В «Виртуозах Москвы» Владимир Спиваков объединил близких ему по духу музыкантов
Во Владимирской областной филармонии проходит масштабный музыкальный фестиваль «Музыка добра» - пять вечеров классической музыки. Этот фестиваль стал настоящим праздником для ценителей прекрасного, объединяя лучшие музыкальные произведения и выдающиеся таланты современности.
При поддержке правительства Владимирской области и регионального министерства культуры на сцене Концертного зала им С.Танеева состоялось выступление одного из лучших камерных оркестров России и мира – «Виртуозов Москвы», художественный руководитель и дирижёр - народный артист СССР, «Артист мира» ЮНЕСКО, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», Герой труда России Владимир Спиваков.
Напомню, что Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» был создан в 1979 году. Основателем, главным дирижером, солистом и бессменным художественным руководителем оркестра является Владимир Спиваков. Практически с начала основания, начав выступления на международных фестивалях, оркестр получил мировое признание. Маэстро и его прославленный коллектив уже приезжали с концертами во Владимир. И вот - вновь долгожданная возможность для ценителей высокого музыкального искусства встретиться с музыкантами мирового уровня во Владимирской филармонии. «Для нас не существует ни маленьких людей, ни маленьких городов, – говорит Владимир Спиваков. -Поездки по России бесценны, а встречи с замечательной публикой уникальны».
Программа концерта «Виртуозов» была насыщена и разнообразна. В этот апрельский вечер звучала итальянская и испанская музыка. Начали музыканты Концертом для оркестра соль-минор Антонио Вивальди. Напомню, что соль-минор у Вивальди является тональностью драматических и интенсивных произведений. Эти концерты — яркие примеры итальянского барокко. Но в этом произведении не было одного солиста как такового. И в этом его уникальность! Трёхчастный цикл пролетел на одном дыхании, публика с огромным интересом наблюдала за дирижёром и оркестрантами.
«Музыка для струнных» Гаэтано Доницетти продолжила программу. Конечно же, большинство из нас знают Доницетти как яркого представителя итальянской романтической оперной школы. Обладатель неисчерпаемого мелодического дара, глубокого поэтического таланта и чувства театральности, Доницетти создал 74 оперы, в которых раскрылась широта и разнообразие его композиторского дарования. Но и в камерных произведениях в полной мере присутствует всё то, чем восхищают театральные опусы Доницетти: оперный драматизм и красота мелодии. Не это ли и сегодня покоряет в неповторимом и прекрасном стиле belcanto? Несколько частей «Музыки для струнных» порадовали владимирских меломанов.
Завершили первое отделение концерта «Сарабанда, Жига и Шутка» Арканджело Корелли в обработке итальянского скрипача и педагога Эттори Пинелли. Это популярная сюита для струнного оркестра, созданная на рубеже XIX-XX веков. Она представляет собой романтическую интерпретацию барочной музыки, призванную сделать произведения эпохи Корелли более выразительными и масштабными для современного концертного исполнения.
За основу взяты музыкальные фрагменты из различных сонат Корелли, характерных для эпохи барокко. А Эттори Пинелли (1853–1934) переложил эти части для струнного оркестра. В отличие от камерного оригинала, обработка Пинелли добавляет звуковой объем, меняет динамику и расставляет новые акценты, характерные для позднего романтизма. Пинелли объединил их, создав трехчастную форму, популярную в репертуаре струнных ансамблей. Это произведение и прозвучало в исполнении камерного оркестра «Виртуозы Москвы».
Второе отделение было посвящено яркой музыке испанских композиторов. Открыла его «Молитва тореро», написанная в 1925 году Хоакином Турина. Это испанский композитор, пианист, дирижёр, педагог, музыкальный теоретик и критик. Музыка Турины ярко национальна: в своих сочинениях автор использовал ритмо-интонационные и ладовые особенности андалусского фольклора, а также приёмы народного музицирования, в частности, народные манеры игры на гитаре. Напомню, что тореро — это участник испанской корриды, пеший боец, сражающийся с быком. Владимирцы с интересом наблюдали внутреннюю корриду дирижёра и беспрекословно подчиняющегося ему оркестра.
И, пожалуй, наивысшего пика эмоции достигли, когда Владимир Теодорович взял в руки скрипку (см. видео). Звучала «Испанская народная сюита» Мануэля де Фалья для скрипки и фортепиано в оркестровке Алексея Стрельникова (скрипача оркестра).
Мануэль де Фалья - выдающийся испанский композитор XX века, в своем творчестве развивал эстетические принципы движения за возрождение испанской национальной музыкальной культуры (Ренасимьенто). На рубеже XIX-XX веков это движение охватило различные стороны жизни страны. Писатели, музыканты, художники стремились вывести из застоя испанскую культуру, возродить ее самобытность, поднять национальную музыку на уровень передовых европейских композиторских школ. «Испанская народная сюита» позволила слушателям пережить различные эмоции, поскольку в сюите шесть разнохарактерных частей. Здесь и яркий образный «Мавританский плащ», «Колыбельная», «Песня», и насыщенно-испанские танцы «Хота» и «Поло». И, конечно, блестящий солист Владимир Спиваков.
