Вы точно ее знаете! Потому что в Костроме Марину Крылову знают практически все. Плюс еще туристы из разных городов и весей. Плюс ведущие центральных каналов. Плюс жители маленьких деревенек, хранящих в себе тепло народных традиций. Плюс самобытные мастера, у которых Марина Константиновна перенимает самый различный опыт – от творческого до кулинарного. Она – заслуженный работник культуры Костромской области, Посол культуры Союза женщин России, обладательница звания «Хранительница народных традиций». И старший научный сотрудник костромского музейно-образовательного центра Костромского музея-заповедника. Но научный сотрудник совсем нетипичный. «Моя наука – из народа», – говорит Марина Константиновна. И сама она из народа тоже. А еще со сцены. «Вот тут по соседству выросла», – говорит о Костромском областном драмтеатре в то время, как беседуем в здании Дворянского собрания. На сцену выходила с трех лет. И даже получала гонорары. Например, летом, которое предшествовало поступлению в первый класс, сама себе заработала на письменный стол. Неплохое начало, правда? А дальше – больше. И еще интереснее.
Опыт из закулисья и от бабушки
– Семилетняя Марина на свои честно заработанные деньги купила себе письменный стол?
– Стол и не только. Гонорары у нас были рубль сорок в сутки. Мы гастролировали все лето. Я была задействована в трех спектаклях. А на деньги, которые я заработала тем летом, мама купила мне также раздвижное кресло и верблюжье одеяло.
– Вы из творческой семьи, получается?
– Да, из творческой. Точнее даже так: из театральной. Мой папа – Константин Иванович Гулин – служил в театре, был заслуженным артистом Российской Федерации. Мама – Муза Борисовна – заведовала реквизиторским цехом. И даже бабушка в театре работала. На хозяйственных должностях. Бабушка была родом из деревни. И от нее я тоже многое творческое и народное переняла. При этом традиции в семье передавались совершенно ненавязчиво. Вот скажет бабушка, например: «А давайте-ка пирожков красивых напечем в виде птичек». Это уж я потом узнала, что традиция эта относится к народному празднику Жаворонки. Или, например, говорит: «Давай бусы из рябины сделаем. Такие красивые бусы получатся!» Уже сейчас, погрузившись в народную тематику профессионально, знаю, что бусы из рябины наши предки делали ежегодно с 14 по 23 сентября. И не просто так, а со смыслом! В честь праздника Петра и Павла Рябинников. Рябина – дерево красоты. Считалось, что такие бусы оберегали женскую красоту в течение всего года. Кстати, рябина – это и мое дерево тоже. По гороскопу друидов.
Из театра в музей. Неожиданно и судьбоносно
– Марина Константиновна, знаю, что и костюмы для проведения экскурсионных программ и праздников вы шьете сама. Это же здорово! Прямо человек-оркестр!
– Шью. И костюмов у меня много. Все разные. Вот, например, проводим мы праздник капусты в «Костромской слободе» – как же мне обойтись без повязки-солохи в виде капустных листьев? Никак! Поэтому беру и делаю. Многие рукодельные навыки – они тоже родом из детства. От бабушки и… из театрального закулисья. Очень хорошо помню, что между выходами на сцену многие актрисы, сидя за кулисами, вязали. А вот супруг нашей замечательной актрисы Ларисы Александровны Солнцевой делал пуговицы из ореховой скорлупы. У меня даже была кофточка с такими пуговицами. Теперь же в моей рукотворной коллекции есть, например, вот такие текстильные бусы-тыканки, напоминающие эту «ореховую» технику.
– Вся жизнь — театр. Точнее, биография с раннего детства — настоящий театр. Резонный вопрос: почему же вы не стали актрисой?
