«Мастерская «12» Никиты Михалкова» представляет Всероссийский фестиваль-смотр «Атлас театральной России» – фестиваль для самой широкой аудитории зрителей, представляющий театральное искусство всех регионов РФ.
В апрельском блоке показов Чувашский государственный театр кукол представил спектакль «Король Лир» по одноимённой пьесе Уильяма Шекспира. Режиссёр: заслуженный деятель искусств Российской Федерации Борис Манджиев. Художник-сценограф: – заслуженный художник России, лауреат театральной премии России «Золотая маска» Эмиль Капелюш. Художник по куклам: Юрий Сучков.
В темноте под дождём, на ощупь, с огромным чемоданом и под дырявым зонтом неспешно движутся две фигуры. Один из них сильно расстроен: он разочарован в прожитой жизни и бредёт куда глаза глядят. Второй же ещё не потерял оптимизма и ищет привал. Это Король Лир (Александр Романов) и его спутник Шут (Николай Соколов). Переведя дух у костра, Лир раскрывает свой чемодан, извлекает из него несколько кукол и с помощью Шута начинает свой грустный рассказ…
Взявшись за инсценировку шекспировского «Короля Лира» режиссёр Борис Манджиев из сложного многоуровневого повествования оставил только семейную драму, где отца предают две его дочери, а третья оказывается предана им самим, но именно у неё Лир в итоге и ищет утешения. Во второй половине действия в спектакль вкрапляется история Глостера, который, подобно Лиру, не нашёл взаимопонимания со своими детьми.
Этот режиссёрский ход акцентирует тему отцов и детей, продолжая поднятые с первых минут спектакля вопросы о преданности и предательстве, спонтанных эмоциональных решениях и расплате за них. Действие, продолжительностью немногим больше часа, ёмко и выразительно показывает трагедию человека, который всю жизнь гордился своим успехом, но подобно кукле был сломлен на её исходе. И куклы здесь – яркое средство иллюстрации утверждения: «Вся жизнь – игра».
При том, что спектакль кукольный, доминируют в нём всё же актёры. Александр Романов мастерски передаёт отчаяние и безумие Короля Лира. Елена Хорькова подчёркивает холодность и коварство Гонерильи, Алина Каликова – беспринипность Реганы, а Эльвире Соколовой удаётся смиренная Корделия. Самым естественным в этой истории выглядит Шут Николая Соколова, который в лицо говорит правду всем участникам событий и не питает иллюзий относительно мотивов чьих-либо поступков.
Центральным элементом декорации, созданной Эмилем Капелюшем, является деревянное колесо, на вершине которого в начале действия находится кукла Короля Лира, импульсивно отдающего приказы. Оно становится символом перемен и непостоянства жизни, ведь один его поворот уже сбрасывает Лира с вершины в пропасть. Дополняют колесо доски-качели, которые буквально отображают на чьей стороне перевес в той или иной ситуации. Обращают на себя внимание очаровательные детали реквизита: миниатюрная кровать, потрёпанный зонтик, крышка чемодана с картой раздела владений.
Атмосферы сказочности, конечно же, добавляют куклы, придуманные Юрием Сучковым. Главные герои представлены невзрачно, но при этом символично: более громоздкие куклы Регаты и Гонерильи отражают тяжесть их предательства, подвижность куклы Короля Лира подчёркивает шаткость его положения. На их фоне запоминаются яркая королевская свита и строгие военные, вносящие в постановку элемент политики и подчёркивающие статус Лира.
Не секрет, что «Король Лир» – частый гость на театральных сценах и киноэкранах, тем ценнее было увидеть, насколько точно и цельно создан «Лир» Чувашского театра кукол. Здесь нет ни одной случайной сцены или затянутого момента, и каждая деталь, вплетаясь в общую канву, складывается в мощную трагедию без скидок на условность жанра. Уложить шекспировский масштаб в небольшой временной промежуток, не обеднив при этом текст и сохранив смысл, напряжение и эмоциональную насыщенность – задача почти невозможная, и тем очевиднее мастерство создателей, сумевших сделать спектакль по-настоящему сильным и запоминающимся.