Двенадцать альбомов, которые превратили девушку из дельты По в одну из главных див итальянской сцены.
В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились.
Милва: «Пантера из Горо»
Ми́лва — сценическое имя Марии Ильвы Биолкати (17 июля 1939 — 23 апреля 2021). Родилась в рыбацкой деревушке Горо в дельте реки По. Прозвище «Пантера из Горо» она получила за свой пронзительный, диковатый взгляд и рыжие волосы. А ещё её называли «Рыжая» («La Rossa»).
Начало её карьеры пришлось на конец 1950-х, когда Италия была охвачена вихрем новых ритмов. В отличие от своих коллег, Милва не стала гнаться за сиюминутной модой, а сохранила верность традициям бельканто и страстной драматической песне. За свою долгую карьеру она 15 раз участвовала в фестивале в Сан-Ремо, но, как это ни парадоксально, ни разу его не выиграла. Её голосом восхищались режиссёры Лукино Висконти и Джорджо Стрелер, а композитор Эннио Морриконе посвятил ей целый альбом. В 1962 году она стала первой итальянкой, исполнившей песни Эдит Пиаф в парижском театре «Олимпия». К концу 1960-х Милва отошла от чистой поп-музыки и ушла в театр и социальные темы, оставив после себя десятки пластинок на восьми языках.
1. Становление. Первые шаги и эпоха Cetra (1961–1965)
Milva — 14 successi di Milva (1961)
Это не просто первый альбом, а хроника первых побед. Сборник, выпущенный в 1961 году, включает песни, которые молодая Милва (ей было 22 года) исполняла на телевидении и в конкурсах. Лейбл Cetra видел в ней «женский ответ» великому Клаудио Вилле. Здесь уже проявилась её фирменная черта — сочетание «взрывной силы лёгких и соблазнительного шёпота». Среди 14 треков — хит «Il Mare Nel Cassetto» (с которым она дебютировала в Сан-Ремо), «Flamenco Rock», а также джазовая «Estate» Бруно Мартино, указывающая на пути, которые артистка, к сожалению, не развила.
Milva — Milva canta per voi (1962)
В 1962 году Милва покорила парижскую «Олимпию», исполнив репертуар Пиаф. В этом же году вышел альбом «Milva canta per voi» — «спектакулярная коллекция» того, что было популярно в Италии начала 60-х. Здесь есть «Tango Italiano», каверы на французские шансоны (вроде «Je ne regrette rien»), которые демонстрируют её оперную мощь и драматический талант. В её исполнении даже привычные песни превращались в «волосы дыбом оперное извержение».
Milva — Da Il Cantatutto con Milva e Villa (1963)
Этот альбом — диковинка. В 1963 году Милва и Клаудио Вилла (знаменитый тенор) вели на телевидении шоу «Il Cantatutto». На пластинке они записали студийные версии песен из программы. На одной стороне — песни Милвы, на другой — Виллы. Редкий пример того, как поп-музыка и классическая школа бельканто существовали бок о бок.
Milva — Bella Ciao (disco tris)
Milva — Canti della Libertà (1965)
1965 год — переломный момент. В рамках спектакля «Canzoni per la libertà» (Песни для свободы) Милва записала легендарную «Bella Ciao», причём сразу в двух версиях: партизанскую и версию mondine (работниц рисовых полей). Эти записи вошли в альбом «Canti della Libertà». Диск представляет собой собрание революционных гимнов со всего мира: от «Марсельезы» и «Интернационала» до анархистской «Addio Lugano bella». Альбом, оформленный репродукцией картины Делакруа «Свобода, ведущая народ», стал манифестом её левых убеждений и началом её «взрослого» пути.
2. Время перемен. Новый лейбл и поиски себя (1966–1970)
Этот альбом 1965 года — настоящий музей эстрадных жанров. Оркестром управляет маэстро Джино Негри, который также написал финальную песню «Pazza Di Me». Вся первая сторона — это попурри из старинных французских шансонов и мюзик-холльных номеров: «Matchiche», «Ta-Ra-Ra-Bum-Di-È», «Tabarin», «La Diva Dell'Empire», «La Java Rossa». На второй стороне — классика западной песни: «Mi Pare Un Sogno» из оперетты «Al Cavallino Bianco», «Sonny Boy» Эла Джонсона, «Johnny» и «New York» Кола Портера. Вместо цельности — фейерверк, где Милва примеряет на себя маски танцовщицы кабаре, джазовой певицы и драматической актрисы.
