Гул затих. Я вышел на подмостки.
Прислонясь к дверному косяку,
Я ловлю в далеком отголоске,
Что случится на моем веку.
На меня наставлен сумрак ночи
Тысячью биноклей на оси.
Если только можно, Авва Отче,
Чашу эту мимо пронеси.
Я люблю твой замысел упрямый
И играть согласен эту роль.
Но сейчас идет другая драма,
И на этот раз меня уволь.
Но продуман распорядок действий,
И неотвратим конец пути.
Я один, все тонет в фарисействе.
Жизнь прожить — не поле перейти.
Борис Пастернак, «Гамлет».
Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня нам предстоит выход в свет. У театра история длинная, сейчас он переживает сложные времена. Из моей сегодняшней подборки вы узнаете о разных этапах развития театрального искусства, видах и формах театра. Словом, сегодня я примерю на себя маску и вместе с читателями LiveLib, цитаты из рецензий которых вы здесь увидите, побуду театральным критиком.
Впервые на сцене!
1. «Театр для людей» Джорджо Стрелер
Джорджо Стрелер был не просто театральным деятелем. Он был основателем и руководителем миланского «Пикколо-театра», носящего почетное звание Театра Европы. Комедия «Слуга двух господ» на долгие годы стала визитной карточкой «Пикколо-театра» — спектаклем, с которым ездили по всему миру. Помимо этого, Стрелер ставил спектакли в «Ла Скала» и других оперных театрах. В книге собраны интервью, цитаты, фрагменты дневников — все, что может помочь лучше понять творчество Стрелера.
2. «Моя жизнь в искусстве» Константин Станиславский
Книга представляет интерес в первую очередь для людей, интересующихся незаурядной личностью Станиславского и, конечно же, театром на рубеже XIX–XX веков. Автобиография Станиславского богата интересными событиями, и в книге описывается путь к ним — сложный, многогранный, упорный. Уже более ста лет созданная Станиславским актерская система пользуется огромной популярностью не только в России, но и во всем мире.
3. «Пустое пространство» Питер Брук
Брука считают одной из самых влиятельных фигур в театральной среде. В книге он размышляет о природе театра, чувствуется его увлеченность делом, которому он посвятил свою жизнь. Брук поставил десятки спектаклей, был большим поклонником творчества Уильяма Шекспира. Страсть Брука к театру подобна пламени, которое охватит и поглотит читателей его книги. Ведь на чувство такой силы невозможно не откликнуться.
4. «Искусство драматургии. Творческая интерпретация человеческих мотивов» Лайош Эгри
Имя венгерского драматурга Лайоша Эгри довольно известно в театральных кругах. А «Искусство драматургии», написанное в 1946 году, до сих пор очень высоко ценится театралами. Эгри бывает дотошен, но во многом именно благодаря такой внимательности к деталям ему удалось глубоко проникнуть в суть драматического действа, раскрыть каждый элемент. Книга дает ответы на массу вопросов, возникающих при освоении столь сложного ремесла.
5. «Искусство перформанса. От футуризма до наших дней» Роузли Голдберг
Здесь есть все, что нужно, чтобы начать ориентироваться в теме перформанса. 2/3 книги про время от начала 21 в. до 70-х, затем главы посвященные 70-м и до 2000 г., и беглый взгляд на первое десятилетие 22 в. История вопроса длится уже больше тысячелетия и затрагивает весь мир, и автор очень полно и последовательно это показывает, давая чуть более подробные описания отдельных примеров, почти к каждому из которых есть небольшие черно-белые фотографии на каждом развороте.
nastasya11
6. «Поэтика» Аристотель
Любопытно было взглянуть глазами античного философа на то, что, по его мнению, является идеальной трагедией и что обязательно должно быть в ее составе. Так мало того — он еще и ранжирует эти составные элементы идеального драматургического произведения по степени их важности! Вот это в самом деле было здорово. Аристотель буквально сообщает своему читателю — начинающему автору, — что следует за чем. На что обращать внимание в первую очередь, на что — во вторую и т. д. Так и пишет: душа трагедии — это фабула (то есть действие). Далее — характеры действующих лиц. На третьем месте — мысли героев (и идея книги), на четвертом — сам текст.
Anastasia246
7. «Мой адмирал» Татьяна Хабенская
Константин Хабенский стал самым популярным актером XXI века. Антон Городецкий, Грин, Колчак. А начиналось все с сериала «Убойная сила». Хабенский открыто говорит о том, что сегодня театральным актерам очень непросто выходить на сцену, но важно продолжать делать свою работу — ведь именно в театре говорят о ценностях человеческой жизни. В 2026-м году назначен и. о. ректора Школы-студии МХАТ.
8. «Дорогой длинною…» Александр Вертинский
Когда-то Станиславский не принял Вертинского в Московский художественный театр из-за недостаточно четкой «р». Этот дефект можно разобрать в сохранившихся музыкальных записях, и он стал частью индивидуальности Вертинского. Но он был не только певцом — ему доводилось рецензировать выступления известных театральных актеров. О своей жизни Вертинский рассказывает легко и иронично, где-то даже саркастично и в то же время откровенно.
9. «Театр абсурда» Мартин Эсслин
Интересное исследование Мартина Эсслина по театру абсурда, а для России по совместительству и путеводитель по театру XX века, так как у нас до сих пор практически не открыт Артюр Адамов, вряд ли прочитаны пьесы Жене и Жарри, и уж совсем нет — «Виктор» Витрака, не говоря о многих других интересных драматургах.
В работе Эсслин описывает предпосылки возникновения театра абсурда, социокультурный фон, затрагивает внешнюю и внутреннюю политические обстановки.
sibkron
10. «Японский театр Кабуки» Масакацу Гундзи
Для того, кто интересуется искусством кабуки, японским театром, да и вообще Японией в целом — это настоящий подарок! В книге рассказывается не только об истории самого театра, его особенностях, репертуаре, актерских династиях, гриме, музыке, танцах, декорациях, устройстве сцены и проч., но и об истоках возникновения, и событиях, происходящих в стране и мире в тот или иной промежуток времени.
Огромнейший плюс — это большое количество иллюстраций. В книге можно найти и знаменитые укиё-э и фотографии, и даже гербы актерских династий!
lady_dozhd
Материал также опубликован на сайте LiveLib