РАХ Александра Рожина и искусствоведов Александры Башловкиной и Эльмиры Баймашевой.
Сроки экспонирования: 8-31 мая 2026 года.
Место экспонирования: выставочные залы Российской академии художеств (Москва, Пречистенка, 21).
Возрастное ограничение 12+