Всем привет, это "Шоу Киры Нудель"! Сегодня у меня в гостях актёр театра и кино, получивший известность благодаря ролям в сериалах «Дети перемен» и «Камбэк» — Хетаг Хинчагов.
— Хетаг, ты недавно закончил работу над сериалом «Дети перемен» для платформ Start, Wink и телеканала НТВ. Расскажи про что кино — и кого ты там играешь?
— Это история про девяностые, про тяжёлое время. Хотя, знаешь, говорят: девяностые суровые, но люди как-то в них существовали. Вот примерно об этом и сериал.
Мы - три брата, и все трое от разных отцов. Одна мама, три разных папы. Нас зовут Юра, Петя и Руслан. У каждого брата своя история. Слава Копейкин (Пётр) связан с криминалом, линию Макара Хлебникова (Юра), к сожалению, пока не могу раскрывать. Руслан - самый младший из братьев, его играю я. Моя линия в сюжете такая: у нас с партнёром небольшой бизнес, продаём китайскую технику. Потом начинаются рэкет, проблемы внутри семьи, в общем, всё, чем богаты девяностые.
— Там очень сильный актёрский состав: Виктория Исакова, Александр Яценко, Слава Копейкин. Как ты знакомился с коллегами?
— Виктория Исакова играла мою маму. Это невероятно прекрасный человек. Познакомились мы в довольно специфических обстоятельствах: снимали сцену, где выходим из подъезда, мы зашли в него и там дико пахло мертвыми существами. Мы заглядывали туда буквально в последнюю секунду перед «мотором». Виктория говорит: «Господи, какая здесь Ванидзе!» - я отвечаю: «Ванидзе - это какой-то грузинский певец». Она решила, что я так представился. Мы посмеялись, и так и подружились. Так она и стала моей мамой.
— А как со Славой Копейкиным общались за кадром?
— Слава - один из самых умных людей, с кем я лично знаком. Я реально офигел от того, сколько он всего знает. Поначалу я думал, что на съемочной площадке пойду по привычному сценарию: найду ровесника, будем хихикать вдвоём как два дурака. Но Макару Хлебникову 22 года, он очень серьёзный и образованный, такие шутки не к нему. И Слава такой же. Пришлось перестраиваться. В итоге мне со Славой стало так интересно, что мы каждый раз после смены просились ехать в одной машине, а потом ещё гуляли по Питеру.
— Часть сериала снималась в Петербурге?
— Да, часть проекта снималась в Санкт-Петербурге.
— Я знаю, что у «Детей перемен» и «Слова пацана» общие продюсеры: Жора Крыжовников и Фёдор Бондарчук. Это похожие проекты?
— По картинке, очень похоже. По сюжету, скорее нет. Тоже про девяностые, тоже про жестокость, драки, убийства, но история другая. Вообще интересно, почему в России так хорошо заходят сериалы про беспредел: «Бригада», «Бумер», «Брат», «Слово пацана», теперь «Дети перемен». Всё про насилие, невероятно жёсткие ситуации. И всё равно это находит отклик у зрителей. У меня в комнате кепка висит точь-в-точь такая же, как у героя «Слова пацана», только синенькая.
— Это сериал про 90-е – эпоху, которую мы с тобой не застали. Как ты готовился к роли?
— Я очень люблю готовиться к ролям, меня за это многие подкалывают: мол, можно и без этого. Но я с этого фанатею. У меня есть блокнотик, в котором я прописываю линию персонажа. У меня прямо в телефоне скрин: серия написана, и поверх чёрным шрифтом несколько характерных черт в данных обстоятельствах.
Это важно, потому что в российском кино часто заведено так: сериал начинается в квартире и заканчивается в квартире. Вы в один день снимаете, как рождаешься и как умираешь. Держать линию персонажа без опоры трудно. Поэтому я прописываю, чтобы перед сценой зайти, глянуть и повторить.
—Погружался как-то в эпоху, может быть с родственниками разговаривал?
