Тот, кто побывал в минувшую пятницу в новом здании Пензенского областного краеведческого музея, думается, во многом открыл для себя всю величину творческой личности советского и российского режиссера, актера и общественно-политического деятеля. Анонсированный ранее вечер памяти Станислава Говорухина в киноклубе «Олимп» по-настоящему оправдал все ожидания, оставив в сердцах все тонкости и нюансы поисков и сомнений человека своего времени. Времени сложного и противоречивого, когда его своеобразным девизом стали слова песни Виктора Цоя: «перемен требуют наши сердца!..». И ведь именно в фильме «Асса», в котором Говорухин выступил в качестве актёра, слова эти стали ярким отражением того самого «перестроечного» времени 90-х…
Многие из нас помнят его ранние фильмы советского периода. Прежде всего, «Вертикаль» с Владимиром Высоцким (1967), «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» (1972) с неузнаваемым Леонидом Куравлевым (его роль озвучил актер Алексей Консовский, – режиссер пошел на этот шаг, чтобы избежать ассоциаций с комедийными персонажами Куравлева из других фильмов). Именно эти фильмы лично для меня в детские годы ассоциировались с именем С. Говорухина и, как говорится, надолго запали в душу…
Ведущая апрельской встречи в «Олимпе» – киновед и режиссер Светлана Старостина подробно представила страницы биографии режиссёра...
«Станислав Говорухин родился 29 марта 1936 года в городе Березники Свердловской области (ныне – Пермский край). Его отец, Сергей Георгиевич, был репрессирован и погиб в Сибири в 1938 году, поэтому будущего режиссера воспитывала мать – Прасковья Афанасьевна, которая работала швеей.
В подростковом возрасте Говорухин проявлял интерес к точным наукам, после окончания школы поступил на геологический факультет Казанского государственного университета. В 1958 году он получил диплом геолога и некоторое время работал по профессии в городе Горький, куда попал по распределению. Все изменила случайная встреча с миром кинематографа: Говорухин стал свидетелем съемочного процесса и был настолько очарован атмосферой площадки, что решил связать свою жизнь с кино.
Свой творческий путь он начал с работы в региональных газетах, затем перешел на Казанскую студию телевидения, где был ответственным редактором, сценаристом и ассистентом режиссера. В 1961 году Станислав Говорухин поступил на режиссерский факультет ВГИКа, где его наставником стал режиссер Яков Сегель (интересно, что он в детстве сыграл роль Роберта Гранта в советском фильме «Дети капитана Гранта» 1936 года).
Снимать кино Станислав Говорухин начал еще во время учебы во ВГИКе: его первой режиссерской работой стала короткометражная лента «Аптекарша» (1964), в основу сценария которой лег одноименный рассказ А.П. Чехова.
В 1966 году он с отличием окончил институт и представил свой первый полнометражный фильм «Вертикаль», снятый в соавторстве с режиссером Борисом Дуровым.
Картина о группе альпинистов, оказавшихся в сложной ситуации в горах, стала одним из лидеров советского проката во многом благодаря исполнителю главной роли Владимиру Высоцкому. Именно со съемок «Вертикали» началось сотрудничество режиссера и поэта: впоследствии Высоцкий снялся еще в двух картинах Говорухина – «Белый взрыв» (1969) и «Место встречи изменить нельзя» (1979)».
На вечере также были представлены фрагменты из фильмов С. Говорухина: «Вертикаль», «Место встречи изменить нельзя», «В поисках капитана Гранта», «Ворошиловский стрелок», «Благословите женщину», «Асса».
«Помимо режиссерской работы, Станислав Говорухин регулярно снимался сам – в его фильмографии есть как эпизодические, так и главные роли, – отметила Светлана Старостина. – В числе его актерских работ –биографическая драма «Возвращение Баттерфляй» (1983), комедия «Анкор, еще анкор!» (1992), мелодрама «Орел и решка» (1995), сериал «Годунов» (2018) и другие. Одним из самых ярких персонажей, которого Говорухин воплотил на экране, стал криминальный авторитет Крымов в фильме режиссера Сергея Соловьёва «Асса» (1987).
…Именно этот фильм был выбран для последующего показа. А после его просмотра, уже по традиции, представитель киноклуба – молодой учитель истории Дмитрий Акимцев поделился своими свежими впечатлениями от увиденного:
«Картина в ироничном ключе осмысляет проблемы советского прошлого, о которых привыкли говорить исключительно отрицательно. Мне кажется, что автор решил сломать существующий шаблон и с легкой насмешкой показать, что все противоречивое является проходным, а вечное человек выбирает для себя сам.
Про эпоху судить не могу, не застал, но атмосфера молодёжных интеллектуальных клубов создается весьма привлекательно. В каждую эпоху складываются группы единомышленников, но тот этап идеализируется, а последние периоды, возможно, из-за отсутствия яркого диссидентства, недооцениваются. А может быть все, что было после, являлось только подражанием шестидесятникам».
Дискуссионное обсуждение картины завершило апрельскую встречу в киноклубе «Олимп». Следующее заседание по традиции состоится в пятницу, 29 мая.