У Владимира Хахалкина есть работа, мимо которой жители и гости Екатеринбурга проходят каждый день. Это знак «Нулевой километр» у Главпочтамта, аккурат напротив Музея истории камнерезного и ювелирного искусства на проспекте Ленина, 37. С 1986 года именно с этой точки на асфальте начинается отсчёт всех дорог Екатеринбурга и всей Свердловской области. А через 50 метров, в Музее истории камнерезного и ювелирного искусства, хранится самая большая музейная коллекция работ Владимира Дмитриевича - его гарнитуры разных лет, от ранних классических до смелых философских композиций.
Мастер владеет практически всеми ювелирными техниками, но главное - он разработал собственную технологию и узнаваемый стиль, в котором металл и камень ведут равноправный диалог. Все работы выполнены вручную, в технике торевтики, без использования 3D-моделей.
К юбилею художника Международный мемориальный фонд Карла Фаберже вручил Владимиру Хахалкину орден Карла Фаберже с лаврами - высшую награду фонда - за особые заслуги в ювелирном искусстве. Ранее Владимир Дмитриевич уже был удостоен звания «Заслуженный ювелир», орденов Михаила Перхина, Франца Бирбаума и «Карл Фаберже – придворный ювелир». Также Владимир Дмитриевич - член Союза художников России и Международной ассоциации изобразительных искусств (АИАП ЮНЕСКО).
Знак «Нулевой километр»
Многие екатеринбуржцы уверены, что памятный знак у Главпочтамта существовал всегда. Однако символ появился здесь лишь в середине 1980-х годов, а его создателем стал не скульптор и не архитектор, а ювелир. В 1984 году Владимир Хахалкин получил неожиданное задание: изготовить знак, обозначающий «нулевой километр». Проект он разработал полностью сам, всего за неделю изготовил модель из гипса. Но дальше работа застопорилась и лишь в 1986 году знак отлили на заводе имени Свердлова и установили у Главпочтамта. Сейчас «Нулевой километр» - важная часть городского пространства, место встреч и отправная точка для тысяч туристов.
Путь мастера
Владимир Хахалкин родился в Свердловске в 1946 году. В 1960 году он окончил Художественное училище (ныне Лицей искусств) имени С. П. Дягилева, где играл в струнном и духовом оркестрах (это увлечение позже проявилось в его ювелирных работах, которым мастер давал названия известных песен и шлягеров). В 1963 году Хахалкин окончил Свердловское художественно-профессиональное училище № 42 (сейчас Уральский техникум «Рифей») по специальности «ювелир» и сразу пришёл на завод «Русские самоцветы». А уже в 1964 году, всего в 18 лет, Художественный совет «Росювелирпрома» утвердил его изделия для массового производства!
После службы в Военно-Морском флоте, с 1968 года, Владимир Хахалкин работал художником, а в 1972–1977 годах - главным художником Машиностроительного завода имени В. В. Воровского. Параллельно в 1970 году он окончил Школу художников-оформителей при Свердловском отделении Союза художников РСФСР. С 1980 по 1993 год Хахалкин работал в системе Художественного фонда СССР, в Свердловском творческо-производственном предприятии «Росмонументискусство» художником-металлистом. В 1987 году он преподавал курсы чеканки, металлопластики и витража для студентов Свердловского художественного училища имени И. Шадра.
Ювелирное искусство
Работы Владимира Хахалкина - симбиоз монументалиста, привыкшего иметь дело с большими формами и металлом, и тонкого ювелира, создающего изысканные украшения, нашёл яркое отражение в его авторском стиле. Он привнёс в ювелирное искусство чувство масштаба, пластики и объёма, что сделало его работы узнаваемыми.
«Все моё творчество — состояние души, ответ на происходящее не только вокруг меня, но и вокруг всех нас», - отмечает ювелир.
Самое новое поступление в фонды Музея истории камнерезного и ювелирного искусства - гарнитур «Угрюм-река», победитель конкурса «Металл, камень, идея-2021».
Философия и материалы
Владимир Хахалкин - ювелир и философ, каждая работа - размышление о жизни, истории, музыке, социальных аспектах.
В отличие от многих ювелиров уральской школы, у которых главная роль отводится камню, у Хахалкина доминирующую роль играет именно металл. Причём не всегда драгоценный: кроме серебра и золота художник
активно использует мельхиор, медь, никель и томпак (сплав меди и цинка).
В украшениях Хахалкина появляются даже куски шлака - в тотеме «Последний герой», ракушки - в гарнитуре «Лагуна».
«Металл, камень, идея»
Владимир Дмитриевич - постоянный и активный участник всероссийского конкурса камнерезного, ювелирного и гранильного искусства имени А. К. Денисова-Уральского «Металл, камень, идея» в Музее истории камнерезного и ювелирного искусства. Каждую осень он продолжает радовать зрителей и жюри новыми, свежими работами.
От всей музейной команды желаем Владимиру Дмитриевичу большого здоровья и долгих лет!
«Вы показали, что украшение может быть философией, песней, гражданским высказыванием и при этом оставаться абсолютно прекрасным. Пусть творческая энергия не иссякает, новые работы рождаются легко, а зритель всегда находит в них отклик для души»
Больше материалов:
- Украшения Владимира Дмитриевича: альбом в музейной группе Вконтакте