Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Домашняя студия

Домашняя студия. Сведение. Погромче!

Сведение. Вы записали все инструменты и вокал, и осталось сделать так, чтобы всё это зазвучало ладно и приятно. Я не буду обсуждать в этом материале все аспекты сведения - это потребует книги. Я коснусь одного крошечного аспекта - как сделать инструмент погромче. Стандартный ответ на этот вопрос - взять мышкой фейдер нужного канала и подвинуть вверх - работает не всегда. Есть несколько неприятных случаев. 1. При нужном уровне инструмента в мастер канале начинается содом и гоморра, срабатывают на пределе компрессор и лимитер, начинается пампинг и всё звучит жутко. 2. При увеличении уровня инструмент начинает торчать. И никак не находится то положение, при котором он не проваливается и не выпирает. В этом случае очевидно предположить, что на канале не хватает компрессора, но это не всегда верный ответ. 3. Иногда инструмент обязан звучать на втором плане - чисто драматургически. И тогда он не должен быть громким, а должен быть читаемым. А это - разные вещи. Итак, что можно сделать, чтобы

Сведение. Вы записали все инструменты и вокал, и осталось сделать так, чтобы всё это зазвучало ладно и приятно.

Cubase - вот так выглядит мой средний проект во время сведения
Cubase - вот так выглядит мой средний проект во время сведения

Я не буду обсуждать в этом материале все аспекты сведения - это потребует книги. Я коснусь одного крошечного аспекта - как сделать инструмент погромче.

Стандартный ответ на этот вопрос - взять мышкой фейдер нужного канала и подвинуть вверх - работает не всегда. Есть несколько неприятных случаев.

1. При нужном уровне инструмента в мастер канале начинается содом и гоморра, срабатывают на пределе компрессор и лимитер, начинается пампинг и всё звучит жутко.

2. При увеличении уровня инструмент начинает торчать. И никак не находится то положение, при котором он не проваливается и не выпирает. В этом случае очевидно предположить, что на канале не хватает компрессора, но это не всегда верный ответ.

3. Иногда инструмент обязан звучать на втором плане - чисто драматургически. И тогда он не должен быть громким, а должен быть читаемым. А это - разные вещи.

Итак, что можно сделать, чтобы прибавить слышимости инструменту, не прибавляя его уровня. Из этого предложения уже видно, что громкость и слышимость - разные вещи. Мерзкая противная пищалка из детской игрушки звучит еле-еле, но достанет вас из соседней комнаты. Как ей это удаётся?

Кроме уровня сигнала на восприятие влияет его спектр, его динамика (наличие ярких атак в звуке) и его расположение в пространстве.

Отсюда - несколько очевидных способов.

1. Панорама. При том же уровне сигнала сдвинутый до упора в сторону по панораме инструмент читается кардинально лучше. Естественно, при условии, что в этом углу панорамы уже не сидит 10 других инструментов. Я почти на автомате сдвигаю вторичные инструменты (контр-мелодии, короткие фразы, мелодические или ритмические "ответы" на основную мелодию) в стороны.

2. Спектр. Не обязательно делать громче весь инструмент. Подчеркните ему узкую область частот, не сильно занятую другими инструментами. Добротность эквалайзера лучше не делать уже одной октавы, иначе разные ноты будут звучать с разной громкостью. В районе 2-5 КГц можно подчеркнуть пару-тройку инструментов в разных частотах, не поссорив их друг с другом.

3. Спектр - добавьте инструменту гармоник. Ламповый "утеплитель", искажения линейки канала студии Эбби Роуд, симулятор трансформатора, симулятор магнитной ленты - все эти исказители при верном использовании помогут сделать звук более читаемым. Можно использовать два метода сразу, например, лампу и магнитофон. Но - не переборщите.

4. Атака. Возьмите transient shaper или просто компрессор и подчеркните атаку инструмента. Это, конечно, вряд ли сработает на струнной секции, играющей largo, но с гитарой или роялем - на отлично.

5. Обман слушателя. Этот приём похитрее, и опирается на тонкости восприятия человека. Вводя новый инструмент сделайте его громче в самом начале и плавно уведите уровень вниз сразу после этого. "Поймав" инструмент, ухо слушателя будет "вести" его даже если громкость существенно упадёт.

6. Подпор снизу. Это хорошо работает с басом, но, вообще говоря, применимо везде. Приём этот уже лет 400 применяют оркестровые аранжировщики. Добавьте к инструменту ещё один, звучащий на октаву ниже. Он может звучать на 5-10 Дб (!) тише, но поможет основному инструменту выделиться. Подпор снизу для баса можно делать звуком чистой синусоиды, и с уровнем даже в -20 Дб этот приём имеет смысл.

7. Сверху тоже работает! Но - если вы не хотите, чтобы "подпирающий" инструмент читался ярче своего "хозяина", он должен быть сильно тише. Или быть сильно короче - иногда "подпирающий" инструмент решает задачу даже если играет только атаку. Спрячьте его, эффект от такого подпора всё равно останется.

8. Ревербератор. Добавьте plate на канал - звук станет более убедительным. Можно добавить и hall/room, но тогда инструмент несколько переместится на задний план, что не всегда уместно.

9. Дилей. Это сложный и неочевидный путь, но для инструмента второго плана может оказаться достаточно хорошим.

10. Приберите другой инструмент! Или уберите у другого инструмента эквалайзером часть спектра. Не слишком ли громко играет пэд? Не урезать ли ему всё от 3 КГц и до верха эквалайзером? Не прибрать ли атаку на одной гитаре, чтобы вторая вышла вперёд? Этот способ не стоит недооценивать, даром, что он последний в списке.

Десять способов сделать громче не трогая ручку громкости. Напишите в комментариях 11-й способ, я верю, что он существует! :)

---

Автор на Я.Музыке, автор в ВК.