Сегодня мы поговорим о талантливом мастере, который внёс значительный вклад в развитие отечественного искусства — о Сергее Васильевиче Герасимове. Этот художник был не только представителем русского импрессионизма и автором выдающихся произведений в стиле соцреализма, но и искусным иллюстратором книг, проницательным портретистом и опытным педагогом.
Сергей Герасимов появился на свет в подмосковном Можайске в крестьянской семье. Его образование началось в сельской школе, а затем продолжилось в городском училище повышенного типа. Несмотря на то что отец будущего художника был кустарём-кожевником, он с большим интересом относился к искусству и всячески поддерживал стремление сына к живописи.
С самого детства Сергей твёрдо решил, что станет художником. В пятнадцать лет он отправился в Москву и поступил на декоративное отделение Строгановского училища. После окончания учёбы в 1907 году Герасимов продолжил совершенствовать своё мастерство в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Ему посчастливилось учиться у таких выдающихся мастеров, как Сергей Иванов, Константин Коровин, Валентин Серов и Леонид Пастернак.
В начале своего творческого пути Герасимов особенно увлекался акварелью, но позже начал создавать произведения и масляными красками. Его работы постепенно начали появляться на выставках. Художник изображал на своих полотнах жизнь обычных людей, их тяжёлый труд и редкие моменты радости. Среди его работ можно назвать «Крестьянин», «За столом», «Крестьянка с петухом», «Фронтовик», «Сельсовет», «На Волхове. Рыбаки» — картины, в которых просто и искренне отражена реальность и повседневность.
Уже в молодости Герасимов начал делиться своими знаниями и опытом с другими: с 1912 года он преподавал в художественной школе типографии Товарищества И. Д. Сытина. Однако в 1914 году его призвали в армию, где он столкнулся с жестокой реальностью войны и потерял близких друзей. Тем не менее тяготы военной службы не смогли подорвать его творческий дух. После демобилизации в 1917 году он продолжил педагогическую деятельность, заведуя Школой печатного дела при Первой Образцовой типографии, и активно включился в культурную жизнь молодой Советской Республики. Герасимов создавал агитационные плакаты, оформлял митинги и мероприятия, посвящённые революционным праздникам.
С 1918 года художник вновь сосредоточился на преподавании. Он работал в Государственной школе печатного дела, затем во ВХУТЕМАСе, Московском полиграфическом институте и Московском художественном институте имени В. И. Сурикова. Мастерская Герасимова в Суриковском институте пользовалась большой популярностью среди студентов — многие стремились попасть к нему на обучение. Художник лично отбирал учеников, и его появление в институте всегда было событием. Фразы, которые он повторял своим подопечным — «Не пропускайте форму», «Не переоценивайте форму», «Как можно цельнее» — до сих пор помнят те, кто имел честь учиться у этого великого мастера. Сергей Васильевич стремился не подавлять индивидуальность начинающих художников, а помогать им раскрыться и развить свой талант.
Художник очень любил русскую классическую литературу — произведения А. С. Пушкина, Н. А. Некрасова, М. Горького, А. Н. Островского и других писателей. В годы учёбы он освоил различные техники графического искусства и успешно применял их в своём творчестве. Он проиллюстрировал множество литературных произведений и был удостоен золотой медали Всемирной выставки в Брюсселе за серию иллюстраций к роману М. Горького.
Хотя Герасимов жил и работал в Москве, он часто наведывался в родной Можайск, где у него был дом-мастерская. Художник в течении всей жизни не утратил любви к природе родного края и оставался верен традициям русской пленэрной живописи. Он всегда находил время для работы на природе, создавая этюды. Сегодня в Можайске действует музей, расположенный в мастерской художника. Он был создан благодаря инициативе его внучки Людмилы Герасимовой и при поддержке Союза художников СССР.
Сергей Васильевич Герасимов ушёл из жизни в Москве на 79-м году, его похоронили на Новодевичьем кладбище. Он оставил после себя богатое и многогранное наследие: его исторические полотна помогают лучше понять прошлое, а лирические пейзажи дарят ощущение гармонии и красоты. Герасимов был признанным мастером пейзажа и тонким лириком, способным передать на холсте скромную прелесть родной земли. Согласно сведениям HammerPrice российскими аукционными домами было продано 96 работ художника. Самая высокая цена в размере 4 млн рублей была предложена за работу "Натюрморт с сиренью" на московском осеннем аукционе в 2023 году.
Посетите наш сайт, чтобы узнать больше об аукционных продажах работ Герасимова Сергея Васильевича.