Привет, друзья! На связи Александр, и вы на канале "Заметки Инсайдера".
Фильм "Вий" (1967) — одна из знаковых картин советского кинематографа, экранизация одноимённой повести Н. В. Гоголя.
Картина запомнилась зрителям не только захватывающим сюжетом, но и пугающими образами нечистой силы.
Разберёмся, кто воплотил эти роли на экране.
Сергей Степанов (Вий)
В экранизации 1967 года роль Вия исполнил Сергей Степанов, цирковой акробат, отличавшийся выдающимися физическими данными. Выбор пал на него не случайно: чтобы воплотить образ мистического существа, требовался артист с внушительными габаритами, способный выдержать вес сложного костюма.
Изначально режиссёры Константин Ершов и Георгий Кропачёв представляли Вия как огромного, но слабого старца, которого поддерживала свита. Однако после того как к проекту присоединился Александр Птушко, концепция изменилась.
Требовалось создать образ монументальный и внушающий физическую угрозу.
Сергей Степанов с его ростом и мощным телосложением идеально подходил для воплощения первобытной мощи существа.
Костюм Вия стал вершиной инженерной мысли и художественного замысла. Его разработал Александр Птушко, который также отвечал за постановку трюков.
Ключевыми элементами были:
- Материал: грубая мешковина, пропитанная смолой, придавала костюму фактуру, напоминающую камень, усиливая ощущение древнего зла.
- Руки: гипсовые слепки рук выглядели неестественно массивными, напоминая узловатые древесные ветви.
- Веки: специальный шарнирный механизм позволял медленно и жутко поднимать веки, создавая кульминационный момент.
- Глаза: стеклянные глаза со светоотражающим покрытием создавали эффект пристального взгляда за счёт бликов, придавая образу потусторонний характер.
- Вес: огромный вес костюма не только затруднял движения актёра, но и работал на образ, делая его походку медленной и неуклюжей, словно он с трудом двигает своё древнее тело.
Игра Сергея Степанова
Сергей Степанов не просто носил костюм, он передавал сущность Вия через пластику.
Замедленные, почти роботизированные движения актёра подчёркивали, что Вий — не живое существо, а воплощение первобытного ужаса. Даже в статике его фигура заполняла пространство, создавая ощущение масштаба угрозы.
В сценах с поднятием век актёр синхронизировал свои действия с механикой костюма, достигая эффекта зловещего пробуждения.
Некоторые факты
Наталья Варлей (Панночка) отмечала, что изначальный образ немощного старика мог бы быть психологически более пугающим. Однако нынешний вариант получился более сказочным и визуально впечатляющим.
Костюм требовал постоянного ухода: смола трескалась, шарниры заедали, поэтому на площадке всегда присутствовали техники.
Несмотря на свою немногочисленную фильмографию, работа Степанова в "Вие" стала знаковым примером синтеза циркового искусства, инженерной мысли и кинематографа.
Образ Вия, созданный в сотрудничестве Степанова и команды Птушко, стал каноническим, запечатлевшись в памяти зрителей как одно из самых пугающих творений советского кино.
Борис Веселов (двуносый упырь)
Борис Веселов воплотил на экране образ двуносого упыря. Подобно другим артистам, сыгравшим нечистую силу, он был приглашён из цирковой среды, что явилось смелым художественным решением постановщиков.
Режиссёры Константин Ершов и Георгий Кропачёв, а также художественный руководитель Александр Птушко при поиске исполнителей для сцен с нечистой силой ориентировались на кандидатов с неординарной внешностью и отличной физической подготовкой.
Борис Веселов полностью отвечал этим требованиям:
- Фактурность: его природные черты лица идеально гармонировали с гримом, создавая по-настоящему пугающий облик.
- Пластичность: цирковой опыт позволил артисту свободно двигаться в сложном гриме и костюме, точно выполняя требуемые по сценарию движения, такие как резкие выпады или выразительные жесты.
- Выносливость: длительные съёмки, сложный, неудобный грим и костюм требовали значительной выдержки, которой Веселов обладал благодаря своей акробатической подготовке.
Над внешним видом упыря трудилась команда гримёров под руководством Сарры Мокиль.
Ключевыми элементами стали:
- Два носа: главная отличительная черта, крепившаяся к лицу и дополненная детальным гримом, подчёркивающим морщины и неестественный цвет кожи.
- Лицо: использовались латексные накладки для деформации черт, включая увеличение скул и подбородка, а также создание впалых щёк.
- Глаза: для создания "мёртвого" взгляда применялись контактные линзы с расширенным зрачком и особый макияж век.
- Руки: длинные, костлявые пальцы с нарочито длинными ногтями были созданы с помощью накладных элементов.
- Костюм: мешковатая, рваная одежда из грубой ткани, обработанная специальными составами для придания вида древности, с пятнами плесени и грязью, усиливала ощущение потустороннего.
Актёрская игра Веселова
Без единого слова Борис Веселов создал незабываемый образ. Он передал характер персонажа через:
- Пластику: резкие, дёрганые движения контрастировали с медленной походкой Вия, подчёркивая неуправляемость существа.
- Мимику: даже под толстым слоем грима артисту удавалось выражать гнев и злобу.
- Взаимодействие: в сценах с Хомой Брутом и Панночкой Веселов демонстрировал подчинённое положение своего упыря по отношению к Вию, но при этом доминирование над мелкими духами.
