Кристиан Бэйл — один из самых талантливых ныне живущих актеров. Прыгает ли он с крыш в роли Бэтмена или гротескно перевоплощается в Дика Чейни, он неизменно впечатляет своим разнообразным портфолио, в котором блокбастеры с огромным бюджетом соседствуют с небольшими ролями, ориентированными на глубину характера.
Действительно, на данном этапе своей карьеры Бэйл, обладатель премии «Оскар» и настоящий титан проката — общие сборы его фильмов превысили 4 миллиарда долларов по всему миру, — находится на вершине списка желаний любого кастинг-директора. Впрочем, к этому статусу он шел довольно долго.
Вот несколько его самых внушительных работ.
10. «Маленькие женщины»
Фильм «Маленькие женщины», основанный на книге Луизы Мэй Олкотт, рассказывает историю сестер Марч — Джо, Эми, Бет и Мэг, — и их взросления на фоне Гражданской войны в США.
Фильм повествует о семье Марч, возглавляемой их матерью Марми (Сьюзан Сарандон), и о том, как они справляются с жизненными трудностями, любовью и трагедиями той эпохи.
В фильме также снимаются Кристиан Бэйл в роли Лори, энергичного молодого человека, чье присутствие по-разному влияет на каждую из сестер, а также Саманта Мэтис, Эрик Штольц и Гэбриэл Бирн.
«Маленькие женщины» — это добротный семейный фильм с сильной актерской игрой, потрясающей работой художников-постановщиков и прекрасной музыкой Томаса Ньюмана.
9. «Американский психопат»
Прежде чем разбираться с тонкой психологией Брюса Уэйна и Бэтмена, Кристиан Бэйл воплотил образ законченного психопата Патрика Бейтмана в сложной черной комедии «Американский психопат».
Фильм, известный, пожалуй, больше своими макабрическими сценами, чем собственно повествованием, следует за героем Бэйла, топ-менеджером инвестиционного банка в Нью-Йорке 1987 года, который лавирует в корпоративном мире, одновременно ведя тайную жизнь жестокого серийного убийцы.
По мере того как число жертв растет, у зрителя возникает определенное недоверие ко всему, что он видит. Становимся ли мы свидетелями действий обезумевшего убийцы или же это фантазии винтика корпоративной системы, чей успех привел к бессмысленной жизни, полной совещаний, званых ужинов и калечащего душу материализма? Решать вам.
И хотя некоторые могут содрогнуться от крайней жестокости — в один из моментов голый Бейтман преследует жертву с бензопилой, а затем безжалостно смеется над ее гибелью, — те, кто выдержит это путешествие, найдут множество тем для обсуждения даже после титров.
8. «Империя солнца»
Тринадцатилетний Кристиан Бэйл заслужил признание своей магнетической игрой в фильме Стивена Спилберга «Империя солнца», основанном на полуавтобиографическом романе Дж. Г. Балларда 1984 года.
В центре сюжета — богатый британский мальчик по имени Джим (Бэйл), чья привилегированная жизнь с родителями в Шанхае рушится после вторжения Японии в материковый Китай. Джим проводит последующие годы в лагере для интернированных в Сучжоу, и фильм показывает его удивительный путь от детства к отрочеству.
Часто считающийся одним из забытых шедевров Спилберга, фильм в свое время получил неоднозначные отзывы, и многие критиковали его за причудливый, сказочный характер.
Однако более внимательный взгляд открывает захватывающую историю о мальчике, чьи мечты о полетах часто вступают в конфликт с суровыми реалиями жизни и войны. «Империя солнца» — это масштабный эпос с потрясающей операторской работой Аллена Давио и одной из самых мощных партитур Джона Уильямса.
7. «Темный рыцарь: Возрождение легенды»
«Темный рыцарь: Возрождение легенды», возможно, и не дотягивает до уровня своего захватывающего предшественника, но все равно превосходит большинство других блокбастеров. Кристиан Бэйл вновь надевает плащ и маску, чтобы сразиться с Бэйном в исполнении Тома Харди, который задумал — что бы вы думали? — уничтожить Готэм с помощью ядерной бомбы.
Бэтмену предстоит спасти положение, но после длительного отсутствия в борьбе с преступностью возникает вопрос: хватит ли у Темного рыцаря сил восстановить свою надломленную психику и остановить этого могущественного нового противника?
