В детстве я ждал «Дежа вю» по телепрограмме почти как маленький праздник. Тогда мне казалось, что это просто очень смешной фильм про растерянного киллера в Одессе, но с возрастом стало ясно: картина устроена куда хитрее.
Фильм «Дежа вю» вышел в 1989 году как советско-польская криминальная комедия, и в этом сочетании уже спрятан её особый вкус. Здесь есть абсурд, погони, стрельба, нелепые совпадения и герой, который постоянно теряет почву под ногами. Но есть и второй слой. Фильм собран так внимательно, будто создатели хотели не только развеселить зрителя, но и подмигнуть ему десятком культурных сигналов сразу.
Я пересматривал эту картину не раз, и каждый новый просмотр открывал что-то своё. Сначала ловишь темп и шутки. Потом начинаешь замечать, как устроены мизансцены, то есть расположение людей и предметов в кадре. А ещё позже понимаешь: перед вами не только комедия, но и очень изобретательная игра с памятью, кино и образом старой Одессы.
Почему история сработала так уверенно
Сценарий написали Юлиуш Махульский и Александр Бородянский, и это чувствуется почти в каждой сцене. В фильме нет ощущения случайного набора гэгов. Даже когда происходящее кажется хаотичным, внутри этого хаоса есть чёткий ритм. Герой попадает в абсурдную среду, где всё время опаздывает за происходящим на один шаг, и именно это рождает главное комическое напряжение.
На роль Джона Поллака взяли Ежи Штура, и, как мне кажется, это было идеальное решение. У него очень особенная пластика. Он умеет играть растерянность так, что вы одновременно смеётесь и чувствуете внутреннее раздражение героя. Поллак в его исполнении выглядит человеком, который приехал решать вопрос быстро и хладнокровно, а оказался в мире, где логика постоянно ломается о местный темперамент.
Не менее удачен и выбор Яна Махульского на роль Дона Чимино. В этом образе легко считывается тень Дона Корлеоне из «Крёстный отец», но фильм не превращает цитату в прямую пародию. Скорее он берёт знакомый архетип и переносит его в комедийную, почти карнавальную среду. Из-за этого персонаж одновременно узнаваем и смешон.
И тут начинается самое любопытное. Фильм «Дежа вю» смешит не только репликами или ситуациями. Он смешит тем, как сталкивает серьёзную гангстерскую мифологию с одесской бытовой жизнью, где всё чуть-чуть не по плану, чуть-чуть мимо, чуть-чуть набекрень. Поэтому картина и сегодня не кажется музейной вещью.
Как Одесса сыграла сразу несколько ролей
Все съёмки, даже сцены, которые должны были изображать Америку, проходили в Одессе. И в этом один из главных фокусов фильма. Город не просто дал съёмочной группе красивые фасады. Он стал универсальной декорацией, где удалось собрать сразу несколько миров.
В кадре появляются Потёмкинская лестница, гостиница «Красная», Второе Христианское кладбище Одессы. Булочную Ничипорука снимали в Книжном переулке, в библиотеке имени Франко. Гостиница «Красная» находилась на Пушкинской улице. Всё это создаёт странное, но очень живое ощущение пространства, в котором история вроде бы международная, а воздух у неё совершенно одесский.
Мне особенно дороги такие фильмы за чувство настоящего города. Не павильонного, не отполированного до стерильности, а живого. Когда улица в кадре не служит просто фоном, а влияет на ритм сцены. Когда поворот головы, лестница, балкон или дворик уже сами по себе усиливают комедию.
Для сцен с пароходом использовали учебное судно «Экватор» из Одесского яхт-клуба. И вот такие штрихи всегда делают кино объёмнее. Вы понимаете, что создатели не рисовали мир на пустом месте, а собирали его из конкретных мест, фактур и предметов. Поэтому пространство фильма ощущается не придуманным, а обжитым.
Но важнее другое. Одесса здесь помогает показать главную слабость Поллака. Он человек системы, человек задачи, человек прямой линии. А город всё время уводит его в сторону. То лестницей, то переулком, то нелепой встречей, то какой-нибудь бытовой подробностью. И в фильме «Дежа вю» Одесса не фон. Это полноценный участник сюжета.
А вы замечали, что самые смешные сцены в таких фильмах часто завязаны не на реплике, а на пространстве? Герой идёт уверенно, а город тут же ломает его маршрут. Он хочет контролировать ситуацию, а среда смеётся над этой уверенностью.
