13 февраля 2026 года на итальянском лейбле Frontiers Music Srl, одном из самых известных в наше время, вышел дебютной альбом американской певицы Остен Старр I Am the Enemy. Насколько я знаю, об этом альбоме здесь еще не писали, и я решил восполнить этот пробел, высказав свое мнение и об этой работе, и о том, что выходит за ее рамки.
Остен Старр родилась в Марблхеде, небольшом прибрежном городке в 26 км от Бостона, округ Эссекс, штат Массачусетс, с населением всего лишь чуть более 20 000 человек.
Она выросла в музыкальной семье. Ее родители выступали в кавер-группе под названием Sunny Beaches. Тем не менее, по ее собственным словам, карьера музыканта была последним, что поощряли ее родители, но это только подстегнуло бунтарский характер подростка.
С 4 лет и по сей день Остен занимается танцами, а в 11 лет пришло увлечение игрой на пианино и написанием песен.
Своими кумирами девушка называет Spice Girls и Бритни Спирс, что, пожалуй, вряд ли можно назвать удивительным, учитывая ее возраст (кстати, точной информации об этом нет; предположительно, Остен около 25 лет) и то, что она американка.
Увлечение музыкой переросло в творческий процесс, и к написанию песен она стала относиться куда более серьезно. Свою по-настоящему первую профессиональную композицию Medusa, которая вошла в дебютный альбом, певица написала в 20 лет.
Поворотным пунктом в ее карьере стало посещение мероприятия Rock N' Roll Fantasy Camp, где она познакомилась с гитаристом Джоэлом Хукстрой, на которого ее вокальные данные произвели приятное впечатление и который предложил ей сотрудничество. В результате, как сейчас принято говорить, данной коллаборации и появился дебютный альбом певицы.
Весь материал для альбома был написан Старр в соавторстве с Хукстрой, который наложил в своей студии все черновые гитарные партии, ориентируясь на плейлист песен, присланных Остен, чтобы почувствовать желаемый стиль. Увы, но такое удаленное взаимодействие стало «фишкой» нашего времени. Дополнили альбом музыканты Крис Коллиер – бас-гитара, ударные (Lita Ford) и Стив Ферлаццо – клавишные (Avril Lavigne). Кстати, вспомнилась в этой связи с оттенком иронии поговорка «и швец, и жнец, и на дуде игрец». Это в данном случае о Крисе Коллиере.
Доводился же материал до кондиции в студии отца Остен.
По собственным словам Старр, ее дебютный альбом является продуктом современного рока с влиянием классического хард-рока, эмо и поп-панка 2000-х. Среди своих вдохновителей она называет Paramore, My Chemical Romance, Green Day и The Pretty Reckless.
Честно признаюсь, я не являюсь поклонником вышеназванных групп. Просто не мое. А в песнях Остен я услышал отсылку к альбомам Blondie, Ким Уайлд и немецкой поп-рок дивы Nena. Разумеется, с поправкой на время. На те десятилетия, которые разделяют этих исполнителей.
Альбом I Am the Enemy, конечно же, более жесткий и прямолинейный по своему звучанию, в нем нет ярких музыкальных красок и запоминающихся гитарных проигрышей, и это тоже делает его современным продуктом для своего жанра, где во главу угла ставятся незатейливость, напор и мощь.
Если говорить в целом и не быть строгим, то мне понравилась первая сторона альбома, в котором всего 12 композиций (я слушал японское издание с одним бонус-треком). Далее пошли повторы, и однообразность стала утомлять. Как всегда, выражаю сугубо личное мнение. И здесь я хотел бы перейти к личности гитариста Джоэла Хукстры.
Впервые я услышал его в альбоме The Purple Album группы Whitesnake, вышедшем в 2015 году. Хороший гитарист, но, на мой скромный взгляд, не топовый. И уж точно и близко не стоящий к Ричи Блэкмору, что, впрочем, не помешало ему попытаться переиграть исполненные много лет назад Маэстро композиции.
Пополнив свой послужной список сотрудничеством с самим Дэвидом Ковердэйлом, в том же году Джоэл создал собственную группу (проект, кому как нравится) под названием Joel Hoekstra’s 13, с которой за десятилетие выпустил 4 студийных альбома, а за последние 5 лет, идя в ногу со временем, влился в составы двух супергрупп (или суперпроектов, кому как нравится): Revolution Saints и Iconic.
И вот что интересно. 13 февраля вышел альбом Остен Старр, в создании которого он принимал самое непосредственное участие, спустя всего лишь две недели, 27 февраля, состоялся релиз альбома From the Fade его группы (проекта) Joel Hoekstra’s 13, а на июль запланирован выпуск нового альбома группы (проекта) Iconic, в создании которого он также принимает активное участие.
