Дымковская игрушка хранит в своей росписи гораздо больше, чем может показаться с первого взгляда: за каждым элементом стоит особый смысл. Какие тайные знаки, связанные с защитой, достатком и счастьем, можно увидеть в ее узорах? Подробнее — в статье.
В Ташкенте открылась Международная промышленная выставка «Иннопром. Центральная Азия». На стенде Универмага Национального центра «Россия» прошла демонстрация росписи дымковской игрушки.
Гости мероприятия узнали, как сегодня в Кировской области сохраняется один из самых известных и узнаваемых народных художественных промыслов России.
Дымковская игрушка — промысел с более чем четырехвековой историей. Его родина — старинная вятская слобода Дымково (сегодня это часть Кирова). Первыми изделиями стали свистульки, вылепленные к ежегодному весеннему празднику «Свистунья».
Летом в Дымкове целыми семьями добывали и месили красную глину, толкли вручную мел, а с осени до весны лепили, сушили и обжигали игрушки. Ближе к празднику их белили мелом, разведенным на коровьем молоке, расписывали красками и украшали ромбиками золотистой потали.
Со временем сложились устойчивые сюжеты, образы и выразительный художественный язык промысла с чистыми, насыщенными цветами и узнаваемым орнаментом.
На стенде Универмага НЦ «Россия» демонстрационный мастер-класс провела ведущая мастерица промысла, член Союза художников Лариса Ушакова. Она показала этап росписи уже подготовленной игрушки и рассказала о специфике ремесла.
Гости узнали, как менялся промысел и почему, несмотря на развитие технологий, он по-прежнему остается ручным.
«Казалось бы, сегодня, в век электроники и механики, логично было бы все упростить и перевести на конвейер. Но если мы уберем ручной труд, исчезнет главное — живая энергия мастера.
Вся прелесть дымковской игрушки как раз в этой условности, в минимализме, в том, что каждый элемент росписи продуман и несет в себе смысл. Мы стараемся сохранить именно эту аутентичность, не превратить промысел в просто "красивый сувенир"», — подчеркнула Лариса Ушакова.
Мастер подробно объяснила, что язык росписи берет начало в традиционных русских костюмах, где орнаменты были не только украшением, но и оберегами:
«Каждый элемент росписи не просто украшение. Полосочки, дорожки, сеточки с точками — все это пришло из народного костюма. Раньше такие узоры вышивали на одежде к разным событиям: один костюм — для молодых, другой — к рождению ребенка.
Каждый знак работал на достаток, на защиту от чего-то негативного, на здоровье, на любовь. Когда мы рисуем дорожку — это дорога, путь. Сеточка с точками — засеянное поле, символ будущего урожая.
Эти элементы мы перенесли в роспись дымковской игрушки, и за ярким узором всегда стоит история и функция оберега».
Во время показа гости увидели, как на белой основе рождается композиция: выстраиваются цветовые пятна, появляются полосы и геометрические мотивы, постепенно складывающиеся в узнаваемый образ.
Лариса Ушакова отметила, что со стороны это может показаться не слишком сложным. Но на деле требует серьезного обучения. По словам мастера, девочки, которые приходят учиться, первые годы в основном изучают историю промысла, разбираются в орнаментах, в их значении, учатся чувствовать форму и цвет.
Лишь потом они переходят к полноценной росписи. Именно так и получается сохранить вековые традиции создания дымковской игрушки.
«Промысел уже переживал непростые времена — и в 1990-е, и в 2000-е годы. Наши бабушки и мастера прошлых поколений сделали все возможное, чтобы его сохранить и передать дальше.
Очень хочется верить, что дымковская игрушка будет жить и через сто, и через двести лет. К счастью, молодежь интересуется, приходит с настоящим интересом, и именно они становятся следующими хранителями традиции», — объяснила эксперт.
Демонстрация росписи дымковской игрушки стала частью событийной программы Универмага НЦ «Россия» на выставке «Иннопром. Центральная Азия», стартовавшей 20 апреля.
Впервые Национальный центр «Россия» принял участие в зарубежном мероприятии и представляет один из своих флагманских проектов — Универмаг НЦ «Россия». Стенд Универмага посвящен образу купечества — символическому сплетению культур и народов.
Оформление пространства передает богатство и разнообразие культурного наследия российских регионов и подчеркивает близость традиций России и Узбекистана.
Центральное место в экспозиции занимает эксклюзивная неваляшка, в основе росписи которой — традиционный узбекский костюм. Этот образ объединяет исторические мотивы, народное творчество и современный дизайн, отражая ключевую идею проекта — диалог культур через вещи.