В Москве начались гастроли в рамках программы "Города. Музеи. Сцены"

Проект объединит десять уникальных постановок на стыке музея и театра из восьми регионов

МОСКВА, 17 апреля. /ТАСС/. Спектакль "Красный фонарь" в Театре Наций в Москве дал старт программе гастролей фонда Владимира Потанина "Города. Музеи. Сцены", передает корреспондент ТАСС.

Проект "Города. Музеи. Сцены" объединит десять уникальных постановок на стыке музея и театра из восьми регионов.

"Синергия музея и театра как инструмент работы с наследием превратилась в заметный тренд: проектные команды пишут пьесы и ставят спектакли, заново осмысливают музейные коллекции и разрабатывают новые формы их презентации", - рассказала журналистам генеральный директор фонда Оксана Орачева.

По ее словам, проект является сознательным экспериментом и настоящим вызовом - как для тех, кто создает спектакли, так и для тех, кто принимает их на своих площадках. "Главное в этих гастролях - новые живые связи между городами, музеями и театрами. Это и есть наша настоящая цель - сделать так, чтобы в разных концах страны зрители захотели возвращаться в музеи и театры снова", - пояснила гендиректор фонда.

Постановки покажут более 70 раз. В отборе участвовало 135 заявок из 64 городов России - от Калининграда и Архангельска до Камчатки и Сахалина. В течение 2026 года отобранные спектакли будут поставлены в десятках городов по всей стране.

Директор Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства Наталья Метелица рассказала, что проект расширяет представление о музее и усиливает его диалог с аудиторией. "Первая программа гастролей - это не только возможность увидеть яркие междисциплинарные проекты, но и важный шаг к формированию устойчивых связей между музеями, театрами и городами. События программы станут площадкой для встречи творческих команд, представителей культурных институций и широкой аудитории, заинтересованной в новых форматах работы с наследием", - подчеркнула она.

О постановке

"Красный фонарь" Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства возник благодаря проекту "Театр в Театральном музее", нацеленному на исследование истории и архивов музея, располагающегося в здании бывшей Дирекции Императорских театров. Постановка отмечена целым рядом театральных премий и фестивалей и интересна необычным интерактивным форматом.

Режиссер Дмитрий Крестьянкин заново открывает для зрителей дневники директора Императорских театров Владимира Теляковского как документ эпохи крушения царской России. В преддверии 1917 года Теляковский принимает одно за другим важнейшие решения для культуры страны: не увольнять Мейерхольда из Александринки или отстоять Шаляпина, когда тот исполнил "Дубинушку" в Большом театре и поддержал тем самым революционное движение.

"Мне показалось интересным, что существовал театральный продюсер такого масштаба, который имел огромное влияние на свое время. Владимир Теляковский поддерживал Мейерхольда, боролся за Шаляпина. Был связан со многими и многим помогал. Разруливал истории с Кшесинской - все эти царские интриги. И при этом его мало кто знал. Мы провели опрос, ходили у Алексанинки, спрашивали людей - никто про него не знает. Это стало входом в историю. А потом оказалось, что и сама тема - судьба Теляковского: как найти баланс между властью и творчеством, как найти баланс между революционными идеями и искусством. И как потом не потерять себя, даже когда потерял всё", - отметил он.