Открытием вечера стала и музыка итальянского виолончелиста и композитора Луиджи Боккерини. Его музыкальное наследие почти целиком состоит из инструментальных сочинений. Виртуоза-исполнителя влекут к себе музыкальные инструменты и инструментальные ансамбли. Наверняка не многие знали, что перу композитора принадлежат около 30 симфоний, различные оркестровые произведения, многочисленные скрипичные и виолончельные сонаты, скрипичные, флейтовые и виолончельные концерты - всего около 400 ансамблевых сочинений. К струнному составу добавилась духовая группа и прозвучала Симфония ре-минор.
Конечно, «Виртуозы» не могли покинуть Владимирскую филармонию, отыграв только «обязательную программу». На «бис» был приготовлен очень ожидаемый после симфонии Луиджи Боккерини его «Менуэт», рафинированный и изумительно лёгкий (см. видео). Огромную радость для слушателя оркестр доставил исполнением «Прогулок с Феллини» - произведения, специально для своего коллектива написанного оркестрантом Алексеем Стрельниковым. За основу Алексей взял музыку Нина Роты, созданную к кинофильмам Фредерико Феллини, и собрал мелодии в единую композицию. Получилось блестящее завершение вечера с огромным юмором и прекрасным настроением (см. видео).
За кулисами директор филармонии Вячеслав Мокану поблагодарил Владимира Спивакова за прекрасный вечер, сказал, что владимирцы любят и всегда ждут приезда оркестра. А министр культуры Ольга Демина добавила, что всё было прекрасно, «жаль, что немного погода испортилась, дождь…» На что Владимир Теодорович весело сказал: «Дождь нам не страшен! Я сам из Питера, дождь нас не пугает!» И пообещал приехать во Владимир вновь.
А после концерта состоялся интересный разговор с «правой рукой» Маэстро, концертмейстером и первой скрипкой «Виртузов Москвы» Алексеем Лундиным. Предлагаю вниманию читателей видеозапись и расшифровку нашей беседы:
Я.Т.: Алексей, добрый вечер!
А.Л.: Добрый вечер!
Я.Т.: Очень приятно после концерта с такими нашими горячими эмоциями поговорить с вами о том, вы в оркестре концертмейстер, и уже около 30 лет, я знаю, что вы сотрудничаете с «Виртуозами». И я знаю, что, когда Владимир Теодорович создавал этот оркестр, он набирал друзей. И вот сейчас, глядя на то, как он дирижирует оркестром, ощущение полное, что в оркестре его друзья. Это так? Или всё-таки абсолютная монархия существует?
А.Л.: Ну, конечно Это его, так сказать, альтер-эго - быть другом. Другое дело, что сейчас он наш старший товарищ. Сменились поколения, ведь это же уже не первый состав.
Я.Т.: Ну, за почти 50 лет, конечно.
А.Л.: Я начинал работать в первом составе, и никого почти не осталось с тех пор. И Владимир Теодорович создал ещё и Национальный филармонический оркестр, и там тоже атмосфера дружбы. Это вы верно подметили, такая основа для совместного творчества. В какой-то момент он сказал мне, что для него важнее, что человек близок ему по духу, чем если он безупречный профессионал. Потому что научить можно каждого каким-то приёмам и игре, и интонации заточить, что у нас называется. А вот душевные, человеческие качества - часто необучаемые люди.
Я.Т.: Сегодня был прекрасный бис тоже вашего коллеги, Алексея Стрельникова, который создал замечательное произведение, и было просто наслаждение смотреть, как Владимир Теодорович, даже я не знаю, не руководит вами, а парит вместе с вами.
А.Л.: Да, это и есть наша задача: он погружается в музыку, он там находится, он с ней общается, а мы ему не мешаем, а помогаем.
Я.Т.: Это прекрасно. Я знаю, что у него есть фонд Спивакова, где он долгое время поддерживает юных исполнителей. А как вы относитесь - и вы, и Владимир Теодорович, и «Виртуозы» - к современной музыке? Сейчас много современных композиторов пишут. Вы играете современную музыку или всё-таки классика и барокко - ваше всё?
А.Л.: Конечно, мы играем современную музыку, много есть произведений Альфреда Шнитке, посвящённых Владимиру Теодорович. Мы часто исполняем потрясающее произведение Гия Канчели «Тихая молитва». И, конечно, его «Маленькую Данелиаду» и много других. Есть совсем современное произведение выдающегося композитора наших дней Мартынова, которое он посвятил Владимиру Спивакову и «Виртуозам Москвы». ... И так далее, и так далее.
Я.Т.: То есть, новое современное творчество не обходит вас?
А.Л.: Конечно, нет.
Я.Т.: Интересно было бы спросить ещё, как оркестр относится к искусственному интеллекту, заменит ли он всё? Есть ли у нас шанс победить его?
А.Л.: Я с ним не знаком, не могу вам ничего сказать.
Я.Т.: Очень хорошо. То есть «Виртуозы» всё-таки - это живые люди, живые инструменты и живое?
А.Л.: За каждого в отдельности не могу сказать. Но лично я пока с искусственным интеллектом близко не знаком, но, видимо, придётся в какой-то момент познакомиться.
Я.Т.: Спасибо вам огромное и приезжайте к нам ещё!
А.Л.: Спасибо вам!
Текст и интервью: Яна Тарасова
Фото: Владимир Федин
Видео из зала - пресс-служба Владимирской областной филармонии – Андрей Румянцев, видео со сцены - Елена Липатова
#владимирскаяобластнаяфилармония
#владимирскаяфилармония