Последний альбом Милвы на лейбле Cetra перед переходом на Ricordi. Это не просто сборник песен, а настоящий смотр её таланта: здесь и драматическая баллада («Nessuno di voi»), и танцевальные ритмы («Vai con lui»), и нежные мелодии («Quando le rose rosse»). В записи участвовали целых шесть разных оркестров под управлением таких мэтров, как Горни Крамер, Энрико Симонетти и Джанфранко Интра. Особого внимания заслуживает «Vieni con noi» с хором «4+4 di Nora Orlandi», которая звучит как гимн, подводящий итог целой эпохе. Критик нидерландского портала MusicMeter заметил, что с её «более взрослым голосом и бэк-вокалом это немного приторное кондитерское изделие в гладкой бумаге для выпечки», но всё равно поставил семёрку. Альбом получил множество международных изданий - от Израиля до Аргентины, что подтверждает её растущую мировую славу.
Переход на лейбл Ricordi ознаменовал новый этап. Альбом 1967 года — это уже не сборник, а полноценная работа. 12 треков, над которыми работали крупные аранжировщики, включая Могола, Доменико Модуньо и Луиджи Тенко. Песня «Uno come noi» (с испанской группой Los Bravos) была представлена на фестивале в Сан-Ремо.
Альбом «Tango» — оммаж аргентинскому жанру. Вся музыка исполнена оркестром под управлением маэстро Иллера Паттачини. Среди треков — классика: «La cumparsita» (здесь она называется «Questo tango»), «Adios muchachos». Это не развлекательная музыка, а настоящая драма в песочных часах. Критики даже называли Милву за её любовь к танго «итальянкой, влюблённой в Буэнос-Айрес».
Альбом «Un sorriso» («Улыбка») — возвращение к более лёгкому, мелодичному материалу. Название дала песня, с которой она участвовала в Сан-Ремо в 1969 году. В альбом также вошла «Canzone» (песня, представленная годом ранее) и каверы на знаменитые итальянские песни того времени — «L'immensità» и «Quando l'amore diventa poesia».
Milva — Canzoni di Edith Piaf (1970)
Целая пластинка, посвящённая Пиаф, которую Милва боготворила и чьи песни принесла в Италию. Это не просто копирование, а переосмысление. «Ми́лва заново открывает Пиаф, которую она интерпретировала, возможно, с некоторыми недостатками, в начале своей карьеры, и переосмысливает её теперь, с опытом брехтовского театра за плечами». Здесь есть и хит «Milord», и пронзительная «Albergo a ore» («Отель на час»).
3. Вершина. Встреча с гением (1972)
Milva — Dedicato a Milva da Ennio Morricone (1972)
Это не просто альбом, это событие. Эннио Морриконе, очарованный голосом Милвы, посвятил ей эту работу. Он сам написал все аранжировки и спродюсировал пластинку. В альбом вошли двенадцать песен на темы из его кинофильмов — от «La Califfa» до «Metti una sera a cena». «Когда инструментальные треки обогащаются голосом Милвы, кажется, что написание песни окончательно завершается». Сам Морриконе писал в буклете: «Голос Милвы... представляет для меня один из самых высоких моментов моего идеала певицы».
Milva — La filanda e altre storie (1972)
Альбом, который многие считают вершиной её творчества. «La filanda e altre storie» («Прядильня и другие истории») — это сборник песен на острые социальные темы, где она выступает как голос простых людей. Здесь есть и «Bella Ciao», и «Albergo a ore». Рецензенты дают альбому 10 из 10, называя его «магнетическим». Заглавная песня «La filanda» — это трагическая история работницы фабрики и её запретной любви к сыну хозяина.
Продолжение следует...