Кристофер Нолан, безусловно, выкладывается на полную в заключительной главе своей трилогии о Темном рыцаре, насыщая фильм погонями и насилием в количестве, достаточном для удовлетворения любителей острых ощущений, и добавляя щепотку реальной политики для весомости.
И хотя результат зачастую образцовый, особенно в первых двух актах, масштабный финал, в котором Бэтмен ведет легион полицейских против армии Бэйна, кажется немного недоработанным.
6. «Ford против Ferrari»
Бурная, основанная на реальных событиях история от Джеймса Мэнголда о Кэрролле Шелби (Мэтт Дэймон) и неукротимом гонщике Кене Майлзе (Кристиан Бэйл) дарит острые ощущения, стандартные для гоночного жанра, но идет дальше, предлагая увлекательное повествование, приправленное слоем сентиментальности.
«Ford против Ferrari» фокусируется на непростых отношениях Шелби и Майлза, ведущих к гонке «24 часа Ле-Мана» 1966 года во Франции, где компания Ford Motor Company знаменито сразилась с Энцо Феррари, используя свою модель GT40 MK II.
Сама гонка увлекательна сама по себе, но Мэнголда больше интересует битва внутри битвы: как подлые маркетологи и чванливые бизнесмены, вроде Генри Форда II в исполнении Трейси Леттса, отдают распоряжения из офисов, далеких от гоночной трассы, часто вступая в конфликт с командой Шелби, состоящей из простых работяг.
Вы узнаете о циничной природе маркетологов не меньше, чем о двигателе объемом 427 кубических дюймов, и при этом получите массу удовольствия от просмотра.
5. «Бэтмен: Начало»
После критического провала «Бэтмена и Робина» Джоэла Шумахера в 1997 году, который фактически похоронил франшизу почти на десятилетие, Кристофер Нолан пришел на помощь со своим перезапуском 2005 года «Бэтмен: Начало».
С Кристианом Бэйлом в роли Темного рыцаря, «Бэтмен: Начало» возвращает персонажа к истокам, исследуя страх и гнев, которые побуждают его стать защитником Готэма.
Нолан отказывается от подчеркнуто готической образности предыдущих фильмов о Бэтмене и придает своей интерпретации мрачный реализм, который распространяется и на многочисленные гаджеты, и на транспортные средства героя.
Злодеи, в частности Пугало (Киллиан Мерфи), распространяющий страх по Готэму с помощью галлюциногенных токсинов, и загадочный Ра'с аль Гул в исполнении Лиама Нисона, использующий дешевые театральные эффекты для достижения бессмертия, изображены убедительно.
Каждый из них представляет уникальную угрозу для нашего героя. Майкл Кейн, Морган Фриман и Гэри Олдман оказывают мощную поддержку, играя ключевых союзников Брюса: Альфреда Пенниуорта, Люциуса Фокса и лейтенанта Джеймса Гордона соответственно.
4. «Афера по-американски»
Кристиан Бэйл вновь объединяется с режиссером «Бойца» Дэвидом О. Расселлом в фильме «Афера по-американски» — мрачно-смешной истории, в центре которой операция ФБР в конце 1970-х годов.
Бэйл играет Ирвинга Розенфельда, мелкого афериста, который работает в паре со своей любовницей Сидни Проссер (Эми Адамс).
Попавшись во время одного из дел, Ирвинг и Сидни оказываются перед выбором: либо сотрудничать с агентом ФБР Ричи ДиМазо (Брэдли Купер), чтобы поймать других мошенников (в первую очередь мэра Нью-Джерси Кармайна Полито, которого играет Джереми Реннер), либо отправиться в тюрьму.
Далее разворачивается восхитительно порочная игра в «кто кого обманывает», ведомая невероятно харизматичным актерским составом и снятая энергичной камерой Расселла.
Дженнифер Лоуренс крадет шоу в роли язвительной жены Розенфельда; ее выходки обеспечивают одни из лучших сцен фильма, включая эпизод, где озлобленная женщина подпевает песне Пола Маккартни «Live and Let Die», занимаясь (чем же еще?) разнообразными домашними делами на глазах у своего расстроенного сына.
3. «Игра на понижение»
В «Игре на понижение» Адам МакКей предлагает смешной, но глубоко тревожный взгляд на крах рынка недвижимости 2007 года, исследуя, как все началось и, что важнее, кто виноват.
