Спектакль, который удивил, и корейский артист, которого хочется обсуждать. Ехала в Петербург «просто сходить в Мариинку». А в итоге получила балет, который… запал в сердце.
Продолжение темы «Где в России увидеть грациозных и талантливых корейцев?» и да, статья написана Lelja Pomeranceva, соответственно повествование от ее лица.
Вступление
Зима в нашем регионе выдалась чрезвычайно снежная. Убирать снег и рубить лед пришлось всю зиму, практически каждый день. Автор даже похудел в талии на размер. За трудолюбие фея Оля Лукойе (не путать с Лукойлом) подарила невероятно солнечную и теплую погоду в Санкт-Петербурге в марте.
Все 8 дней поездки солнце пылало как на Мальдивах, что просто невероятно, учитывая март и широту Питера. Народу еще не так много в городе, билеты в Мариинку были на любые спектакли — и автор отжег. Вот и подробности.👇
Первый спектакль: «Спящая красавица»
Сразу по приезду автор побежал на первый балет поездки, а именно «Спящая красавица». Музыка Петра Ильича Чайковского, хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева.
Принцессу Аврору танцевала Рената Шакирова, принца Дезире — артист из Южной Кореи, Чон Мин Чхоль (примечание хозяйки: да, его пишут как Минчхоль Чон, т.к. есть разные подходы к написанию корейских имен, но я привыкла так и точка). Балет желанный во всех отношениях.
Почему «Спящая красавица» — это лучший балет?
Осмыслив и переварив впечатления, автор впоследствии сделал вывод, что «Спящая красавица» — это лучший балет из увиденных в жизни. По совокупности факторов.
Рядом «Щелкунчик» и «Чиполлино», но «Спящая красавица» всё же заметно впереди.
И да, понимаю, что сейчас начнётся: «а как же Щелкунчик?!». Но нет — в этот раз он проиграл. Сравнивать не собиралась (оно само), и да, можно спорить😉
Музыка
Во-первых, и это самое главное — замечательная сложная богатая музыка. Петр Ильич оторвался по полной, сочиняя этот балет. Музыка разнообразная, и отдельные номера представляют собой ценность сами по себе.
Мы детьми исполняли эти мелодии в музыкалке, многие «на слуху» даже у не-меломанов. Каждый номер — отдельное произведение, и это дорогого стоит.
Сам сюжет
Это не драма, а поучительная история со счастливым концом. Пытливый зритель должен сделать вывод, что некоторые люди не могут вам помочь или сделать приятное, но зато могут навредить — и еще как.
Поэтому приходится быть осторожными даже с теми, кто, казалось, и вовсе ни при чем и недобро щелкает зубами вдалеке.
Хотя есть ощущение, что это самый «удобный» балет: никто не страдает по-настоящему, все красивые, все празднуют. Не всем такое заходит — кому-то не хватает драмы.
Первый акт
Празднование рождения принцессы. Чудесные феи с маленькими крылышками дарят подарки малышке.
Главная фея — Сирени, её исполняет Оксана Скорик, и она хороша.
Забытая фея Каробос чувствует себя нежеланной гостьей и мстит проклятием. Эту фею замечательно играет Ислом Баймурадов — манера его исполнения напоминает Илзе Лиепу в «Пиковой даме», такая же текучая и страшная в своей бесформенности.
Фей много, все прехорошенькие. Отдельно стоит отметить богатые костюмы. Народу участвует много, в том числе дети — полноценные участники с ролями и именами. Все одеты разнообразно, с париками, гримом, и меняют облик несколько раз за спектакль.
Второй акт
Появляется принцесса Аврора на праздновании своего совершеннолетия.
Эту роль исполняет Рената Шакирова — потрясающая балерина. У неё масса поклонников, поддержка мощная и заслуженная.
Она худощавая, техничная, скорее сильфида.
Автор поймал себя на мысли, что, глядя на Ренату Шакирову, видит бабочек, танцующих в луче солнца. У неё лёгкая деликатная манера. Кажется, что высокие прыжки ей ничего не стоят.
Роль молоденькой принцессы ей идеально подходит.
Хотя вот тут вопрос к зрителям: это идеальная лёгкость… или кому-то наоборот не хватает «характера»?
Третий акт
Появляется принц Дезире (Чон Мин Чхоль).
Он охотится с друзьями, у него тоже праздник. Чон Мин Чхоль — молодой корейский артист, первый солист Мариинского театра. В труппе с 2025 года.
Ему 22 года, он строен, прекрасно сложен. У него длинные ноги и телосложение изящное. На роль принца подходит идеально — молод, лёгок, благороден.
Чон Мин Чхоль танцует настолько легко, что возникает вопрос: а где привычный «героический вес» принца? Это новая эстетика?
К принцу является фея Сирени и сообщает о спящей принцессе. Они плывут на лодочке, а декорации осеннего леса движутся навстречу — очень красиво.
Принцесса лежит в покоях, пачка торчит как зонт — режиссёрская находка👌
Принц находит её и звонко, смачно целует — звук реально был слышен в зале.
Это нормально для классического балета или просто повезло на особо вдохновлённого принца? 😄
Вообще не только целует, но и танцует старательно. Видно как тщательно и четко, без лишней суеты выполняет все движения. Рот у него почти всегда приоткрыт во время танца (интересно, так всегда?). Танцует он технично, очень легко и вместе с Ренатой Шакировой они составляют прекрасную гармоничную пару главных героев.
И вот тут тоже спорный момент: кому-то такая точность кажется идеальной, а кому-то — «слишком правильно, без огня».
Четвертый акт
Свадьба. Сначала в длинных нарядах, затем — в танцевальных.
Гости не случайные и все нам знакомые:
- Красная шапочка
- Кот в сапогах
- Синяя птица (Халид Мардини)
- Золушка
- Кошечка
- Козлик
- семь гномов
- Мальчик-с-пальчик
- Людоед
- Золушка
- Принц
Все нарядные, танцуют прекрасно, но лучше всех — новобрачные.
Одним словом, «Спящая красавица» — это 4 часа праздника🎉
И вот тут главный вопрос:
балет должен быть таким — красивым и лёгким?
или всё-таки нужен надрыв и страдания?
Мариинский театр принял много иностранных артистов — и мы ещё о них поговорим.
💬 Финал
Уважаемые читатели, вопросы к вам:
👉 «Щелкунчик» всё ещё главный или «Спящая красавица» сильнее?
👉 и каким должен быть идеальный принц классически «тяжёлым» или таким лёгким, как здесь?
У нас вот Рената Шакирова однозначно в фаворитах. И Чон Мин Чхоля тоже начинаем любить… но наблюдаем 😏
Благодарим за внимание! Статья написана Lelja Pomeranceva, предыдущие собрала в папочке, а следующая... уже скоро!💖