Представьте: вы держите в руках не просто десертную тарелку, а билет в царскосельский парк, каким его запечатлели в начале XIX века. Чёрно-белый рисунок оживляет колоннаду Камероновой галереи, а тонкий золотой ободок напоминает: это произведение делали мастера Императорского фарфорового завода. Сегодня расскажем историю одного экспоната из коллекции Нижнетагильского музея-заповедника «Горнозаводской Урал».
В коллекции музея-заповедника хранится тарелка «Вид Камероновой галереи в Царскосельском парке», изготовленная на Императорском фарфоровом заводе.
Это белая десертная тарелка. По её борту проходит тёмно-розовая полоска и золотистый орнамент. Зеркало (центральная часть) обведено золотой полосой. На всей поверхности зеркала – чёрно-белый рисунок с изображением части парка и Камероновой галереи Екатерининского дворца в Царском Селе.
Камеронова галерея занимает особое место среди архитектурных и художественных сокровищ России. Она расположена в живописном парке Царского Села. Этот неповторимый ансамбль, спроектированный шотландским архитектором Чарльзом Камероном, представляет собой выдающийся образец раннего классицизма.
История галереи связана с именем императрицы Екатерины Великой. Она ценила античное искусство и стремилась воссоздать в своих резиденциях атмосферу, вдохновлённую древними идеалами. Галерея предназначалась для прогулок и размышлений, поэтому императрица пригласила Чарльза Камерона – архитектора, который изучал античные термы в Риме.
Первое российское фарфоровое производство появилось 280 лет назад, получив громкое имя – Императорский фарфоровый завод. Почти три столетия непрерывной работы запечатлели в фарфоре смену эпох, технологий и культурные перемены России.
В XIX веке одним из популярных направлений в декоре фарфора стали пейзажи с изображением природы и архитектурных сооружений: от античных развалин и сельских домиков до знаменитых замков и дворцов.
В русском фарфоровом искусстве традиция изображать архитектурные пейзажи восходит к концу XVIII века. В первой четверти XIX века на императорском фарфоре появляются росписи с видами столицы и окрестностей Петербурга. В качестве первоисточников использовали акварели, рисунки и гравюры А.Е. Мартынова, С.Ф. Галактионова и других мастеров начала XIX века из альбомов с видами известных архитектурных ансамблей.
Особой популярностью пользовался альбом Павла Петровича Свиньина «Достопримечательности Санкт-Петербурга и его окрестностей» (1816–1828 гг.). Это легендарное издание вышло в пяти частях.
Именно по рисунку Павла Петровича Свиньина и была выполнена наша тарелка с видом Камероновой галереи. Изображение исполняли в технике надглазурной полихромной росписи и заключали в прямоугольную или восьмиугольную рамку. Серийность подчёркивалась не только темой росписи, но и однотипностью форм.
Тарелка «Вид Камероновой галереи в Царскосельском парке» уже экспонировалась в Нижнетагильском музее-заповеднике на нескольких выставках:
· «Керамика сквозь века» (2012 г.);
· «Золотой век фарфора» (2015 г.);
· «Раритеты Нижнетагильского музея» (2016 г.);
· «Очарование старинного фарфора» (2023 г.).
Возможно, она ждёт вас и на следующей выставке. Следите за анонсами музея.
Алёна Владимировна Гильчина, научный сотрудник Нижнетагильского музея-заповедника «Горнозаводской Урал»