Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Золотое Руно

МК-121 «Донна Велата» Рафаэля Санти

Набор для вышивания МК-121 «Донна Велата» (ок. 1516) создан по мотивам знаменитого портрета кисти Рафаэля Санти — выдающегося мастера итальянского Возрождения.
Картина поражает совершенной гармонией образа, плавностью очертаний и тонкой передачей душевного состояния женского образа на полотне.
Её лицо окутано мягким светом, взгляд устремлён вдаль, погружённый в размышления, а губы чуть приоткрыты, словно она готова произнести нечто значимое.
Каждая деталь — от выразительности глаз до изящной позы рук — подчёркивает спокойствие, мудрость и внутреннюю силу героини. Представленная картина продемонстрировала блестящее мастерство Рафаэля, и по праву признана одной из лучших в мировой живописи. О судьбе портрета известно крайне мало. Интересный факт: долгое время авторство картины не было установлено, и только в 1839 г выяснилось, что она принадлежит кисти Рафаэля. Личность красавицы на портрете тоже окутана тайной. Есть сходство этого лица с лицом "Сикстинской мадонны", что свидетел

Набор для вышивания МК-121 «Донна Велата» (ок. 1516) создан по мотивам знаменитого портрета кисти Рафаэля Санти — выдающегося мастера итальянского Возрождения.

Картина поражает совершенной гармонией образа, плавностью очертаний и тонкой передачей душевного состояния женского образа на полотне.

Её лицо окутано мягким светом, взгляд устремлён вдаль, погружённый в размышления, а губы чуть приоткрыты, словно она готова произнести нечто значимое.

Каждая деталь — от выразительности глаз до изящной позы рук — подчёркивает спокойствие, мудрость и внутреннюю силу героини.

Представленная картина продемонстрировала блестящее мастерство Рафаэля, и по праву признана одной из лучших в мировой живописи.

О судьбе портрета известно крайне мало. Интересный факт: долгое время авторство картины не было установлено, и только в 1839 г выяснилось, что она принадлежит кисти Рафаэля.

Личность красавицы на портрете тоже окутана тайной. Есть сходство этого лица с лицом "Сикстинской мадонны", что свидетельствует о том, что образ копировался с вполне реальной женщины. Но это не более, чем предположение.

Сам Рафаэль признавался, что все его живописные символы идеальной женской красоты складываются из множества жизненных впечатлений. В качестве цветовой доминанты художник использовал белый тон одежды, чем подчеркнул молодость, красоту и гармоничное состояние духа портретируемой.

Лицо женщины спокойно, взгляд устремлён вдаль. Изначально картина находилась в коллекции флорентийского купца Маттео Боттега из Кремоны (Ломбардия), а в 1615 г стала собственностью Козимо II. В настоящее время портрет украшает Палатинскую галерею во Флоренции.