Импровизация, музыка, джаз – заветные слова для людей, посвятивших себя музыкальному творчеству, основанному на джазе.
Многим известно, что импровизация представляет из себя спонтанное сочинение музыкальной партии прямо во время исполнения произведения. Лично я считаю это умение высшим проявлением мастерства в музыке, наряду с техникой и звукоизвлечением. Однако научиться импровизировать одновременно и легко и сложно. С одной стороны, если вы хотите научиться импровизировать в джазе, вам стоит освоить обыгрывание аккордовой последовательности II - V - I, но с другой стороны, помимо этого нужно научиться ещё нескольким элементам, чтобы потом всё это можно было варьировать и комбинировать.
Я училась импровизировать под руководством опытных преподавателей в течение пяти лет. После этого прошло ещё какое-то количество времени, когда я приобретала опыт игры разной музыки в условиях живых концертов. Постепенно я добралась до того, что могу передавать опыт и знания тем, кто в этом нуждается. И у меня есть свои соображения по поводу того, как преподносить системно знания по искусству импровизации.
Таким образом, я предлагаю курс по импровизации, рассчитанный на месяц и созданный для того, чтобы по итогу этого месяца у вас в руках был четкий план того, как действовать САМОСТОЯТЕЛЬНО, чтобы освоить это мастерство.
Заниматься с преподавателем – бесценно. Но иногда это очень дорого, и довольно долго. Поэтому я предлагаю систему, которая позволит осуществлять нужные шаги и добиваться результатов даже без преподавателя. Ниже я изложу принцип, на котором основываю свой курс.
По примеру одной грамотной американской школы, я разделила части обучения на несколько разделов:
1. "Когда играть?"
2. "Что играть?"
3. "Как играть?"
4. Методические рекомендации по системе регулярных занятий.
Часть 1. Когда играть?
Ситуация 1:
Вы примерно понимаете какие ноты можно играть, но играете будто всё время невпопад и чувствуете, что получается криво.
Это о чувстве времени в импровизации. Удивительный факт заключается в том, что вы можете знать минимум о звукорядах или гармонии, но при этом уже уметь импровизировать «в тему». Это достигается за счет правильного использования чувства времени.
Ситуация 2:
Вы углубились в теорию и разобрались какие звукоряды использовать, вы выучили гаммы, арпеджио, лады, и теперь ваша импровизация... это миллион нот в единицу времени. Вы играете и не можете остановиться, и делаете это лишь тогда, когда случайно подвернете палец (шутка) или из-за досадной необходимости взять дыхание. Вы не расслаблены, вы напряжены и с выпученными глазами играете всё, что выучили.
Это тоже о чувстве времени: надо чувствовать когда можно начать играть фразу, и когда можно закончить её играть. В этом красота, разнообразие и ваша уникальность.
- И еще:если вас интересует способность импровизировать в таких жанрах как soul, pop, funk, jazz, R&B, hip hop и подобные — правильная пульсация и владение временем при импровизировании просто необходимы.
Ритмическая составляющая — это база для успешного освоения мастерства импровизации, и именно с этого мы и начнем. Первый раздел посвящен упражнениям, которые помогут вам освоиться с чувством времени и ощутить свободу в построении фраз.
Часть 2. Что играть?
Ситуация 3:
Вы выучили несколько фраз, освоили кое-какие ходы и лады, и даже успешно всё это варьируете, но импровизация получается какая-то скудная.
Пора обратить более пристальное внимание на гармонию! Знание звукорядов, соответствующих аккордам переводит вас из статуса интуитивного импровизатора в профессионального. А понимание того, какие ступени звучат выигрышно в том или ином ладу даст вам уверенность и точность в импровизации.
Часть 3. Как играть?
Ситуация 4:
Вы освоили некоторые ходы и фразы, честно играете их, но всё звучит как будто топорно и однообразно.
Самое время это исправить! Для этого предстоит разобраться с некоторыми приемами выразительности, динамикой и логикой развития соло.
Немного о соло.
Ситуация 5:
Вы сыграли, а может даже выучили наизусть развернутое соло какого-то мастера нота в ноту и... благополучно забыли его. В вашей практике вы не применили ни одной из выученных фраз из этого соло ибо они покинули ваш бренный разум.
Ситуация 6:
Вы выучили несколько крутых фраз из соло вашего любимого музыканта с намерением использовать их в своей практике, но едва вы начинаете импровизировать, они вылетают из вашей головы и вы не можете воспроизвести ни одной из них.
- Знакомо? В этом разделе мы также разберем как снимать и эффективно использовать фразы из импровизаций мастеров.
Часть 4. Методические рекомендации.
Ситуация 7:
Вы потратили кучу дней/месяцев/лет на занятия, а в импровизации прогресса так и нет, зато есть ощущение, что вы топчетесь на одном месте.
Если это так, то ваша ошибка — в отсутствии грамотной системы занятий. Поверьте, даже при небольшом количестве выделяемого регулярно времени на занятия, вы увидите прогресс при правильном подходе к делу. Именно качество ваших занятий определяет развитие.
В этом разделе мы поговорим об эффективной методике занятий, которая поможет вам освоить мастерство импровизации и радоваться собственным положительным результатам буквально с первого занятия.
Эффективный метод занятий — грамотное распределение усилий, дающее результат.
Если вас заинтересовал курс, то вы можете смело обратиться ко мне и узнать подробности на сайте https://musimprov.ru/
Для остальных же надеюсь, что вышеприведенная информация будет иметь свою пользу.
Также оставлю здесь ссылку на Яндекс.Музыку для тех, кто захочет послушать как я играю https://music.yandex.ru/artist/2419099
Желаю всем удачи, развивайтесь и пусть у вас всё получается!