Вероятно, можно подробнее классифицировать и скульптуру беспредметничества, однако в мировом искусствоведении это не принято, и она рассматривается целостно.
Скульптура ХХ в., пожалуй, впервые со времен античности стала комплексно входить в планировку городов (принцип форума) и оформление зданий. Поэтому она нашла широчайшее применение в искусстве ХХ в.
Крупнейшим беспредметником-монументалистом века был англичанин Генри Мур (1898-1986). Его скульптуры встретили глубокое понимание в такой, казалось, консервативной стране, какой является его родина. «Лежащие фигуры», созданные Г. Муром в 1930-х гг., широко известны. Многие его работы фигуративны, как, например, «Мадонна с ребенком» (1943-1944), «Три фигуры» (1947-1948), «Король и королева» (1952-1953), «Мемориал в Дарлингтоне» (1945-1946).
Однако лучшие его работы совершенно нефигуративны, как, например, «Большой торс» (1962-1963) или «Кусок с тремя направлениями» (1964). Излюбленный материал – бронза и камень.
Вторым после Г. Мура следует назвать румынского скульптора Константин Бранкузи (К. Брынкуша) (1876-1957). Ему принадлежит фраза:
«В подходе к творчеству различия нет, различие существует только в форме исполнения творческой работы».
Он – ученик Огюста Родена, и в его раннем творчестве чувствовалось большое влияние учителя (например, «Сон», 1906), однако известность он получил своей монументальной работой «Парк молчания» в румынском городе Тыргу-Жиу, созданной им в 1936-1938 гг. Комплекс включает «Бесконечную колонну», «Аллею молчания», «Врата поцелуя» и «Стол молчания». Все эти работы выполнены из камня и бетона и расположены по прямой линии. По меткому выражению критиков, комплекс был прозван «Стонхендж ХХ века». Колонна высотой около 30 м представлена в виде сегментов балясин, которые в зависимости от угла зрения и освещения меняют свой облик. «Врата поцелуя» опираются на классические пропорции римских арок, а круглый каменный стол и 12 таких же стилизованных стульев вокруг – идеальное место для раздумий.
К. Бранкузи известен и мелкими камерными работами – это его бесконечные «Птицы», выполненные в полированном металле в виде серповидных сегментов, похожих на готовых взлететь птиц.
Камерные работы создает англичанка Барбара Хейуорт (1904), как правило, работающая в дереве, причем отлично знающая и чувствующая его фактуру. Маленькие изящные полированные скульптуры обычно протравлены лаком и кое-где тронуты белой эмалью (например, «Две фигуры», 1955).
Интересные беспредметные скульптуры создавали Наум Габо (1890-1977), Антуан Певзнер (1882-1962) и Ласло Мохои-Наги (Мохой-Надь) (1895-1946).