Киноцитаты, фамилии и подарки внимательному зрителю
Но самое интересное в фильме «Дежа вю» раскрывается не с первого просмотра. Картина наполнена цитатами, отсылками и шутками, которые срабатывают тихо, без обязательного подмигивания в камеру.
Через эпизод с «Броненосец Потёмкин» действие можно отнести к 1925 году. Это не та мелочь, которую обязательно ловишь сразу. Но когда замечаешь её, фильм начинает играть ещё интереснее. Он оказывается встроенным не только в сюжет о мафии и погоне, но и в историю самого кино.
Есть и отсылка к «Чапаев». Сцена с пулемётом и окном построена так, что этот след трудно не узнать, если вы любите старое кино и держите в памяти его визуальный язык. Именно за такие моменты я особенно ценю фильм «Дежа вю». Он не кричит о своей эрудиции. Он просто берёт знакомые образы и вплетает их в собственную ткань.
Фамилии мафиози тоже не случайны. В них слышатся отсылки к Де Ниро, Скорсезе, Копполе, Пачино, Де Пальме, Сталлоне. Для одной только комедии это уже очень щедрая россыпь намёков. А если вспомнить, что всё это сделано в конце 80-х, становится ещё интереснее. Фильм будто строит мост между американской гангстерской мифологией и нашим зрительским удовольствием от её переосмысления.
В кадре появляется молодой джазмен, которого сыграл Никита Высоцкий. Мафиози Франко де Ниро сыграл Войцех Высоцкий. Афродиту Переплётчикову сыграла Лиза Махульская. И такие наблюдения всегда приятно вытаскивать уже после просмотра, когда фильм начинает существовать не только как история, но и как сеть связей между людьми, ролями и интонациями.
Есть даже маленький одесский ляп в сцене поездки на велосипеде, связанный с географией маршрута. Для меня подобные шероховатости не портят фильм, а только добавляют ему жизни. Идеально выверенное кино часто быстро остывает. А вот картина, в которой чувствуется энергия живого процесса, остаётся тёплой.
Кстати, швейцара сыграл Виталий Шаповалов, а озвучил его Юрий Саранцев. Эта подробность хорошо показывает, как тогда работали с экранным образом. Голос в таких фильмах нередко становился отдельным инструментом персонажа. Иногда именно он добавлял образу тот оттенок, без которого сцена не звучала бы так метко.
И ещё один штрих. Песню «Deja Vu» написали Кшесимир Демпский и Яцек Бромский, а исполнила её Майка Ежовска. Музыка в этом фильме тоже действует очень умно. Она не просто сопровождает действие, а поддерживает ощущение лёгкого смещения реальности, когда всё вроде бы узнаваемо, но чуть-чуть страннее, чем должно быть.
Если вы, как и я, сначала смотрели фильм «Дежа вю» просто ради удовольствия, то при следующем пересмотре попробуйте сменить оптику. Не следите только за погоней. Смотрите на вывески, на лица второстепенных героев, на локации, на то, как фильм расставляет культурные подсказки.
Почему этот фильм хочется пересматривать
Есть любопытная деталь: Ежи Штур, по воспоминаниям о работе над картиной, не был в восторге ни от Одессы, ни от условий на Одесской киностудии. И в этом, как ни странно, тоже есть своя ирония. Потому что такое внутреннее напряжение могло добавить роли нужную ноту. Его Поллак и должен чувствовать себя чужим, раздражённым, выбитым из равновесия. Конечно, всё нельзя объяснить одной бытовой эмоцией. Это прежде всего сильная актёрская работа. Но совпадение получилось выразительное.
Вот за что я ценю такие фильмы. Они не заканчиваются в тот момент, когда идут титры. С возрастом они раскрываются иначе. Сначала вы смеётесь над сюжетом. Потом начинаете ценить актёров. А потом ловите себя на том, что рассматриваете лестницы, окна, фамилии, музыкальные фразы и монтажные склейки между сценами.
Фильм «Дежа вю» стоит пересмотреть именно с этой мыслью. Не как старую любимую комедию из телевизионного прошлого, а как очень умно собранное кино, где Одесса играет несколько ролей сразу, актёры точно попадают в интонацию, а цитаты из истории кино спрятаны прямо на виду. В детстве я просто ждал этот фильм вечером. Сейчас включаю его ещё и ради охоты за деталями. И, честно говоря, так он мне нравится ещё больше.
Подпишись, чтобы мы не потерялись ❤️
Также, рекомендую вам подписаться на наш второй канал @Рассказы с душой, если вам нравится читать рассказы.