Музей как место силы: как новая антропология пространства меняет правила игры

Аннотация
В статье анализируется беспрецедентный подход Пермской художественной галереи к организации пространства, который позволил ей стать первым в России музеем с комфортными зонами отдыха по версии The Art Newspaper Russia. Рассматриваются ключевые архитектурные и дизайнерские решения нового здания галереи, открывшегося в 2026 году на территории бывшего завода Шпагина: отказ от традиционных банкеток в центре залов в пользу уютных ниш-диванчиков по периметру, интеграция зон отдыха в экспозиционное пространство, превращение первого этажа в свободное общественное пространство с кофейней. Цель работы — показать, как новая музейная антропология, учитывающая психофизиологические особенности восприятия (музейную усталость, синдром Стендаля) и потребность в рефлексии, трансформирует традиционное представление о музее как о сакральном, но утомительном пространстве. Выводы демонстрируют, что Пермская галерея задает новый стандарт для российских музеев, в котором комфорт посетителя становится не дополнительной опцией, а ключевым принципом проектирования.

Ключевые слова: Пермская художественная галерея, музейное пространство, комфортные зоны отдыха, музейная антропология, музейная усталость, The Art Newspaper Russia, Завод Шпагина, панорамные виды.

1. Введение: эволюция музея — от хранилища к пространству для человека

Традиционно музей воспринимался как сакральное пространство, где царит атмосфера благоговейной тишины, а главными героями являются экспонаты. Посетитель — лишь временный гость, чьи потребности в отдыхе, еде или простом созерцании вида из окна часто игнорировались. Эта модель, сложившаяся ещё в XIX веке, приводила к феномену «музейной усталости» — психофизическому истощению, вызванному необходимостью длительное время сохранять концентрацию в условиях сенсорной перегрузки.

По данным на 12 апреля 2026 года, авторитетное издание The Art Newspaper Russia назвало Пермскую галерею первым в России музеем с комфортными зонами отдыха. Это признание стало результатом смелого архитектурного и антропологического эксперимента, реализованного при переезде галереи в новое здание на территории бывшего завода Шпагина. В данной работе мы рассмотрим, как организаторы пространства отказались от традиционных банкеток в центре залов и создали принципиально новую среду, где искусство и комфорт сосуществуют в гармонии.

2. Теоретическая глава: музейная усталость и антропология восприятия

2.1. Музейная усталость как психофизиологический феномен

Музейная усталость (museum fatigue) — это комплексное состояние, включающее физическое истощение, снижение концентрации и сенсорную перегрузку. Исследования показывают, что средний посетитель начинает терять фокус внимания уже после 30–40 минут активного осмотра экспозиции. Причины музейной усталости разнообразны:

• Физические факторы: необходимость длительно стоять или медленно перемещаться, неудобные позы при рассматривании экспонатов.
• Когнитивные факторы: необходимость обрабатывать большие объёмы визуальной и текстовой информации.
• Эмоциональные факторы: интенсивное эстетическое переживание, которое может приводить к эмоциональному истощению.

В крайних формах музейная усталость может перерастать в синдром Стендаля — психосоматическую реакцию на переизбыток прекрасного, включающую учащённое сердцебиение, головокружение и даже галлюцинации. Впервые описанный в 1989 году итальянским психиатром Грациэллой Магерини, этот синдром демонстрирует, насколько сильным может быть воздействие искусства на неподготовленного зрителя.

2.2. Эволюция музейного пространства: от паноптикума к гостиной

Традиционная организация музейного пространства восходит к эпохе Просвещения. Кунсткамера, открытая в Петербурге в 1719 году как первый российский публичный музей, представляла собой «кабинет редкостей», где экспонаты были плотно сгруппированы без учёта удобства зрителя. В XIX веке сформировался канон «анфиладного» музея: длинная череда залов, где посетитель вынужден двигаться по маршруту, не имея возможности отдохнуть или уклониться.

Современная музейная антропология пересматривает эту модель. Всё большее распространение получают концепции «ориентированного на посетителя музея» (visitor-centered museum), где комфорт и потребности аудитории становятся отправной точкой проектирования. Ключевые принципы включают:

• создание зон для рефлексии и отдыха;
• инклюзивность (доступность для людей с ограниченными возможностями);
• интеграцию общественных пространств (кафе, магазины, читальные залы);
• гибкость и адаптируемость экспозиций.

