Это, пожалуй, самый светлый и умиротворяющий фильм Джима Джармуша, манифест поэзии повседневности.
Вообще-то, эта тема несется из каждого утюга: замедлись, остановись, прекрати гонку за успехом, ведь все иллюзорно и бренно) Фильмы мастеров арт-хауса и раньше не отличались динамичностью и лихо закрученными сюжетами, но теперь они принялись снимать совсем уж медитативные ленты.
В таком кино практически ничего не происходит, но в этом «ничего», если присмотреться, оказывается больше жизни, чем в любом блокбастере.
Сюжет
Главный герой, которого зовут Патерсон (Адам Драйвер), живет в городе Патерсон, штат Нью-Джерси. Он работает водителем автобуса, и его жизнь подчинена строгому ритуалу: подъем в районе шести утра, завтрак, работа, прогулка с английским бульдогом Марвином, кружка пива в местном баре и сон. В перерывах Патерсон пишет стихи в «секретную тетрадь», вдохновляясь обыденными вещами — например, коробком спичек на кухонном столе.
Поэзия в кадре
Фильм структурирован как дневник: одна неделя из жизни героя, от понедельника до понедельника. Джармуш показывает, что рутина — это ритм, подобный стихотворному размеру. Повторяемость мелких бытовых занятий, действий на работе, случайных разговоров.
Стихи, которые пишет герой (их настоящий автор — поэт Рон Пэджетт), лишены пафоса. Это верлибры, фиксирующие момент «здесь и сейчас». Творчество для Патерсона не должно быть публичным или коммерческим, чтобы иметь смысл. Это внутренняя потребность, способ видеть мир глубже. Его жена предлагает ему издать стихи, или хотя бы сделать копию, но он не спешит это делать.
Актерская игра и персонажи
- Адам Драйвер играет немногословного, созерцательного водителя. Он просто присутствует в кадре, и этого достаточно. В его герое нет скрытого надлома или тайной тоски — он искренне доволен своей тихой жизнью. Ярко выраженный флегматик, которого невозможно вывести из себя.
- Голшифте Фарахани. В роли жены героя, Лоры, она создает контраст. Если Патерсон — это стабильность и статика, то Лора — это хаос и творческий поиск (сегодня она красит шторы в черно-белые круги, завтра печет капкейки, послезавтра мечтает стать звездой кантри). Их союз выглядит удивительно гармоничным: они не пытаются переделать друг друга, а просто сосуществуют, как две разные рифмы в одной строфе.
- Марвин. Бульдог, который оживляет фильм, принимает участие практически во всех ключевых сценах.
Смысл
Как и "Идеальные дни" Вима Вендерса, фильм Джармуша противостоит культу продуктивности и успеха. Дескать, можно быть водителем автобуса и при этом оставаться великим художником в душе. Патерсон постоянно прислушивается к разговорам пассажиров и замечает детали, которые остальные пропускают на бегу. Все это, конечно, хорошо, но далеко не всем подходит.
В фильме есть интересная линия двойников и близнецов. В начале фильма жена говорит герою, что ей снился сон, будто у них родились близнецы. Дальше Патерсон везде начинает их видеть. Что этим хотел сказать Джармуш - решайте сами) То ли это рифмы, то ли это ритм, то ли отражения...
Джармуш - мастер арт-хауса со своими приемами, цитатами и отсылками. Я чувствую, что далеко не все считала в этом фильме.
Думаю, большинство сочтет фильм ужасающе скучным. Да и так уж счастлив Патерсон? В его скучном идеальном мире даже драмы какие-то бутафорские (так, он обезвреживает знакомого в баре, который достал пистoлeт, но oружиe оказывается игрушкой). Отсутствие эмоций у Патерсона несколько пугает...
И все же фильм этот цепляет. И картинкой (чего только стоит черно-белые творения жены героя), и настроением, и посылом (недаром в конце появляется японец). Не удивляйтесь, если в конце у вас появится желание купить блокнот, чтобы записать пару строчек о чем-то простом и важном)
«Иногда пустая страница предоставляет больше возможностей».
Нужно ли искать такую же гармонию в рутине, как главный герой фильма? Или все же "мы рождены, чтоб сказку сделать былью" и нужно к чему-то стремиться?
Еще фильмы с таким же медитативным посылом: