В российском кино родственные связи сами по себе ничего не решают. Зритель не обязан любить актёра только потому, что у него знаменитая мама, громкая фамилия или брат, который уже мелькал в популярных сериалах. На сцене всё проще и жестче: вышел, сыграл, убедил. Не убедил, родословная не спасёт, даже если в ней можно заблудиться как в музейном архиве.
Но наблюдать за актёрскими семьями всё равно интересно. У одних талант будто ходит по квартире в тапочках и передаётся за завтраком. У других каждый строит карьеру отдельно, без громких заявлений и семейного барабана. Здесь собраны восемь таких творческих историй. В основном это братья и сёстры, а в одном случае семейная связь другая, но слишком заметная, чтобы проходить мимо.
Александр Клюквин и Мария Клюквина
Александр и Мария Клюквины из тех артистов, которых можно не сразу вспомнить по фотографии, зато голос узнаётся почти мгновенно. Такое бывает нечасто. Обычно зритель запоминает лицо, причёску, роль, скандал или хотя бы странный пиджак на премьере. А здесь главная магия именно в звучании.
Александр Клюквин родился 26 апреля 1956 года в Мурманске. После Щепкинского училища он пришёл в Малый театр и с 1978 года остаётся связанным с этой сценой. Там у него была крепкая классическая школа, серьёзный репертуар и роли, где нельзя просто красиво выйти к рампе. Нужно играть точно, держать паузу, слышать партнёра и не разваливаться на эффектные жесты.
Но для огромной части зрителей Клюквин стал не только театральным артистом. Он стал голосом. Именно его интонации многие связывают с Альфом, а ещё с дубляжом зарубежных фильмов, где звучали герои Роберта Де Ниро, Аль Пачино и других актёров, которым плохой русский дубляж подошёл бы примерно как валенки к смокингу.
Мария Клюквина родилась 23 апреля 1960 года. Она окончила ГИТИС, работала в московских театрах и проявила себя как актриса с характером. Не из тех, кто растворяется на сцене после двух реплик. У неё есть темперамент, но без желания разнести декорации просто ради внимания.
В озвучивании Мария тоже стала востребованной. Её голос звучал в сериалах, мультфильмах, документальных проектах. Иногда она работала рядом с братом, и это редкий случай, когда семейный дуэт можно буквально услышать. Не просто красивые слова о династии, а вполне конкретный след в памяти зрителя.
Иван Стебунов и Алёна Стебунова
У Ивана и Алёны Стебуновых всё сложилось не одинаково, и в этом как раз интерес. Иван стал более узнаваемым для широкой публики. Алёна выбрала путь тише, театральнее, без постоянного шума вокруг фамилии. Такой выбор сейчас выглядит почти дерзостью. Работать и не проситься каждый день в новости, представляете, так тоже можно.
Они родились в Алтайском крае, позже семья перебралась в Новосибирск. Их мама, Ольга Михайловна Стебунова, заслуженная артистка России. Поэтому театр для них был не каким то далёким сияющим дворцом, а нормальной частью жизни. Правда, нормальной только на первый взгляд. Кто видел актёров после тяжёлой репетиции, тот знает, что дворец там быстро превращается в спортзал для нервной системы.
Алёна Стебунова родилась 16 октября 1979 года. Она окончила театральный факультет Новосибирского государственного театрального института и в двухтысячные стала одной из ведущих актрис Московского театра юного зрителя. На экране появляется редко, чаще в небольших ролях, зато в театре чувствует себя на своём месте.
Её история не про мгновенную узнаваемость. Она про сцену, расписание, роли и работу без лишнего глянца. Такие актёры редко становятся героями громких заголовков, зато именно они часто и держат театр. Потому что режиссёрские идеи это прекрасно, но если играть некому, идея быстро грустит в углу.
Иван Стебунов родился 9 ноября 1981 года. Его старт был не самым гладким. Из Новосибирского театрального училища его отчислили. Для кого то это был бы красивый повод обидеться на профессию и уйти продавать яхты, но Иван поехал дальше. Он продолжил обучение в Петербурге и окончил театральную академию.
С 2006 года Стебунов связан с московским театром «Современник». Зрители знают его по «Курсантам», картине «Пётр Лещенко. Всё, что было...» и другим проектам. Личная жизнь тоже попадала в поле внимания. Иван был женат дважды, второй брак связан с экономистом Еленой Власовой.
У Стебуновых не чувствуется соревнования. Скорее две разные версии одной профессии. Один чаще оказывается на виду, другая бережёт театральную территорию и не превращает карьеру в постоянную витрину.
Алексей Макаров и Мариэтта Цигаль Полищук
Когда твоя мама Любовь Полищук, это и подарок, и испытание. Подарок понятный. Рядом человек огромного таланта, энергии и сценического обаяния. А испытание в том, что сравнения будут вечно стоять рядом, как строгая тётя у подъезда. И попробуй ей объясни, что ты вообще то отдельный человек.
Алексей Макаров родился 15 февраля 1972 года в Омске. После развода родителей он вместе с матерью переехал в Москву. Позже окончил ГИТИС, служил в Театре имени Моссовета, но со временем всё заметнее стал уходить в кино.
На экране Макаров хорошо запомнился по «Личному номеру», «Ворошиловскому стрелку», «Трём мушкетёрам» и другим проектам. У него есть типаж, который не требует долгих объяснений. В кадре он часто выглядит человеком, который сначала действует, а потом уже слушает рассуждения о тонких материях. Иногда именно это и нужно роли.
Мариэтта родилась 14 октября 1984 года в Москве. У неё другой отец, но творческая связь с матерью очевидна. Двойная фамилия стала для неё не просто строкой в документах, а способом сохранить память о Любови Полищук.
К актёрству Мариэтта пришла не с разбега. Она искала себя, пробовала разные варианты, а потом всё таки выбрала профессию. В 2006 году окончила ГИТИС, работала в театре, в кино начинала с небольших появлений. Большое внимание к ней пришло после сериала «Раневская». Там было важно не только внешне попасть в образ, но и выдержать характер, манеру, внутренний масштаб.
В личной жизни у Мариэтты было два брака, от первого у неё есть сын. В профессии же главное другое. Она не пытается сыграть вторую Любовь Полищук. И правильно делает. Второй такой не нужно. Нужна сама Мариэтта, со своим темпом, голосом и опытом.
Павел Майков и Анастасия Стоцкая
В этой семье творческие жанры разлетелись широко. Тут и культовый сериал, и мюзиклы, и эстрада, и музыкальные группы, и телевидение. Если всё это записать на одну афишу, получится не семейная заметка, а программа небольшого фестиваля.
Павел Майков и Анастасия Стоцкая родные по матери. Их мама, Анна Семёновна Стоцкая, художница. Павел появился на свет в её первом браке, Анастасия во втором. Фамилии разные, но тяга к сцене у обоих оказалась вполне настоящей.
Павел Майков родился 15 октября 1975 года. Он окончил ГИТИС в 1998 году, а узнаваемость получил после роли Пчёлы в «Бригаде». Роль стала настолько громкой, что могла бы намертво приклеиться к актёру. Такое случается. Сыграл ярко, зритель доволен, а потом всю жизнь доказывай, что у тебя в запасе есть не только кожаная куртка и суровый взгляд.
Майков не остался в одном образе. Он работал в театре, снимался в авторском кино, появлялся на телевидении, занимался музыкой и создавал собственные группы. Видно, что ему тесно в одной профессии. Некоторым артистам хватает сцены, ему понадобилось ещё и звучание.
Анастасия Стоцкая пошла по музыкально театральной дороге. Она окончила РАТИ ГИТИС, стала заметной артисткой мюзиклов, а в начале двухтысячных начала сольную карьеру под руководством Филиппа Киркорова. Её песни тогда звучали часто, ярко и местами так прочно застревали в голове, что выселить их можно было только другой песней.
Позже Стоцкая появлялась и в экранных проектах. Среди них «Спасская» и «Обоюдное согласие». В итоге Павел и Анастасия получились очень разными артистами, но оба из той категории, где сцена не случайная остановка, а нормальная среда обитания.
Галина Тюнина и Никита Тюнин
История Галины и Никиты Тюниных хороша тем, что здесь нет готовой актёрской династии на старте. Они родились в городе Большой Камень в Приморском крае. Отец, Борис Тюнин, был инженером. Мать, Галина Тюнина, работала врачом. То есть дома не было привычного театрального набора с обсуждением премьер, режиссёров и вечной фразой «сегодня был сложный прогон».
И всё же оба пришли в профессию. Не по инерции, не потому что так принято в семье, а потому что их туда действительно тянуло.
Галина Тюнина родилась 13 октября 1967 года. Сначала окончила Саратовское театральное училище, затем её путь привёл в Москву и в «Мастерскую Петра Фоменко». С 1993 года она работает в этом театре и считается одной из самых тонких актрис своей школы.
В её игре нет стремления давить на зрителя. Она умеет быть сдержанной, но внимание всё равно остаётся на ней. Это труднее, чем кажется. Кричать на сцене умеют многие, а вот молчать так, чтобы зал слушал, уже совсем другая лига. В кино Галина известна по «Мании Жизели» и «Ночному дозору». Она заслуженная артистка России и лауреат театральных премий.
Никита Тюнин родился 24 июня 1974 года. Он тоже учился в ГИТИСе и с 1995 года работает в «Мастерской Петра Фоменко». Но его интересы шире обычной актёрской траектории.
Он занимается звуковым оформлением спектаклей, создаёт атмосферу, шумы, музыкальные и акустические решения. Это не просто включить что нибудь погромче в нужный момент. Хороший звук может менять сцену не хуже света или декораций. В девяностые Никита участвовал в художественных объединениях и радикальных акциях, так что спокойной прогулкой его биографию назвать трудно.
У Тюниных получилась история про самостоятельный выбор. Без семейной театральной лестницы, без готового маршрута, но с очень крепкой связью с искусством.
Владимир Фекленко и Дарья Фекленко
Дарья и Владимир Фекленко выросли в семье, где театр был не открыткой из красивой жизни, а реальной работой. Их мама, Наталья Фекленко, заслуженная артистка России и актриса Театра Сатиры. Она явно знала, что сцена состоит не только из цветов и поклонов. Там ещё есть репетиции, усталость, нервы и режиссёр, который просит повторить сцену в тот момент, когда душа уже просит борща.
Дарья родилась 4 сентября 1970 года. Она старше Владимира на пятнадцать лет, но эта разница не разошлась между ними стеной. Дарья окончила школу при МХАТ в 1993 году и большую часть карьеры провела в Театре имени Моссовета.
На сцене она играла в спектаклях «Иисус Христос суперзвезда», «Шум за сценой» и других постановках. Телезрители могли запомнить её по сериалам двухтысячных, среди них «Моя прекрасная няня» и «Врачебная тайна». У Дарьи получилась спокойная, профессиональная линия без лишнего шума, зато с прочной театральной основой.
Владимир Фекленко родился 2 декабря 1985 года. Он окончил Театральный институт имени Бориса Щукина, затем получил режиссёрское образование. Широкая известность пришла к нему после роли Николая Тарасова в сериале «Глухарь».
После этого Владимир продолжил сниматься в телевизионных проектах. Среди них «Универ. Новая общага» и «Мухтар. Новый след». Его путь оказался более экранным, чем у сестры, но семейная связь с театром всё равно чувствуется.
Дарья и Владимир поддерживают друг друга на премьерах. И это не мелочь. В актёрской профессии, где сегодня аплодируют, а завтра спрашивают «а вы кто?», близкий человек в зале иногда важнее любого рецензента.
Иван Янковский и Елизавета Янковская
Фамилия Янковских звучит так громко, что ей можно было бы выделить отдельную гримёрку. Иван и Елизавета внуки Олега Янковского, дети Филиппа Янковского и Оксаны Фандеры. С одной стороны, такая семья открывает двери. С другой, за каждой дверью стоит ожидание. И оно не всегда добродушное.
Иван Янковский родился 30 октября 1990 года. В кино он впервые появился ещё ребёнком, потом получил образование в ГИТИСе. Сегодня его воспринимают не просто как продолжателя династии. После «Дамы Пик», «Текста», «Топей» и «Слова пацана. Кровь на асфальте» стало ясно, что он умеет работать с разным материалом и не держится только за фамилию.
На театральной сцене Иван тоже активен. С 2013 года он играет в спектаклях, среди которых «Записки покойника» и «Мастер и Маргарита». В личной жизни у него всё достаточно известно: он женат на Диане Пожарской, у пары есть сын Олег.
Елизавета Янковская родилась 1 мая 1994 года. Долгое время она была менее шумной фигурой, чем брат. Хотя в такой семье быть тихой фигурой вообще сложно. Фамилия всё равно идёт рядом и периодически машет зрителям рукой.
Елизавета училась в школе при МХАТ и в ГИТИСе. В кино заметнее заявила о себе после фильма «История одного назначения». Одной из самых важных её работ стала роль Ники Турбиной в картине «Ника». За эту роль актриса получила приз на фестивале SXSW.
Она сотрудничает с МХТ имени Чехова и театром «Практика», стараясь строить карьеру не как приложение к знаменитой фамилии, а как отдельная актриса. В личной жизни Елизавету связывают с музыкантом Вадимом Королёвым.
У Янковских всё особенно строго. Их не просто смотрят, их невольно сравнивают. Но Иван и Елизавета постепенно доказывают, что династия это не готовая роль. Это только входной билет. Дальше всё равно приходится играть самому.
Владимир Селезнёв и Ирина Селезнёва
Здесь важно уточнить одну вещь. Владимир Селезнёв и Ирина Селезнёва не брат и сестра, а отец и дочь. Но их семейная театральная связь настолько показательна, что выбрасывать эту историю из разговора о творческих родственниках было бы странно.
Владимир Прокопьевич Селезнёв окончил ЛГИТМиК в 1964 году. Он стал заметной фигурой петербургской театральной школы, долго работал в Малом драматическом театре Льва Додина и играл сложные психологические роли. Среди его спектаклей были «Чайка» и «Вишнёвый сад».
Это актёр той школы, где персонажа не изображают поверхностно, а разбирают почти по винтикам. Не ради красивого умничания, а чтобы на сцене возник живой человек, а не декламация в костюме. Кроме театра, Владимир Селезнёв снимался в кино и преподавал актёрское мастерство. Педагогика в его случае была важной частью профессии.
Ирина Селезнёва родилась 8 сентября 1961 года и пошла по творческой линии отца. Она тоже окончила ЛГИТМиК, работала в Большом и Малом драматических театрах, играла в постановках «Звёзды на утреннем небе», «Вишнёвый сад» и других спектаклях.
В кино Ирину хорошо запомнили по «Крейцеровой сонате» и «Московским каникулам». В 1990 году она вместе с первым мужем Максимом Леонидовым уехала в Израиль и стала ведущей актрисой Камерного театра в Тель Авиве. Переезд для артиста всегда проверка. В другой стране прежние заслуги не всегда работают, приходится снова доказывать, что ты нужен сцене.
Позже Ирина вернулась к российским проектам. Она снималась в «Эре Стрельца», «Перегоне» и других фильмах и сериалах. В личной жизни у неё было два брака. Первый с Максимом Леонидовым, второй с англичанином Уилфредом.
История Селезнёвых отличается от остальных, но хорошо показывает, как профессия может передаваться внутри семьи не как готовый подарок, а как требовательная школа. Тут мало блеска, зато много ремесла.
Что в итоге
Эти истории разные, и хорошо, что разные. Клюквины для многих стали голосами детства. Янковские живут под пристальным взглядом знаменитой фамилии. Стебуновы показывают два разных маршрута внутри одной профессии. Макаров и Мариэтта Цигаль Полищук идут рядом с памятью о Любови Полищук, но не копируют её. Тюнины пришли в искусство вообще без актёрской династии на старте. Майков и Стоцкая разошлись по жанрам так широко, что скучать там явно некогда.
Общее у них одно. Родство может помочь, вдохновить, дать пример, иногда даже открыть дверь. Но зритель всё равно смотрит на результат. На роль. На голос. На живую энергию. На то, что происходит здесь и сейчас.
Фамилия может привести к сцене. Оставаться на ней приходится самому.