Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

ИндиТОП-2026 альбомов: Metric - Romanticize The Dive

ПРЕСС-РЕЛИЗ: «Прошлое воспринимают не только те, кто его пережил, но и те, кто хотел бы в нём побывать. Люди, которые были там и с теплотой вспоминают прошлое, могут испытывать ностальгию, но именно следующее поколение лучше всего способно его романтизировать. На дебютном альбоме Metric «Old World Underground, Where Are You Now» мы слышим молодую Эмили Хейнс, бродящую по улицам Нью-Йорка в 2003 году в поисках следов Гринвич-Виллидж, где жили её родители, или портала в Нижний Ист-Сайд Лу Рида. И если вы ребёнок 2026 года, ничто лучше не символизирует суровый гламур жизни в инди-рок-группе с друзьями, чем хаос и возможности музыкальной сцены начала 2000-х. Именно эта связь между настоящим и прошлым делает 10-й альбом Metric, «Romanticize The Dive», таким триумфом. «Мы хотели воссоединить команду, которая работала над нашими альбомами «Fantasies» и «Synthetica», чтобы…» «Вернуть себе наше звучание и сделать его своим», — объясняет автор текстов и вокалистка Эмили Хейнс. Чтобы осуществить

ПРЕСС-РЕЛИЗ: «Прошлое воспринимают не только те, кто его пережил, но и те, кто хотел бы в нём побывать. Люди, которые были там и с теплотой вспоминают прошлое, могут испытывать ностальгию, но именно следующее поколение лучше всего способно его романтизировать.

На дебютном альбоме Metric «Old World Underground, Where Are You Now» мы слышим молодую Эмили Хейнс, бродящую по улицам Нью-Йорка в 2003 году в поисках следов Гринвич-Виллидж, где жили её родители, или портала в Нижний Ист-Сайд Лу Рида. И если вы ребёнок 2026 года, ничто лучше не символизирует суровый гламур жизни в инди-рок-группе с друзьями, чем хаос и возможности музыкальной сцены начала 2000-х.

Именно эта связь между настоящим и прошлым делает 10-й альбом Metric, «Romanticize The Dive», таким триумфом. «Мы хотели воссоединить команду, которая работала над нашими альбомами «Fantasies» и «Synthetica», чтобы…» «Вернуть себе наше звучание и сделать его своим», — объясняет автор текстов и вокалистка Эмили Хейнс.

Чтобы осуществить это звуковое и тематическое путешествие во времени, группа вернулась в место, где они познакомились в 2001 году: Нью-Йорк в разгар инди-рок-бума. «Возвращение в Electric Lady для начала записи было первым шагом», — говорит сооснователь, гитарист, синтезаторный гуру и продюсер Metric Джимми Шоу. «Я позвонил Гэвину Брауну, чтобы он выступил сопродюсером, я позвонил Джону О’Махони и попросил его вернуться в группу и свести этот альбом так, как умеет только он, и рядом со мной был Лиам О’Нил, который держал всю работу над альбомом. Я имею в виду, это была команда мечты, которая подарила нам Help I’m Alive, Breathing Underwater и Black Sheep. Я скучал по работе с этими ребятами. Было очень здорово снова быть вместе после всех этих лет, но я слушаю Tremolo, и у меня мурашки по коже. Результат — это всё».

Metric – это Хейнс (вокал, клавишные), Шоу (продюсер, гитара, клавишные), Джошуа Уинстед (бас-гитара, клавишные) и Джулс Скотт Ки (ударные). Они вместе работают в творческом партнерстве более 20 лет. Поэтому, даже несмотря на то, что в продюсерской команде много бывших участников группы, четыре оригинальных участника живут настоящим.

Вместо того чтобы пытаться заново изобрести свой фирменный инди-дэнс-рок звук, вдохновивший бесчисленное множество других групп за последние два десятилетия, на альбоме Romanticize The Dive группа обратилась к своей личной истории, чтобы создать что-то, что находило отклик у них в настоящий момент. «Мы выпустили девять других альбомов и прошли через множество этапов, когда мы исследовали и находились под влиянием других вещей», – говорит Хейнс. «На этот раз, когда мы сталкивались с трудностями в студии, мы обращались к собственному материалу и спрашивали себя: «Что бы сделали Metric?» – и позволяли этому направлять нас».