Интересные детали
- Отсутствие в титрах: как и многие актёры, игравшие нечисть, Веселов не был указан в титрах.
- Совместное творчество: образ дорабатывался на съёмочной площадке; артист предлагал собственные пластические решения.
- Влияние: образ упыря стал одним из самых узнаваемых в советском хорроре и вдохновил современных художников по гриму.
- Реакция зрителей: современники отмечали, что именно упырь Веселова вызывал наибольший страх, особенно у детей, благодаря своей гротескной внешности и хаотичным движениям.
Образ двуносого упыря, воплощённый Борисом Веселовым, прочно вошёл в историю кино, продемонстрировав, как талантливый артист может создать яркого и запоминающегося персонажа даже без слов и с лицом, скрытым под гримом.
Николай Кутузов (ведьма)
В культовой ленте "Вий" роль ведьмы исполнил Николай Кутузов. Такой выбор актёра был нетипичным: для воплощения сверхъестественного существа привлекли мужчину, а не актрису.
Поиск подходящей актрисы на роль старой ведьмы оказался затруднительным по нескольким причинам:
- Суеверия: многие претендентки отказывались от участия ещё на этапе отбора, опасаясь "взаимодействия с тёмными силами" и привлечения неудач.
- Сложность характера: персонаж должен был одновременно вызывать страх и правдоподобно демонстрировать метаморфозу из старухи в молодую панночку (которую сыграла Наталья Варлей).
- Требования к физической подготовке: ведьма совершала полёт на Хоме Бруте и выполняла мистические действия, что требовало хорошей физической формы.
Николай Кутузов, актёр с богатым опытом, выразительной мимикой и отличной пластикой, успешно справился со всеми поставленными задачами.
Над внешним видом ведьмы работала команда профессионалов под руководством Сарры Мокиль и гримёров Б. Егорова и З. Егоровой.
Важные детали образа:
- Старуха: глубокие морщины, запавшие щёки, спутанные седые волосы, орлиный нос. Рельеф лица был создан с помощью латексных накладок и сложного грима.
- Руки: длинные, узловатые пальцы с нарочито длинными ногтями; накладные элементы подчёркивали ирреальность.
- Глаза: тёмные круги, расширенные зрачки (достигнутые с помощью контактных линз), взгляд, полный злобы и коварства.
- Костюм: длинное, порванное одеяние из грубой ткани, выглядевшее древним и пропитанным злом: пятна, прорехи, местами обгоревшие края.
- Трансформация: в сцене перехода от старухи к панночке применялись монтажные приёмы и замена актёра. Резкий контраст между обликами усиливал мистический эффект.
Исполнение и ключевые моменты
Кутузов создал многогранного персонажа, даже не произнося реплик в образе старухи:
- Полёт на Хоме Бруте: актёр передавал сверхъестественную мощь через резкие, динамичные движения, злорадство и торжество, наслаждаясь властью над бурсаком.
- Момент трансформации: акцент делался на глазах, меняющих выражение со злобного на печальное. Плавное изменение мимики готовило зрителя к кардинальной смене образа.
Интересные детали
- Срывы съёмок: Николай Кутузов начал злоупотреблять алкоголем, чем вызвал задержки в производстве. Сам актёр объяснял это "страхом перед дьявольской ролью".
- Контраст ролей: после "Вия" Кутузов часто играл положительных персонажей, что демонстрировало его актёрскую универсальность.
- Реакция публики: образ ведьмы вызывал страх, сопоставимый со страхом перед самим Вием. Зрителей особенно поразил полёт — комбинация грима, игры и кинематографических техник создавала эффект настоящего ужаса.
- Наследие: кадры с ведьмой стали знаковыми в советском кино как пример удачного сочетания актёрского мастерства и визуальных эффектов. Современные режиссёры хорроров считают эту работу источником вдохновения.
Ведьма в исполнении Кутузова стала центральным элементом повествования, связывая начало истории (встреча на хуторе) с её кульминацией (ночные бдения в церкви). Через её трансформацию раскрывается идея Гоголя: зло может маскироваться под привлекательную внешность.
Пугающая физиономия персонажа задаёт общий тревожный тон фильма, погружая зрителя в мистическую атмосферу.
Роль ведьмы демонстрирует, как талантливый актёр способен создать знаковый образ даже без слов, внеся неоценимый вклад в первый советский фильм ужасов.
Массовка и дополнительные образы
Для съёмок сцен с нечистью создатели фильма пошли на интересный ход:
- Артисты цирка и спортсмены. В массовке задействовали профессиональных цирковых артистов и атлетов. Их физическая подготовка позволяла выполнять сложные движения и создавать необычные позы, что усиливало эффект нереальности происходящего.
- Карлики. Для контраста и усиления мистического эффекта в кадр добавили нескольких карликов. Их присутствие создавало ощущение потустороннего мира, где привычные законы не действуют.
Творческая команда за образами нечисти
Нельзя не отметить вклад специалистов, которые работали над визуальной частью:
- Сарра Мокиль — художник, создавшая маски нечисти. Её работы стали важной частью пугающей эстетики фильма.
- Александр Птушко — художественный руководитель и постановщик трюковых сцен. Он не только разработал костюм Вия, но и контролировал общую стилистику сверхъестественных элементов.
Спасибо за прочтение, друзья! Подписывайтесь на канал, ставьте 👍 и предлагайте темы для статей в комментариях.