Фильм Хлои Чжао получил восемь номинаций на «Оскар», включая категории, напрямую связанные с визуальным языком – операторскую работу, сценографию, костюмы, а также номинации за лучший фильм и режиссуру.
Hamnet рассказывает историю семьи Шекспира, сосредотачиваясь на возлюбленной Шекспира, Агнес – ее связи с природой, любви, материнстве и утрате. Цвет в фильме меняется вместе с персонажами и почти не отделяется от среды. Общая палитра предельно сдержанная, обусловленная временем – конец XVI века задает свои ограничения. Цвет получают из материала: дерево темнеет, глина дает охристые оттенки, ткань выцветает, металл окисляется. Интерьеры и костюмы лишены чистых цветов – в основе коричневые, серые, землистые тона, в которых сильна и роль фактуры. Так, поверхности часто изношены, с видимыми следами времени, у предметов есть сколы и трещины. Цвет внутри этой системы буквально искали через реальные свойства веществ. Команда работала с растительными красителями, тестировала разные пигменты, включая чернила на основе железа.
Отдельного внимания заслуживает детальная проработка декораций. Дом главных героев построили с нуля в фахверковом «стиле Тюдоров», наполнив его множеством мелких предметов, многие из которых изготовлены под заказ кузнецами, стеклодувами и другими ремесленниками; ткани винтажные и расшиты вручную. Рядом с домом разбили английский сад с огородом и лечебными травами, а декорации расположили относительно сторон света таким образом, чтобы солнце попадало в определенные помещения.
На этом фоне линия Агнес становится главным носителем цвета. Ее костюмы изначально строятся в красно-оранжевой гамме – как ощущение пульсации, «живой» материи. Это насыщенные оттенки, которые резко выделяются на фоне более темной и сдержанной среды дома Шекспиров. Там, наоборот, доминирует почти монохромная гамма, костюмы стараются сливаться с пространством. После рождения детей оттенки становятся тяжелее, уходят в ржавые, приглушенные тона. А после смерти Хэмнета палитра почти полностью теряет насыщенность; появляются сливовые, коричневые, серые оттенки, – так Агнес эмоционально выцветает. Параллельно развивается линия Шекспира. В его одежде сначала присутствуют холодные оттенки – синие и зеленые, связанные с водой и его перемещениями. Но по мере развития истории они исчезают, и его образ становится более сухим, пепельным. Детали костюма меняются: сначала это легкие «царапины» на ткани, затем они становятся более заметными, почти как следы напряжения, которое накапливается внутри. И только ближе к финалу появляется едва заметное обратное движение, и в костюмах снова проступает красный, цвет вновь начинает циркулировать, как жизнь и надежда.
Вдохновение палитры – Olsta Architect.