3. Эмпирическая глава: Пермская галерея как модель комфортного музея

3.1. От Спасо-Преображенского собора к «Заводу Шпагина»

Пермская государственная художественная галерея была основана в 1922 году. С 1932 года она располагалась в здании кафедрального Спасо-Преображенского собора — памятнике архитектуры XIX века, где просуществовала почти 90 лет. Коллекция галереи насчитывает около 52–55 тысяч экспонатов, включая знаменитую коллекцию «пермских богов» — крупнейшее в стране собрание русской храмовой деревянной скульптуры.

В конце 2023 года галерея переехала во временные помещения завода «Телта», а затем, в 2026 году, открылась в новом здании на территории бывшего завода Шпагина (ул. Советская, 1). Площадь комплекса увеличилась более чем в семь раз по сравнению с пространством в соборе, а общий фонд музея теперь насчитывает более 52 тысяч экспонатов, из которых теперь можно представить около 20 % вместо прежних 1,5 %. Старт строительства был дан в 2021 году, а в конце 2025 года здание достроили и сдали в эксплуатацию.

Новое здание — это пятиэтажный комплекс с панорамными окнами, открывающими вид на Каму, окружённый тремя восстановленными историческими постройками бывшего завода.

3.2. Принципиально новая организация зон отдыха

Именно организация зон отдыха принесла галерее признание The Art Newspaper Russia. Обозреватели отметили, что организаторы пространства отказались от традиционных банкеток в центре залов. Вместо них по внешнему периметру анфилады созданы уютные неглубокие ниши-диванчики. Это решение имеет несколько антропологических обоснований:

• Психологический комфорт: ниши создают ощущение уединения и защищённости, что особенно важно для рефлексии после интенсивного эстетического переживания.
• Эргономика: диванчики расположены так, чтобы посетитель мог в любой момент выйти из выставочного пространства, не нарушая движения других зрителей.
• Эстетика: некоторые из этих ниш одновременно выполняют функцию витрин для экспонатов, что стирает грань между зоной отдыха и экспозицией.

В фойе второго и третьего этажей открывается главная особенность здания — самый широкий в Перми панорамный вид на Каму и новые видовые точки на старое здание галереи — Спасо-Преображенский собор. Здесь же посетитель может увидеть элементы постоянной экспозиции — скульптуры XIX–XX веков, которые вынесены из залов в специальные ниши фойе, создавая диалог закрытых музейных залов и общественных пространств.

3.3. Первый этаж как свободное общественное пространство

Отдельного внимания заслуживает организация первого этажа галереи. Вопреки традиционному подходу, где входной холл — лишь транзитная зона, здесь он превращён в свободное общественное пространство. На первом этаже посетителей встречает просторный холл с местами для отдыха, кофе-зона, ИИ-фотостенд, лекционный и читальный залы, детский образовательный центр, игровая и выставочная зона для юных посетителей.

Ключевая особенность: в эти зоны может прийти любой желающий без покупки входного билета. Это решение имеет глубокий социальный смысл: музей перестаёт быть элитарным учреждением, доступным только тем, кто готов платить, и превращается в часть повседневной городской жизни.

Дополнительный комфорт создают три восстановленных кирпичных здания, которые раньше были в составе бывшего завода Шпагина. Они отведены под ресторан, образовательный центр и администрацию галереи. В образовательном центре будут две мастерские для творческих занятий, зал для детских и семейных выставок, зал для лекций, а также игровая комната, где родители смогут оставить детей музейным педагогам на время экскурсии.

4. Обсуждение результатов: антропология комфортного музея

4.1. Комфорт как условие полноценного восприятия

Новая организация пространства Пермской галереи базируется на понимании того, что физический комфорт — необходимое условие для глубокого эстетического переживания. Посетитель, имеющий возможность в любой момент отдохнуть, выпить кофе или просто полюбоваться видом на Каму, способен сохранять концентрацию дольше и получать больше удовольствия от осмотра экспозиции.

Этот подход подтверждается современными исследованиями, которые показывают, что правильно организованные зоны отдыха могут не только снижать музейную усталость, но и предоставлять посетителям «разнообразные впечатления и удовольствия», что ведёт к увеличению числа посетителей. Учёт психофизиологических особенностей восприятия становится не просто гуманитарным жестом, а прагматичным инструментом повышения посещаемости.

