Общая структура рынка искусства
На США и Великобританию приходится 56% глобальных аукционных продаж. Нью Йорк остается эпицентром высокого сегмента. Именно здесь была продана картина Климта за 236 миллионов долларов.
С точки зрения сегментов, крупнейшим остается довоенное искусство 20-го века. Главными его моторами стали Густав Климт, Пабло Пикассо, Фрида Кало и Марк Ротко.
19-й век отметился продажей картины Винсента Ван Гога «Стопки парижских романов и розы в стакане» (1887) за почти 63 миллиона долларов.
В послевоенном искусстве уже давно известные имена. Лучший результат показал Дэвид Хокни с картиной «Кристофер Ишервуд и Дон Бакарди» (1968), проданной за 44 миллиона долларов.
В сегменте современного искусства продолжилось многолетнее доминирование Жан-Мишель Баскиа. Максимальный результат 48 миллионов долларов был достигнут картиной «Короны (Peso neto)» (1981)
Лондон в этом году стал центром ультрасовременного искусства. 2 картины были проданы за 1.7 миллиона долларов. Флора Юхнович «Мое тело знает неслыханные песни» (2017)
Люси Булл «9:59» (2021)
Китайский рынок продолжает снижаться, хотя и остается вторым по размеру после американского. На нем при этом происходят серьезные структурные изменения.
При этом ведущие авторы по-прежнему держат высокий ценник. Работа Хуан Биньхуня была продана за 36 миллионов долларов.
А «Солнечное затмение» (1967) Чжана Дацяня за 11 миллионов.
Персидский залив – Возникновение новой экосистемы
Ближневосточный рынок искусства испытывает быстрый рост. ОАЭ, Саудовская Аравия и Катар открыто выражают амбиции выйти за пределы продажи углеводородов, в частности став новым центром в глобальном рынке искусства.
После открытия Лувра Абу Даби в 2017 в разработке несколько других крупных проектов. Музей Гугенхайм Абу Даби должен открыться в 2026, а Музей искусства в Дохе до конца десятилетия.
Однако, что в результате получится, пока сказать сложно. Рынок уже демонстрировал значительную цикличность. В 2008 в Дубае был бум. Аукционы продали на 45 миллионов долларов. Через 10 лет рынок обвалился до 5 миллионов. В настоящий момент продажи на трех рынках составляют 18 миллионов долларов, что говорит о самом начальном этапе развития.
При этом энтузиазм сохраняется. В 2026 году состоится первая ярмарка Арт Базель Катар. Катар планирует максимально упростить законодательство, чтобы обеспечить беспрепятственный ввоз и вывоз предметов искусства.
О долгосрочном создании ценности
В последние годы рынок демонстрирует резкую волатильность. Эйфория быстро сменяется охлаждением и наоборот. С одной стороны, вспыхнул и погас рынок NFT. С другой резко пошел в гору давно существовавший рынок принтов и тиражей.
У коллекционеров была и остается задача возврата на их вложения в искусство на случай, если придется продавать. И здесь сложно установить правила. С одной стороны, беспроигрышным выглядели до сих пор покупки работ Баскиа. Например, его картина «Бэйби бум» (1982) была продана за 23 миллиона долларов притом, что ее предыдущая продажа относится к 2001 году и тогда она стоила чуть больше миллиона.
С другой стороны, даже Баскиа не добирается до высот 2017 года, когда его картина «Без названия» ушла с молотка за 110 миллионов долларов. Так что покупающие сегодня Баскиа коллекционеры не знают, что будет с ценами на его произведения через 10 лет.
Ярким примером снижения является скандальный художник Маурицио Каттелан. В 2025 году был продан один из трех его золотых унитазов. Первый, принадлежавший музею Гугенхайм в Нью Йорке, был похищен и переплавлен на золото. Второй же был продан практически по цене золота, из которого он сделан. Высшее же его достижение относится 2016 году – скульптура «Ему» (2001), изображающая Гитлера, молящегося на коленях.
Однако имя и статус не помогли так, что можно проследить серьезное снижение ценника. Работа «Папочка, папочка» (2008) продавалась 3 раза и тренд печален:
2012 – 2.5 миллиона долларов
2020 – 1.2 миллиона долларов
2025 – 0.6 миллиона долларов
Но снижение цен коснулось не только отдельных ярких персонажей в современном искусстве. У некоторых грандов послевоенной эпохи также произошла переоценка. Например, большое полотно «День победы» (2003) немецкого экспрессиониста Георга Базелица показало очень разные результаты на аукционах:
2022 – 883 тысячи долларов
2025 – 375 тысяч долларов
Так что инвестиции в искусство являются зоной серьезного риска.
NFT и цифровое искусство
Самым драматичным стало снижение продаж NFT. Если на пике в 2017 на этот сегмент приходилось 230 миллионов долларов, то в 2025 не набралось и 2.
При этом несмотря на протесты художников продолжились продажи работ, созданных с помощью искусственного интеллекта, хотя и в меньшем объеме, чем было год назад.
Лидером в цифровом искусстве является выходец из Турции Рефик Анадолу. Его инсталляция, посвященная футболисту Месси, была продана почти за 2 миллиона долларов.
С участием Рефика Анадолу в 2026 году в Лос Анжелесе открывается первый музей искусства, созданного ИИ.
Понятно, что цифровое искусство будет развиваться и занимать всё новые ниши. Например, на Арт Базеле были представлены робопсы с головой Илона Маска и других известных людей.
Однако в целом пока что ведущие галереи относятся к цифровому искусству очень осторожно.
Принты и тиражи
Развитие онлайн каналов продаж привело к резкому росту предложения принтов и тиражей. В 2025 на этот сегмент пришлась почти четверть всех сделок и 5% общей стоимости рынка искусства, что почти в 5 раз больше продаж фотографий.
Средняя стоимость работы в этом сегменте в 6 раз ниже оригинальных картин. Он привлекает в первую очередь новое поколение коллекционеров.
При этом и здесь есть исключения. В 2025 30 тиражных работ были проданы дороже миллиона долларов. А рекорд в 5 с лишним миллионов установила работа Энди Уорхолла «Портрет Мэрилин Монро» (1967) – 242-я из тиража 250.