Найти в Дзене
Галерея Евразия

Современная китайская пейзажная графика Ян Шихуа: как точечная техника эпохи Сун создаёт объём и свет

В коллекции галереи «Евразия» появились работы художника, которого называют одним из самых известных мастеров современного Китая. Ян Шихуа. Родился в Ухане в 1957 году.
Член Ассоциации китайских художников.
Директор общества по исследованию современного искусства китайской живописи и каллиграфии.
Директор института живописи «Шэньчжоу». Его произведения экспонировались на крупных выставках в Китае и за рубежом.
Он неоднократно получал премии и награды.
Работы Ян Шихуа находятся в коллекциях Японии, США, Германии, Гонконга, Тайваня и других стран. На первый взгляд — традиционная китайская пейзажная живопись.
Но если смотреть внимательнее, становится заметно: техника здесь особенная. Точечная техника «точка Ми» Ян Шихуа работает в уникальной точечной манере.
Она напоминает классический метод «точка Ми» («Ми дянь»), разработанный китайскими мастерами ещё в эпоху Сун (960–1279). Множество мелких точек разных оттенков зелени — от нежного салатового до насыщенного изумрудного и глубокого сине

В коллекции галереи «Евразия» появились работы художника, которого называют одним из самых известных мастеров современного Китая.

Ян Шихуа. Родился в Ухане в 1957 году.
Член Ассоциации китайских художников.
Директор общества по исследованию современного искусства китайской живописи и каллиграфии.
Директор института живописи «Шэньчжоу».

Его произведения экспонировались на крупных выставках в Китае и за рубежом.
Он неоднократно получал премии и награды.
Работы Ян Шихуа находятся в коллекциях Японии, США, Германии, Гонконга, Тайваня и других стран.

«Романтический отдых под сенью деревьев»
«Романтический отдых под сенью деревьев»

На первый взгляд — традиционная китайская пейзажная живопись.
Но если смотреть внимательнее, становится заметно: техника здесь особенная.

Точечная техника «точка Ми»

Ян Шихуа работает в уникальной точечной манере.
Она напоминает классический метод «точка Ми» («Ми дянь»), разработанный китайскими мастерами ещё в эпоху Сун (960–1279).

Множество мелких точек разных оттенков зелени — от нежного салатового до насыщенного изумрудного и глубокого сине-зелёного — создают объёмную, живую крону раскидистых деревьев.

С расстояния точки сливаются в акварельную заливку.
Вблизи — распадаются на тысячи отдельных мазков.
Это создаёт эффект пуантилизма, но с восточной спецификой: не механического нанесения, а дыхания, движения кисти.

Эта техника придаёт изображению воздушность.
Создаёт эффект солнечного света, пробивающегося сквозь густую листву.

«Романтический отдых под сенью деревьев»

В этой композиции мастерски проработан ближний план.
Пара плывёт в лодке под красным зонтиком.
Красный зонтик — единственное яркое цветовое пятно.
Он символизирует защиту и гармонию.

Вокруг — цветущие розовые растения.
Весна. Обновление. Радость жизни.

Красная печать художника в правом нижнем углу.
Она подтверждает аутентичность произведения.
И следует многовековой традиции китайского искусства: каллиграфическая подпись и печать — неотъемлемая часть композиции.

-2

Сине-зелёная манера письма

Картина демонстрирует виртуозное владение сине-зелёной манерой письма.
Этот стиль восходит к танскому художнику Ли Сысюню (VII–VIII века) и оставался популярным на протяжении всей истории китайской живописи.

Ян Шихуа использует множество мелких точек разных оттенков зелени — от нежного салатового до насыщенного изумрудного и глубокого сине-зелёного — создавая объёмную, живую крону раскидистых деревьев.

Философия шань-шуй

Работы Ян Шихуа воплощают философию единения человека и природы.
Это центральная идея жанра шань-шуй («горы и воды»).

Крона большого дерева занимает большую часть композиции.
Люди, изображённые в нижней части акварели, выглядят лишь небольшими элементами величественной природы.

Это не случайно.
Художник подчёркивает величие Вселенной.
Человек — не царь природы, а её часть. Гость. Маленькая фигурка под огромным деревом.

Акварель «Осень на реке»
№13-195/4, Китай, начало 21 века, бумага, художник Ян Шихуа, 33,5x33,5см.
Акварель «Осень на реке» №13-195/4, Китай, начало 21 века, бумага, художник Ян Шихуа, 33,5x33,5см.

Свет и недосказанность

Ян Шихуа любит изображать блики солнечного света, просвечивающего через листву или ветви.
Свет становится отдельным персонажем его картин.

При этом художник вносит в работы элементы недосказанности.
Чем занимаются герои? О чём думают? Куда плывут?
Он позволяет каждому зрителю быть соавтором и размышлять самостоятельно.

Времена года

В работах «Времена года. Лето» и «Времена года. Осень» продолжается та же тема.
Плотная листва. Пробивающийся свет. Маленькие люди.

Акварели Ян Шихуа полны оптимизма и жизненной силы.
Они создают атмосферу умиротворения и покоя.
Оказывают положительное воздействие на эмоциональное состояние зрителя — это доказано не наукой, но опытом тысяч людей, которые останавливаются перед его работами.

Авторская акварель «Времена года. Лето»
№13-201/2, Китай, начало 21 века, бумага, художник Ян Шихуа,31x16см.
Авторская акварель «Времена года. Лето» №13-201/2, Китай, начало 21 века, бумага, художник Ян Шихуа,31x16см.

Для интерьера и коллекции

Акварель «Романтический отдых под сенью деревьев» идеально дополнит коллекцию восточного искусства.
Или станет акцентным элементом в пространстве, оформленном в современном или классическом стиле.

Она не требует специального освещения или соседства с другими восточными предметами.
Хорошая работа живёт сама по себе.

Ян Шихуа — мастер, чьё имя уже вписано в историю современного китайского искусства.
Его работы хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Возможность приобрести лист Ян Шихуа сегодня — это возможность войти в историю завтра.