4.2. Музей как «третье место»

Концепция «третьего места» (Рэй Ольденбург) описывает пространства, не являющиеся ни домом, ни работой, но играющие важную роль в социальной жизни сообщества. Пермская галерея, с её бесплатными зонами отдыха, кофейней, читальным залом и детским центром, воплощает эту концепцию в музейном контексте. Музей становится местом, куда можно прийти не только ради искусства, но и просто провести время, встретиться с друзьями, поработать или отдохнуть с детьми.

Превращение первого этажа в свободное общественное пространство без покупки билета снимает психологический барьер. Посетитель может зайти «на чашку кофе», а потом, заинтересовавшись, подняться в экспозиционные залы. Это увеличивает «воронку» вовлечения и делает музей более демократичным.

4.3. Признание профессионального сообщества

Тот факт, что The Art Newspaper Russia — ведущее международное издание о мире искусства — отметило именно Пермскую галерею, говорит о том, что российский музейный дизайн вышел на передовые позиции. Отказ от традиционных банкеток в пользу периметральных ниш-диванчиков, вынос скульптур в фойе, создание панорамных видовых точек — эти решения были признаны инновационными не только для России, но и в мировом контексте.

5. Заключение и выводы

1. Пермская галерея стала первым в России музеем, где организация зон отдыха признана инновационной на международном уровне. По данным The Art Newspaper Russia на апрель 2026 года, её подход задаёт новый стандарт для российских музеев.
2. Ключевое архитектурное решение — отказ от традиционных банкеток в центре залов и создание уютных ниш-диванчиков по внешнему периметру анфилады. Это позволяет посетителям отдыхать, не нарушая движения других зрителей, и создаёт ощущение уединения для рефлексии.
3. Некоторые ниши одновременно выполняют функцию витрин для экспонатов, стирая грань между зоной отдыха и экспозицией. Это инновационное решение повышает вовлечённость посетителя.
4. Первый этаж галереи превращён в свободное общественное пространство с кофейней, читальным залом, детским центром и лекционным залом, доступное без покупки билета. Это делает музей частью повседневной городской жизни и реализует концепцию «третьего места».
5. Новое здание площадью, в семь раз превышающей прежнее, позволяет представить около 20 % коллекции (более 52 тысяч экспонатов) вместо прежних 1,5 %. Это стало возможным благодаря переезду на территорию бывшего завода Шпагина.
6. Панорамные окна с видом на Каму, а также скульптуры XIX–XX веков, вынесенные в фойе, создают диалог между закрытыми музейными залами и общественными пространствами.
7. Пермская галерея демонстрирует, как учёт психофизиологических особенностей восприятия (музейной усталости) и потребности в рефлексии трансформирует музей из сакрального, но утомительного пространства в комфортную, демократичную и привлекательную среду.

Литература

1. The Art Newspaper Russia. (2026). Пермская галерея названа первым в России музеем с комфортными зонами отдыха. – 12 апреля 2026.
2. URA.RU. (2026). Надейся и жди: что нового в культурной жизни Перми откроется в 2026 году. – 14 января 2026.
3. Московский Комсомолец в Перми. (2025). Пермская галерея приглашает на экскурсию в новое здание. – 19 декабря 2025.
4. RIA.City. (2026). Место, где духовное соединяется с реальным. Каким получилось новое здание Пермской галереи? – 10 апреля 2026.
5. 59.RU. (2025). Вокруг нового здания художественной галереи восстановили три кирпичных домика — что там будет? – 12 декабря 2025.
6. Культура.РФ. Пермская государственная художественная галерея. – Электронный ресурс.
7. Moya Planeta. (2025). Когда искусство потрясает до глубины души: что нужно знать о синдроме Стендаля. – 12 августа 2025.
8. KCI. A Study on the Recovery Space of Museum for Visitor‘s Efficient Exhibit Experience. – Korea Citation Index.
9. Business Class. (2026). Первые 12,8 тыс. гостей посетили Пермскую художественную галерею в новом здании в Дни открытия. – 6 апреля 2026.
10. Samis, P., & Michaelson, M. (2017). Creating the Visitor-centered Museum. – Routledge.
11. Ольденбург, Р. (2014). Третье место: кафе, кофейни, книжные магазины, бары, салоны красоты и другие места «тусовок» как фундамент сообщества. – М.: Изд-во Института Гайдара.