🏛️ В общем, как будто что-то наконец-то начинает получаться с моим Колизеем. Я опять совершенно нетипичным образом использую художественные инструменты, потому что совсем заманался с этой формой. Мне жизненно необходимо было добиться на огромном холсте жесткого ощущения графики. В искусствоведении архитектурная графика — это строгий вид монументального линейного искусства, где главную роль играют чертежная точность, контраст и выразительность штриха. Изначально все классические кисти , которые я пробовал использовать, оказывались в итоге недостаточно графичными для моей техники рисования. Было физически неудобно намечать правильные линии и добиваться нужных эффектов.
🔪 И вот что произошло: я догадался приспособить мастихин для этого странного процесса. Живопись мастихином — это создание картин с помощью специального упругого стального шпателя. Исторически мастихин использовался ренессансными живописцами исключительно как технический инструмент для смешивания красок на палитре или очистки холста. Но в середине XIX века французский реалист Гюстав Курбе, а затем и экспрессионисты, превратили его в самостоятельный инструмент, популяризировав технику импасто — густое, рельефное наложение краски. И процесс рисования акрилом с мастихином пошел у меня куда быстрее! Он стал более вариативным. Во всяком случае, мне стало сильно проще переносить мою любимую бумажную графичность на большой холст. И как будто бы таким образом многие мои проблемы разрешились сами собой.
🗺️ Радикальный сдвиг картины Колизея все-таки произошел. Сейчас эти две гигантские картины стоят рядом в мастерской. На одной — генплан Ватикана с высоты птичьего полета. Историческое градостроительство Ватикана — это величайший пример ренессансного и барочного осмысления пространства, где над планировкой трудились гении эпохи от Донато Браманте до Лоренцо Бернини, создавшего грандиозную овальную колоннаду площади Святого Петра. На другой картине — римский Колизей. И они уже очень неплохо переплетаются по тональности, по цветам, по оттенку и по общему визуальному стилю.
🎨 Происходит удивительная комбинаторика с цветом в пределах холста. Я использую оттенок коричневого, оттенок то ли охры, то ли сепии, то ли умбры. С точки зрения такого термина как колористика в живописи, это классические природные земляные пигменты. Охра использовалась еще пещерными людьми в палеолите, сепия исторически добывалась из чернильного мешка морских каракатиц, а умбра получила свое название от горного региона Умбрия в Италии, где добывали эту насыщенную теневую глину. Мне кажется, чистый белый цвет в этой картине сейчас вообще не нужен, получается достаточно неоднородно подобранное, умеренное живописство.
📈 И завтра у нас важнейший созвон с Натальей из рима. Будем подбивать итоги прошедшей творческой недели. У меня было много заявлено в задачах, и одна из них — как раз работа над этими картинами. Надеюсь все-таки не просто довести дело до конца, а подняться с уровня «начинающего». Хочу дойти хотя бы до уровня конкретных, созданных результатов. Чтобы к завтра у картины уже была понятная презентабельность. А сейчас я на нее смотрю, как на просто основу картины, базу , попивая кофе , натуральный итальянский, который прям из Пезаро мне привезли внезапно по секретным каналам )
🧍♂️ А еще сегодня вечером мы сходили на наброски с натуры. Рисовал моделей, одетых в «ничего». В истории искусств академический рисунок фигуры и наброски с натуры — это высшая фундаментальная школа мастерства. Эта традиция берет начало в античности, когда человеческое тело считалось мерилом всех вещей, и мощно возродилась в академиях искусств Европы в эпоху Ренессанса. Сегодняшняя модель Жанны была с невероятно пластичным и красивым телом. Вечер прошел прям отлично, я Рисовал пером и тушью, фото набросков скинул в мой телеграмм канал . https://t.me/drawing_arch
🚀 И после такого отличного опыта у меня родилась гениальная идея: нужно рисовать модели в полный рост! Представляете, взять модель реального размера, прикрепить гигантский лист бумаги прямо к стене и попробовать рисовать в масштабе один к одному с натурой. Никакой боли, никаких сложностей с вычислением габаритов. На таких набросках вообще все прямо перед тобой становится наверное понятно и очевидно. Буду пробовать. Эдуард Кичигин
➡ Товары - мерч → https://www.avito.ru/user/6eda55599d10b2eddfd38cbde820d31a/profile?src=sharing
➡ Уроки → https://boosty.to/sketching/about — Начните учиться эскизированию за 5 минут - быстрый рисунок.
➡ Картины →https://eduardkichigin.tilda.ws/italy — Выберите картину для вашего интерьера или офиса.
➡ Портфолио → http://kichigineduard.tilda.ws/ru_portfolio — Арх и ланд проекты в одном месте.
➡ Telegram-чат → https://t.me/italiansketching — Общение про скетчинг и искусство.
➡ Все ссылки → https://taplink.cc/eduardkichigin