— Конечно. Пообщался с дедушками, они в девяностые уже были в сознательном возрасте. С дядей поговорил, ему тогда было лет 28. Отца спросил. Собрал всякого разного материала. Плюс пересмотрел фильмы, которые снимались именно в девяностые. Я считаю, это очень важно для понимания интонации той эпохи.
— Полгода назад вышел сериал «Дядя Лёша», где ты сыграл одну из главных ролей – Цыгана. Я знаю, что у тебя есть интересная история про подготовку к этому проекту.
— Да, это история хорошая. Я ходил на площадь трёх вокзалов знакомиться с цыганами, чтобы понять, как у них вообще все устроено и что к чему. Потому как бы внешне я не был похож, я не цыган и никакого отношения к ним не имею. Только если инфо-цыган, но это так на будущее (смеётся). Поэтому погружался в роль как мог.
— В том же сериале, как ты говорил, режиссёр давал тебе много творческой свободы. Расскажи, как это проявлялось? Что ты придумал сам?
— Я вообще не умею работать строго по тексту. Абсолютно. Я прихожу на площадку и отдыхаю. Вот как я на это смотрю: есть сценарист, ему говорят написать сценарий, он садится, пишет диалог, но он пишет один. Получается, он разговаривает сам с собой. Из-за этого некоторые фразы получаются странными, как будто переведёнными с английского – неживой диалог. А я люблю вкидывать свои приколы.
В «Дяде Лёше» я, например, весь сериал называл девочку Машу (Елизавета Хомякова) «рыбанька моя». Часто использовал слово «фак», такой англицизм – стремлюсь в Голливуд, как никак. На пробах мне сказали: «По сценарию не получается, значит делай, как делал». Вот я и делал.
— Расскажи, как ты поступал в театральный. Слышала, там была интересная история.
— Я не буду говорить куда именно я ходил поступать, но там мальчик читал стихотворение о любви. Что-то у него не шло и ему говорили: «А давай вот так попробуй, а теперь вот так». Я сидел, и мне стало скучно. В какой-то момент я просто встал, рукой отодвинул мальчика в сторону и начал читать своё стихотворение о любви. Мне говорят: «Спасибо, представьтесь».
— А как ты поступил в Институт современного искусства?
— Там было два мастера: один набирал на заочный курс, другой - Иван Валерьевич Агапов - на очный. К первому поступил за один тур. К Агапову за полтора: первый тур плюс конкурс. Всего шесть туров, а я прошёл за полтора из них.
— В твоей жизни был КВН. Как вспоминаешь этот этап?
— КВН - это во многом моё начало. Я верю в то что ты – это то, что ты видел в жизни, что тебе рассказали, чем ты занимался – из этого создаёшься ты, ничего из воздуха не берётся.
Думаю, меня сформировали три вещи: КВН, сериал «Полицейский с Рублёвки» и фильм «Адреналин» с Джейсоном Стейтемом.
— Что конкретно дал тебе КВН?
— Научил относиться к жизни с иронией, потому что жизнь и есть ирония.
Во-первых, это командная игра, а я не особо командный человек, мне непросто работать в команде. КВН прямо готовит к этому: учит, что твоя мысль не всегда единственно верная. Во-вторых, вокруг тебя оказываются единомышленники. Найти людей со схожими взглядами это большая редкость. Ну и просто очень круто проведённое время: репетиции, написание текстов, редактуры. Когда идёшь на показ и думаешь: «Я такое написал!» - а потом тебе говорят: «Вот это??».
Я, кстати, недавно нашёл блокнотик со старыми квновскими шутками. Сидел, краснел и думал: «Какую дичь я писал?». Но в целом сносно. Есть лучики света.
— Ты сам шутки писал?
— Да, мы всегда писали сами. У нас был редактор, который мог доделать, но, чтобы нам писали, такого никогда не было.
— Каждый режиссёр, с кем ты работал, советует тебе идти в стендап. Что думаешь насчет этого направления?