В фильме собран мощный ансамбль опытных актеров: Кристиан Бэйл (получивший номинацию на премию «Оскар»), Стив Карелл, Райан Гослинг и Брэд Питт, не говоря уже о дерзком камео Марго Робби.
Основанный на книге Майкла Льюиса, фильм следует за тремя отдельными сюжетными линиями, рассказывая о людях, которые верно предсказали финансовый кризис, погрузивший Америку в масштабную рецессию, и в итоге извлекли из него прибыль.
Как и в фильмах «Власть» и «Не смотрите наверх», МакКей не сдерживает критики в адрес ответственных лиц — в частности банкиров, которые годами жадно раздавали субстандартные ипотечные кредиты ничего не подозревающим людям (что стало следствием плохой государственной политики).
В результате получается мрачно-юмористическая, хотя и глубоко трагичная история о жадности и коррупции, пронизывающих американское общество.
2. «Боец»
У Микки Уорда (Марк Уолберг) проблема: он боксер, живущий в Лоуэлле, штат Массачусетс, по соседству со своей матерью Элис и братом Дикки (обладатель «Оскара» Кристиан Бэйл).
Элис эксплуатирует талант Микки, чтобы платить по ипотеке, а Дикки, сам в прошлом боксер, паразитирует на имени брата, чтобы поддержать собственные попытки вернуться в спорт. Девушка Микки, Шарлин, считает, что ему нужно бросить семью и раскрыть свой истинный потенциал. Но что тогда с ним будет? Кто такой Микки без своей семьи?
Режиссер Дэвид О. Расселл в «Бойце» исследует проблемные отношения Микки с его эксцентричной семьей, в которых скрываются более глубокие раны, чем кто-либо готов признать. Обязывает ли кровное родство членов семьи взваливать на себя бремя друг друга или делиться богатством, добытым индивидуальным успехом?
Когда Элис узнает о возможности для Микки тренироваться с профессионалами круглый год в Лас-Вегасе, она немедленно отвергает эту идею — у него есть брат, мать (и семь сестер). Что ему еще нужно?
Здесь переплетается множество увлекательных сюжетных линий: внезапное осознание Микки своего бедственного положения, зависимость Дикки, полное игнорирование Элис любых проблем, терзающих ее детей, — все это делает «Бойца» захватывающим.
И хотя фильм следует многим канонам типичных спортивных драм о неудачниках, его путь абсолютно уникален и драматически отличается от всего, что мы видели раньше.
1. «Темный рыцарь»
Кристофер Нолан переопределил возможности фильма по комиксам в «Бэтмене: Начало», но сумел превзойти самого себя в «Темном рыцаре». Это один из лучших фильмов, появившихся в постоянно расширяющемся жанре супергероики; он выходит за рамки жанровых условностей, предлагая ошеломительный кинематографический опыт.
Кристиан Бэйл возвращается в роли мрачного, измученного Темного рыцаря, на этот раз сражаясь с Джокером в исполнении Хита Леджера, который перетягивает на себя все внимание. Джокер — психопат со склонностью к разрушительному хаосу.
Это злодей, которого Бэтмен не до конца понимает; тот, кто получает удовольствие, заставляя своих жертв делать трудный выбор со смертельными последствиями, и слишком стремится довести моральный кодекс нашего измученного героя до абсолютного предела.
Как далеко зайдет Бэтмен, чтобы остановить этого безумца и обезопасить граждан Готэма? В какой момент он должен отказаться от личной морали ради высшей цели, особенно против врага, который действует без правил?
Бэйл тонок в своем подходе к Бэтмену в этой части, предлагая выверенную игру, которая смакует тонкие детали со случайными всплесками эмоций. Выступая сдержанным контрастом на фоне маньяка в исполнении Леджера, он заслуживает больше похвалы, чем обычно получает.
Добавление третьего злодея, Харви «Двуликого» Дента в исполнении Аарона Экхарта, может показаться излишним, но его арка составляет хребет картины — он посредник, стоящий между моральной целостностью Бэтмена и аморальным хаосом Джокера.
Результаты, вытекающие из динамики этого трио, захватывающи и неоспоримо эффектны. «Темный рыцарь» — это классика на все времена.