Приветствую всех заглянувших на мою страничку!
Сегодня, 19 апреля, родился замечательный художник-иллюстратор, классик отечественной книжной графики Иван Бруни (1920–1995гг.), с которым я "познакомилась", делая публикацию об А. Введенском. Вот так часто и бывает, заносит тебя в некоторые дебри, а потом смотришь - как удачно занесло-то )
Любопытно, что несмотря на свои богатейшие "художественные" гены, свой творческий путь И.Бруни начинал как поэт и переводчик. Так, например, в 1940 году по заказу Гослитиздата он переводил с фарси газели Низами.
Вы спросите, почему я в своих публикациях часто рассказываю о художниках, хотя мой блог посвящен детской литературе? Все просто. Потому что художник-иллюстратор - это своеобразный мостик. Это не только полезно и интересно для расширения читательского, особенно детского кругозора, но также через рисунки можно познакомиться с большим количеством разных авторов ))).
Иван Бруни был сыном знаменитого художника-авангардиста Льва Бруни и дочери поэта-символиста Серебряного века Константина Бальмонта - художницы Нины Бальмонт, да и вообще был семнадцатый по счету! представитель знаменитой русской художественной династии, страсть к рисованию появилась у него только в годы ВОВ, с написания портретов солдат, которые их посылали в письмах домой вместо фотографий. Бруни даже придумал специальный для этого формат - "под конверт".
С оказией он отправлял свои зарисовки отцу, Льву Александровичу, и тот по почте учил его рисовать и давал ценнейшие советы.
Он прошел всю войну, был награжден орденом Красной Звезды, был командиром взвода разведки, трижды был тяжело ранен, контужен, получив опасное ранение в живот, чудом остался жив.
Вообще вся династия Бруни была очень талантлива, среди представителей были и художники, и архитекторы, и музыканты. Например, предок, Николай Бруни, был выдающийся авиаконструктор, разработавший новую кинематическую схему автомата перекоса несущего винта вертолета, которая до сих пор используется во всем мире.
Почитайте, очень интересная информация есть в интернете об этой династии.
Тема Великой Отечественной войны занимала особое место в творчестве Ивана Бруни.
Так, одна из самых известных и ранних его работ — как раз иллюстрации и оформление бессмертной фронтовой поэмы А. Твардовского "Василий Тёркин", которая впервые вышла в 1957 году в "Гослитиздате". Она будет много раз переиздаваться, а потом и вовсе выходить уже с иллюстрациями О. Верейского.
А первая и очень значимая его работа в книжной иллюстрации была к первой повести на русском языке Эммануила Казакевича "Звезда" о разведывательной группе (опубликованной в 1947 году, за которую писатель в 1948 году был удостоен Сталинской премии). Она выдержала множество изданий и даже дважды была экранизирована. Любопытно, что к иллюстрированию этого произведения Бруни возвращался несколько раз, создав пять разных циклов иллюстраций, при этом они не были авторскими повторами.
А в 2025 издательство "Речь" переиздало эту повесть как раз с иллюстрациями И. Бруни.
На протяжении трех лет, с 1959 года, Бруни был главным художником издательства "Детский мир" (затем "Малыш").
Например, вот такая его работа к забавному произведению-игре детской писательницы, литературоведа, критика, педагога, одной из первых, кто начал заниматься исследованием детской речи Елизаветы Шабад 1956г., которое впервые увидело свет аж в 1930г.
В этих иллюстрациях едва ли узнается И.Бруни из Василия Теркина. Вот как иногда бывает, насколько художник может быть талантлив, что его стиль меняется в зависимости от произведения.
На мой взгляд, иллюстрации более чем великолепные, такие живые, забавные. А петух какой - всем петухам на зависть! )
А вот его уже графические иллюстрации к стихотворению А. Барто "Хороший вечер" 1952г.:
Иван Бруни не только замечательный портретист, мастер романтического пейзажа, но и тонкий график.
А это - иллюстрации к белорусской народной сказке в переводе и обработке М.Булатова 1956г.
Глаза и правда будто стеклянные получились. И само оформление удивительное: каждая иллюстрация с разным орнаментом в фольклорном стиле. И тут смог И. Бруни удивить.