Я понимаю, что поднимаю весьма щепетильный вопрос, но все же. Три альбома менее чем за шесть месяцев. Завидная скорострельность.
Я не знаю, каким будет альбом Iconic. О дебютной работе Остен Старр я уже высказался. Про альбом From the Fade могу сказать одно: разочарование, хотя, признаюсь, многого от него и не ждал. Собрать первоклассный состав по именам (Винни Эппис, Тони Франклин, Дерек Шеринян и Джефф Скотт Сото) и в духе времени назвать его супергруппой ни в коей мере не гарантирует высокое качество музыкального материала и создание просто интересного альбома. From the Fade мне показался очень пресным, простым, однообразным и откровенно бесцветным в музыкальном плане. И вот на подходе еще одна студийная работа.
От сравнений, увы, никуда не уйти. Я прекрасно понимаю того же Кена Хенсли, по-настоящему талантливого человека, которому, по его собственному признанию, элементарно не хватало времени на реализацию всех тех идей, которыми он был переполнен, и который фактически в течение одного только 1972 года создал два феноменальных альбома с группой URIAH HEEP и один замечательный сольник, и принимаю такую музыку и подход к ней, но в случае с Джоэлом Хукстрой это не работает. От слова совсем. Ясен день, что Джоэлу абсолютно «до лампочки» мое мнение. Человек живет в реалиях сегодняшнего мира и следует законам музыки первой четверти XXI века. Куй железо, пока горячо. О гранях таланта сегодня мало кто вспоминает. У кого-то они давно поистерлись, у кого-то отсутствовали изначально. Профессиональная раскрутка и коммерческая составляющая затмили собой все. Выгоднее выпустить три в большей или меньшей степени посредственных альбома, чем один действительно интересный. И в тренде сейчас именно создание таких «супергрупп» и «суперпроектов». Возможность работать удаленно и по сути не зависеть друг от друга до выхода на финишную прямую позволяет музыкантам свободно перемещаться между такого рода музыкальными новообразованиями, которые с момента своего рождения обретают приставку «супер».
Рок-группы семидесятых как-то не принято было называть супергруппами. И сами они себя так не величали. Таковыми их делало время. Сейчас же это название потеряло и смысл, и ценность, автоматически закрепляясь за музыкальными коллективами априори, до выпуска ими музыкального продукта, который зачастую на выходе абсолютно не соответствует этому самому названию. И это тоже отличает и музыку, и музыкантов на отрезке в 50 лет.
Впрочем, повторюсь, это всего лишь личное, хотя и твердое мнение.
А альбом Остен Старр I Am the Enemy, на мой взгляд, стоит послушать. Просто ради знакомства, не для коллекции. Если не судить строго, он неплох. С оговоркой на время, опять же.
LONG LIVE ROCK’N’ROLL!
P. S. Уже после того как данная статья была готова, случайно попала в мои руки еще одна новинка – альбом Reckless певицы Чез Кэйн, вышедший на все том же лейбле, Frontiers Music Srl, 27 марта этого года.
Послушав его, предположил, что дама – американка. Уж очень очень сильно она напомнила мне женский квартет Vixen в целом и Литу Форд в частности. Но я ошибся – Шерил Кэйн (настоящее имя певицы) родом из Уэльса.
Впрочем, многое прояснилось, когда я узнал, что автором композиций и продюсером третьего по счету студийного альбома певицы, как и двух предыдущих, которые я не слышал, является вокалист шведской хард-рок группы Crazy Lixx Дэнни Рексон, который старается ориентироваться на стиль мелодичного рока 80-х годов. Есть такое, соглашусь, но вместе с тем я услышал в композициях и современные ритмы, не очень изысканные, мягко говоря, как будто сделанные под копирку, которым не хватает яркости и красок. Впрочем, чему удивляться: современные шведы в музыке очень стереотипны.
Ну и 35-летняя Чез, похоже, следуя тенденции, на своем следующем альбоме предстанет обнаженной.
Все предпосылки для этого, если проследить за эволюцией ее фотографий на предыдущих альбомах, есть. Ну и тексты, как говорится, в помощь.
Вот теперь точно
LONG LIVE ROCK’N’ROLL!
Тот, который старый и добрый!
Статья и содержащийся в ней материал (текст и фотографии) носят исключительно познавательный характер. Автор не использовал, не использует и не будет использовать их ни в рекламных, ни в коммерческих целях (монетизация не активирована).
# Остен Старр # рок-музыка # музыканты # # рассказы #