– А я стала! Окончила наше музыкальное училище по классу вокала. В дипломе у меня значится: «актриса академического театра». А потом поехала поступать в вуз, в котором учился мой отец: в ЛГИТМИК. На оперетту. Тогда вместе со мной поступали и дочка актрисы Марии Пахоменко, и дочка Эдиты Пьехи. Я (и они!) до последнего тура дошли, на котором еще могли срезать. И срезали!.. Из-за неправильного прикуса. В приемной комиссии мне тогда сказали: «Возвращайтесь в свою Кострому, исправьте прикус и приезжайте к нам через два года». Набор тогда раз в два года проходил. Я вернулась. Прикус исправила. И вышла замуж! А поступать уже больше не поехала. Продолжала играть в драмтеатре, в театре кукол была актрисой. И в народной филармонии выступала – без зарплаты, на энтузиазме. И в Болгарию по обмену опытом с делегацией Костромской области ездила.
– То есть с музейным работником себя не ассоциировали?
– Никогда. До 2004 года. Тогда по приглашению стала менеджером коммерческой выставки «Край Снегурочки». Доросла до директора по социальным вопросам. И именно там стала применять на практике интерактивные экскурсионные и обрядовые программы, которые потом продолжила и продолжаю вместе с коллегами реализовывать в нашей «Костромской слободе».
Открытия каждый день
– Сегодня «Костромская слобода» для вас – это место силы?
– Безусловно! Вы знаете, мы с ней, как оказалось, ровесницы! Думаю, это хороший знак.
– Один из ваших проектов – «Народный календарь» – родился не вдруг и не сразу? Пришлось поискать и покопаться?
– Именно так. Что-то в одной книге прочитаешь, что-то в другой статье. Ну и, конечно, общение – это главный научный инструмент. Вот проводим праздник, организуем народные игры и тут слышим от представителей районов: «А у нас немного не так было». Конечно, это радость – узнать что-то новое.
– И взять на вооружение?
– Совершенно верно. Бывают удивительные открытия. С играми тоже! Мы в «Костромской слободе» периодически конкурс резчиков по дереву проводим. И в один год тема у нас была «Государыня ложка». Интересные привозили работы, разнообразные. Одна из них – целая композиция: большая ложка и двенадцать маленьких. Мы долго думали, что бы это значило? Потом разобрались. Оказалось, автор таким образом интерпретировал народную игру «Двенадцать палочек». Ну здорово же, правда?
– За последние два года творческих и масштабных проектов у вас стало намного больше. И, что самое главное, проекты эти объединяющие – собирают вокруг себя много талантливых людей.
– Да. И именно в этом объединении сила. Воодушевившись всероссийским проектом «Вышитая карта России», мы создали «Вышитую карту Костромской области», объединились в творческий союз, который с этого года стал клубом «Кладовая добра». Также народные мастера, рукодельницы, педагоги, воспитатели, музыкальные руководители, студии и клубы творчества не только из Костромы и Костромской области, но и из Москвы, Санкт-Петербурга, Иванова, Ярославля, Рязани и других регионов с 2024 года принимали активное участие в музейных проектах «Юбилейное одеяло», «Эх, путь-дорожка – фронтовая», «Скатерть-самобранка», а сейчас работают над темой «Книжная полка» и готовят свои работы на Всероссийский фестиваль «Фартук мира, дружбы и добра».
– Вы открытый человек. И наверняка знаниями своими щедро делитесь и с коллегами тоже?
– Делюсь. Нет во мне такого, что «это, мол, я нашла, откопала, разработала, никому не отдам!». На смену приходят молодые, талантливые, увлеченные музейные работники. Им продолжать! А в отпуск – как-нибудь потом!
– Своим близким опыт передаете тоже?
– Да. И дочкам, и теперь уже внукам. Дочери не выбрали творческих профессий. Но навык в руках есть. Все умеют, все могут. Внукам тоже сидеть в планшете не даю! Внучка приходит в гости, мы с ней сразу занятие себе находим. На мастер-класс по живописи идем. Или, например, шерстью картины пишем. Или пластилином. Все эти техники мне самой очень нравятся. Ей тоже!
– В отпуске бываете?
– Крайне редко. И выходных по субботам и воскресеньям у меня практически нет. Работа такая!
– Но это ведь ничего?
– Это замечательно! На самом деле и творчество, и общение, и атмосфера наша музейная – все это подпитывает. Происходит обмен энергией. Вот так и живем!
Любовь ВОЛОДИНА.