Вспомнила как-то о Театре на Юго-Западе, решила посмотреть, что там есть интересного и необычного в афише и обнаружила пьесу братьев Пресняковых – «Пленные духи». Чем-то таким из начала 2000-х повеяло: очень модные были драматурги, даже человек не особо интересовавшийся театром мог слышать про них. Потом действительно как-то ажиотаж пропал, мне стало интересно, где они вообще и что делают. Где они – поисковики молчат, весьма закрытые персонажи на сегодняший день, зато в их актуальном творческом багаже обнаружила работы в кино на темы российских спортивных побед прошлого…
Ну то - кино, театр же – история немного другая. Заранее придется сказать о своем восторге от пьесы и постановки, ибо сразу по окончании стала искать, что еще «по братьям Пресняковым» можно посмотреть в Москве – оказалось негусто. Помимо еще одних «Пленных духов», только в клубе Высоцкого, обнаружены «Конек-горбунок» в МХТ и «12» в Мастерской Н. Михалкова.
Очень бы хотелось поймать где-то еще такой кураж абсурда бытия, какой был пойман в театре на Юго-Западе.
«Пленные духи» играют достаточно редко, причем не в основном зале, а в арт-кафе. Первый раз смотрела спектакль именно в арт-кафе: кому-то может не зайти такой формат: помещение небольшое, стулья расставляются по схеме, только за столиками и по углам около стен ты свой стул подвинуть не можешь. У меня было как раз такое место – «недвижимое», но достаточно близко к актерам. Впереди пара спин, некритично. В зале пахнет кофе (там реально находится кафе) и в целом уютно, хотя тем, кому важна проветриваемость, может быть немного проблематично.
Один из братьев Пресняковых - Олег по образованию литературовед и темой его кандидатской диссертации был роман «Петербург» Андрей Белого, да и в целом он является специалистом по литературе рубежа XIX—XX века.
Сатирически-абсурдное, даже буффонадное толкование отношений Блока- Белого- Любови Менделеевой лично я восприняла, как следствие любви к материалу, а не как кому-то может показаться – издевательства и поверхностного отношения. Анекдотичность «Пленных духов» налицо, но это именно литературный анекдот, да, провокационный, но достаточно безобидный на мой взгляд.
Чтобы сыграть персонажей пьесы, актерам придумали условное сходство, транслируя его через образность классных веревочных париков (автор -Олеся Заяц), разнообразных очков и достаточно простых костюмов. Чем-то эта постановка мне напомнила творчество «Лицедеев», только с текстом, причем не примитивым, там в каждой шутке есть абсурдное отражение реальной истории отношений ярких представителей Серебряного Века. Некоторые сюжетные составляющие или черты характеров докручены до абсурда, многое выдумано, но никакой пошлости - вот чем мне понравились «Пленные духи»
В свое время я читала книгу С. Сеничева «Александр и Любовь» по этой же теме (отношения Блока и его жены). Там тоже ноль сухого описательного подхода, весьма много живой информации о чудачествах, о странностях, о вывертах известных людей, но юмор автора по мере чтения стал вытеснять все прочее, так и хотелось сказать «горшочек, не вари».
В «Пленных духах» же чувство меры совпало с моим.
Так о чем же пьеса? Объединяет всех героев образ Прекрасной дамы. Юноша, прототипом которого является Александр Блок (Вадим Соколов), впечатлился женским образом то ли встреченным наяву на улице Петербурга, то ли это было видение и работа воспаленного поэтического воображения, однако результат реален: цикл стихов о Прекрасной даме. Он стеснителен, эмоционален, взвинчен и во многом зависит от мамы, обозначенной в пьесе как Женщина ( Любовь Ярлыкова). Вот эта Женщина как раз очень прагматична, крепко стоит на земле и отчасти упивается властью над сыном. Ей бы очень хотелось, чтобы в образе Прекрасной дамы была выведена она - целая Вселенная для дитятки. Но вскоре становится ясно, что в Шахматово, где проживают наши герои, приедет Мужчина ( прототип – Андрей Белый, актер -Антон Белов). Этот человек переписывался с Юношей, дружески расположил его к себе, однако своей миссией видит распутать своего рода детектив: существует ли Прекрасная дама или нет, ведь все поэты – конкуренты, узнать болевые точки литературного соперника было бы очень кстати.
Женщина решает, что спасет репутацию Саши не призрачная история и в данном случае даже не она сама в качестве прототипа. Нужна реальная девушка, чтобы предъявить ее Мужчине. Она отправляется в соседнее имение, принадлежащее семье Менделеевых и пытается наскоро состряпать историю об увлечении сына Любой ( Анна Рыкова). Мужчина подозревает фикцию, сам начинает приударять за Любой, шпионит за Юношей-Блоком, однако чудачеств у него самого хоть отбавляй, одни разговоры о реальности кентавров чего стоят. Прибавьте к этому почти что волшебника Менделеева (в роли которого сам режиссер А. Онищенко) – и картина вырисовывается чудаковатая и увлекательная. Иногда в действе еще принимает участие слуга Менделеевых ( Максим Гигегнин) – эдакий представитель народа, которому разные штуки странных господ чудны.
Режиссер превнес в постановку и стилистику черно-белого кино: диалоги перемежаются беззвучным, но наполненным необходимым смыслом движением всех персонажей под самую известную для немого синематографа музыку Скотта Джоплина - Maple leaf rag. Реквизит минимален, основу составляют чемоданы разных размеров, ваза с цветами, самовар, подстаканники, но весь этот минимум обыгран очень изобретательно.
Актеры просто великолепны! Даже сложно выделить кого-то – каждый с таким упоением играет, так хорошо вписывается в ансамбль и выкладывается на полную катушку.
Однако, наверное, самой-самой для меня стала Любовь Ярлыкова – Женщина, феноменальное впечатление. Возможно потому, что узнала в сыгранном ею персонаже сразу нескольких реальных знакомых.
Стало любопытно, каковы другие постановки режиссера Олега Анищенко, возможно выберу что-то к дальнейшему просмотру.