— Я ходил на кастинг в Comedy Battle давным-давно, но не взяли, потому что я был маленький. Сейчас бы сходил. Но именно формат открытого микрофона мне не близок – скучно. Я артист, мне нужен отыгрыш. Я люблю песни, пляски, веселье. Статично стоять с микрофоном – не моё.
— Ты чемпион Северо-Кавказского федерального округа по боксу. Что для тебя значит этот спорт?
Боль и сломанный нос. Вот краткое описание. Но спорт очень важен для человека, он вырабатывает стимул победителя. Любой спорт – это соревнование: либо ты, либо тебя. Отсюда умение добиваться целей.
— Ты сейчас занимаешься?
— Нет. Лень, честно говоря.
— А как ты после этого говоришь, что спорт важен?
— Важен! Просто мне лень. Это разные вещи. Кстати, в «Детях перемен» персонаж Копейкина в кадре очень много шутит про мой нос: Аладдин, Карлик Нос, просто носатый. Там столько всего, и это прописано в сценарии! Я говорю: «Где сценарист? Что я ему сделал?» А оказалось, что эти шутки были в изначальном тексте ещё до того, как меня утвердили на роль.
— То есть не по тебе писали?
— Я не вдохновитель, к сожалению (смеется).
— Есть ли в профессии что-то, чего ты бы не стал делать в кадре?
— По жанрам - нет, снялся бы в любом жанре. А в кадре... Курить не проблема, там сигареты без никотина. С алкоголем всё интереснее. В «Детях перемен» мой персонаж регулярно выпивает, но там подают холодный кофе с лимоном. Я не знаю, для чего туда ещё лимон добавляют. Такая гадость невероятная, зато реакция на лице совершенно искренняя. Не надо ничего играть.
— Какие ещё кинематографические секреты тебя удивили, когда пришёл в профессию?
— «Подворовываться по кадру». Я, когда первый раз услышал, решил, что хотят, чтобы я что-то из бюджета украл. А оказалось, это когда тебе говорят «два шага сюда», чтобы картинка при смене плана смотрелась привлекательнее.
Ещё ненастоящий дождь, ненастоящее солнце, ненастоящая ночь. Когда большими тканями зашторивают всё помещение, снимаешь в кромешной тьме, выходишь на улицу, а там день – это всегда немного дезориентирует.
— Тебе 17 лет, ты уже зарабатываешь деньги. Куда их тратишь?
— Почти не трачу. Коплю на светлое будущее.
— Как оно выглядит?
— Хочу домик. Хочу машину. Конкретной цели в голове пока нет, но хочу много чего.
— Ты пишешь стихи. Когда начал?
— Я начал очень давно, но плотно последние полгода. Прямо пишу-пишу. Хочу выпустить сборник.
— Можешь прямо сейчас написать стихотворение со словами: «любовь», «окно», «книга», «дождь»?
— Я не уверен, что тут в рифму, но вот:
Любовь — это когда просто,
Любовь, когда хорошо.
Любовь — это когда звёзды,
Любовь, когда тепло.
Любовь открыта, как книга,
как окна, но без сквозняка.
Любовь озаряет светом даже в дни дождя.
— А есть что-то заготовленное - про театр, кино?
Есть стихотворение:
Если жизнь — это фильм, то моя хочет Оскара;
если жизнь — это фраза, то крылатая, броская.
Если жизнь — это звёзды — моя жизнь — солнце;
если жизнь — гонка — моя несётся;
если жизнь — это театр, я главный актёр:
одна жизнь, одна пьеса, одна роль.
— Три года назад у нас с тобой уже было интервью, и ты не ответил на один вопрос. У тебя было много времени подумать: с каким сказочным персонажем ты себя ассоциируешь?
— Кот в сапогах. Он классный, очень хорошо стебёт, у него невероятные ангельские глазки и он необычайно хорош собой. Ну и сапоги у него крутые.
— Это было Шоу Киры Нудель. В гостях у нас был прекрасный Хетаг Хинчагов.
— Кира, спасибо большое за интервью. Было приятно с тобой пообщаться!
С вами было Шоу Киры Нудель. Подписывайтесь, ставьте лайки и до следующих выпусков!