Внося также намеренный вклад в процесс написания песен, Хейнс и Шоу не слушали идеи друг друга до начала работы в студии, что было впервые. Это позволило таким песням, как Crush Forever, неожиданно ворваться на сцену; Хейнс называет эту песню «моим любовным посланием каждой горячей девушке, которая устраивает переполох в маленьком черном платье». Джимми представил музыку Эмили, и она написала текст, передавая эстафету следующему поколению девушек: «Имейте лучшее, но не позволяйте себя обмануть, не бойтесь боли, вы восстановитесь, станете намного сильнее и слаще, чем прежде, это мы, вперед, к победе, вперед, получайте то, что вам принадлежит».

Сочетая в себе элементы песен Metric, которые полюбились поклонникам — бесспорный вокальный хук, изобретательную аранжировку, динамичный ритм и обезоруживающую уязвимость — Tremolo звучит одновременно свежо и знакомо. «Я нашла, вероятно, опасную квартиру в Мехико, где дверь не запиралась, но там было это особенное пианино, которое дало мне начало Tremolo — медленной, меланхоличной погребальной мелодии», — объясняет Хейнс, добавляя, что Шоу помог превратить её в поп-жемчужину. «Я считаю Tremolo важной основой, появившейся на той первой сессии в Electric Lady», — говорит Шоу.

Этот синергетический дух очевиден в открывающей композиции Victim Of Luck, которая задаёт нам путь к безумному путешествию строчкой: «Позволь мне вернуть тебя назад, это было началом чего-то», и в которой Хейнс сбрасывает маску самосознания и тщеславия. «Это был долгий путь, чтобы преодолеть собственные препятствия, и я хотела, чтобы эта песня стала призывом к действию», — объясняет она.

«С самого начала мы знали, что Victim Of Luck должна открывать альбом», — говорит Шоу о первом сингле, в котором звучат мерцающие синтезаторы и вневременная атмосфера, которая органично вписалась бы в ряд хитов MGMT 2007 года. «Мы хотели, чтобы первый звук, который вы услышите, убедил вас в том, что вы получите огромное удовольствие, слушая весь альбом с самого начала, и эта песня очень быстро к этому приводит».

То же самое можно сказать и о Time Is A Bomb, стремительной оде, посвященной давлению смертности. Хейнс написал её после завершения работы над альбомом, но группа не смогла устоять перед соблазном добавить её в конце. «Она о том, как быстро летит время, поэтому нужно преодолеть себя и быть смелым, играть с катастрофой. Какое бы время вам ни осталось, наслаждайтесь им, потому что это оно, это ваше счастливое будущее», — говорит Хейнс.

Одна из причин, почему Metric так эффективно чтят своё прошлое на Romanticize The Dive, заключается в том, что они никогда его не покидали. Вместо того чтобы менять участников или смиряться с гастролями в честь годовщины альбома, Metric никогда не прекращали творческое сотрудничество. «Это звучит очень странно, но тот факт, что группа никогда не распадалась, — причина, по которой мы вместе», — говорит Шоу, добавляя, что проживание участников в разных городах позволило им ценить время, проведенное вместе. Эта радость пронизывает весь альбом: от парящих мелодий Loyal до психоделического гитарного риффа в заключительной композиции альбома Leave You On A High, ощущается явная легкость, которую можно постичь, только пережив вместе невзгоды и выйдя из них победителями. Возможно, не без потерь, но непоколебимыми.

«Этот альбом о романтике неидеальной жизни. Да, у нас не было денег, мы играли для десяти человек, и нам не на что было опереться, но мы отказались сдаваться. Вы можете стать жертвой как удачи, так и неудачи», — объясняет Хейнс. «Не то чтобы мы все сейчас суперзвезды-миллиардеры, но мы никогда к этому и не стремились. Мы хотели того, что имеем. Именно это мы и празднуем, потому что, как оказалось, упорный труд — это то, что нельзя променять, а созданные вами связи нельзя подделать. Мы посвятили друг другу свои жизни, и это лучшее чувство на свете».