А это иллюстрации к сборнику стихотворений известного детского поэта, писателя, педагога (автора учебников по русскому языку и многочисленных книг по педагогике) и психолога, одного из ведущих детского ток‑шоу "С утра пораньше" на Центральном телевидении СССР Вадима Левина 1965г., автора, например, современного известного сборника стиховторений "Глупая лошадь" (по которому в 1975г. на студии "Союзмультфильм" был снят мультфильм). А еще, он автор текста песни "Куда уехал цирк?" (на музыку Владимира Быстрякова).
Рисунки тоже живые, эмоциональные, добрые.
А вот как он обыграл детский поезд.
Оригинально изображено окно с каплями в виде конников. Ракурсы неожиданные, подвижные.
А для этих иллюстраций ракурсы какие необычные выбраны. Художественное видение Бруни мне напоминает стиль художников-мультипликаторов - будто кадр смотришь.
И Джанни Родари он тоже иллюстрировал. Посмотрите, какой Чиполлино у него интересный.
А вот какая чудесная работа для книжки А. Введенского "Дождик, дождик" 1962г.:
Замечательные лирические зарисовки...
А вот какой интересный совет дал ему отец, замечательный художник Лев Александрович, и по-моему, он ему безоговорочно следовал:
"Очень важно, когда рисуешь, смотреть так, чтобы одновременно видеть все, что рисуешь, чтобы глаза не прыгали с одного места на другое, а видели бы форму цельно. Это дается не так легко, т. к. цельное зрение нужно развить в себе, в отличие от обывательского, когда нужно рассмотреть номер трамвая, пуговицу, которую нужно застегнуть".
Нельзя не согласиться, что его работы отличаются живым штрихом и точной художественной наблюдательностью.
Он также иллюстрировал произведения М. Пришвина, В. Жуковского и К. Бальмонта, сказки А.С. Пушкина:
"Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях", изд. "Малыш", 1969г.
Удивительные иллюстрации. И как грамотно и гармонично встроен в них текст.
Но все же излюбленной темой оставалась природа и человек. А идеи для своих работ художник черпал в многочисленных поездках по России.
Так, отправившись в 1962г. с писателем-натуралистом Геннадием Снегирёвым и другом художником-иллюстратором Маем Митуричем в Туву, он сделал рисунки к книге Г. Снегирёва "Голубая Тува".
Из воспоминаний художника:
"В Туве, к примеру, интересно было узнать, что такое тайга. Никакой суеты: море, рассвет, закат – тонкая гармония. Осознал, что подобное внедраматическое состояние и его восприятие также важны. Работал я здесь в полную силу. Написал очень много".
Вдохновившись этой поездкой, в 1969г. он сам стал автором и написал замечательную книгу - записки художника - "В саянской тайге", про которую известный советский литературовед и литературный критик В. Перцов высказался так: "И весь рассказ художника о Туве соединяет в себе поэтичность, красочность цветового видения, остроту рисунка с подкупающей правдивостью изображения, со знанием всех частностей изображаемого мира. Полистайте эту книжку — и вы увидите и как расцвечена осенняя тайга от лимонно-желтых лиственниц до краплака стелющихся берёз, и как устроена, скажем, ловушка на горностая — "чекан".
Единственное, надо учитывать, что эта книжка не для дошкольников, есть, наприемр, описание сцены нападения медведя на охотника...
В зрелом возрасте Иван Бруни уехал жить в Калужскую область под Козельском, в те места, где провел детство. И вот как он об этом говорил:
"Именно с этими местами для меня связано понятие своего родного мира: моя река, мой лес, моя земля, мое небо. Я всю жизнь это все помнил: поразительные сосны в три обхвата, друзей мальчишек и ночное. Теперь здесь начался для меня новый этап “настоящей жизни”. И стала эта жизнь деревенской, среди самой природы, с натуральным хозяйством. Потому-то так дорога мне тема русской природы, портреты близких и родных".
Вот такой был человек, Иван Бруни, так тонко чувствовавший природу, свои родные места, которые составляли его мир...