Этот рассказ не только о фильме, о знаменитом художнике, его родном Витебске и любимой музе Белле, но и размышления о том, что творчество любого автора неразрывно связано с его временем, обстоятельствами жизни и окружающими людьми.
Очень давно я не писала про фильмы – как-то не было повода, даже после прошлогодних премьер о Пушкине не возникло желания что-то сказать. А тут… Прошло уже больше месяца, как я посмотрела фильм режиссёра Александра Митты «Шагал – Малевич», а он всё не даёт мне покоя. Тем более, что незадолго до его просмотра меня вновь поразила история жизни Винсента Ван Гога в фильме «Ван Гог. На пороге вечности».
Возникли некоторые параллели – оба художника (Шагал и Ван Гог) по-своему смотрели на окружающий мир, работы обоих часто встречали враждебное непонимание, обоим приходилось отстаивать своё право на искусство и оба сохраняли какой-то удивительный по-детски наивный взгляд на жизнь. Правда, Шагалу повезло больше: у него была любимая муза, его творчество было оценено ещё при жизни, душевные болезни обошли его стороной и умер он не так рано, как Ван Гог.
Итак, всё по порядку: о фильме, о Марке Шагале, Белле Розенфельд, Витебске и о попытке понять творчество живописца.
Фильм «Шагал – Малевич», 2014. Режиссер – Александр Митта
Сценарий: Александр Митта
Оператор: Сергей Мачильский
В ролях:
Леонид Бичевин – Марк Шагал
Кристина Шнайдерман – Белла Розенфельд, жена Шагала
Анатолий Белый – Казимир Малевич
Семён Шкаликов – Наум
Кинокартина вышла в прокат 3 апреля 2014 года. Основной сюжет рассказывает о витебском периоде жизни Марка Шагала. Это время, когда художник вернулся в родной город с женой и дочерью уже в статусе комиссара искусства. Он открыл школу искусств и пригласил в неё Казимира Малевича, чтобы тот воспитал новую плеяду художников.
В фильме переплетаются несколько основных линий: Шагал и его жена Белла, Шагал и ученики, Шагал и Малевич, Малевич и ученики, Белла и Наум.
Съёмки проходили в настоящем Витебске с сентября 2012 года. Для воссоздания атмосферы того времени две городские улицы были состарены, а копии полотен Шагала и Малевича в натуральную величину специально изготовил художник Эдуард Галкин. В массовых сценах участвовали жители города и актёры белорусских театров.
Важно отметить, что фильм отражает авторское видение творчества Марка Шагала и не является точной биографией художника.
Как говорил сам Александр Митта: «Я знаю минимум четырёх режиссёров, которые до меня пытались сделать фильм про Шагала. Все они, к сожалению, потерпели поражение. Я же ходил вокруг этой темы очень давно. Ещё в 1968 году я снял картину, где присутствовал метафорический Шагал: деревенский художник, которого играл Олег Николаевич Ефремов. Это было некое рассуждение на тему того, что было бы с Шагалом, если бы он остался в России. Очевидно, быстрая слава и такая же быстрая гибель. Потом имя Шагала было запрещено к упоминанию. Когда же он умер, я решил вернуться к этой теме, но уже несколько режиссёров над ней работали».
Цитаты из фильма
Марк Шагал:
«Столько зла. Искусство нужно как никогда. Как даст по насилию и победит»
«Я сделаю из Витебска город искусств… Нашу идею подхватят и оазисы счастья начнут возникать повсюду. Мы преобразим страну. Это и есть революция.»
«Я был в Париже так одинок, что готов был по шпалам бежать назад. Но в Лувре меня обняла моя семья: Рембрандт, Боттичелли, Ван Гог. Я знал на кого надо равняться, я знал, что живу в этой семье триста лет или пятьсот. Вам нужно влиться в эту семью, надо почувствовать землю под ногами, которая вас вырастила. И тогда – оттолкнетесь и взлетите в небо…
– Это поэтому у вас все летают?
– Ну не все и только, когда счастливы»
«Умейте видеть. Видит сердце, глаза обманывают»
«Художник – тогда художник, когда у него есть свой мир, свой взгляд на мир»
Казимир Малевич:
«Искусство – это способ понять и ощутить суть жизни, её смысл»
Белла:
«Для того чтобы один мог летать, другой должен крепко стоять на земле»
И в фильме звучит прекрасная песня «Звезда Шагала» на музыку Алексея Айги и слова Натальи Айги в исполнении Кристины Шнайдерман:
Синь васильков твоих ярче,
Чем над Парижем лазурь.
Белые ангелы счастья,
Витебск храните от бурь.
Птица над нашим порогом
Тихо щебечет, летим.
Кто, как дитя перед богом,
Будет судьбою храним.
Свет сильней темноты,
Я сияю – пишешь ты.
И поплывут над землёю
Рыбы, скрипач и сарай.
Светлой небесной звездою
Я уведу тебя в рай.
Мы повстречались случайно,
Лёгкие, как мотыльки.
Наша любовь – это тайна,
Наши глаза – васильки.
Свет сильней темноты,
Я сияю – пишешь ты.
Фильм – потрясающий. Невозможно не отметить прекрасную игру Леонида Бичевина и его обаятельную улыбку.
А неординарные режиссерские решения переносят не только в революционные годы начала прошлого века, но и погружают в сознание художников – Шагала и Малевича.
Очень рекомендую всем, кто интересуется живописью и хочет её лучше понимать.
Витебск – город, ставший судьбой
Марк Захарович Шагал (1887-1985) прожил долгую жизнь, но Витебск остался в его сердце навсегда. Для художника – это город детства и самых трепетных воспоминаний.
В автобиографии «Моя жизнь» художник называет его «мой грустный и веселый город» и признаётся, как любил смотреть на него с крыши своего дома. Ещё мальчишкой он частенько сидел на чердаке и рассматривал приземистые деревянные дома, нескончаемую череду ограждений, местную церковь и извилистые дороги родного маленького городка. А позже, работая в мастерской, художник видел из окна холм с церквушкой, которую очень часто изображал на своих полотнах.
Но Марк Шагал был не только художником, но и поэтом. Он увлекался лирикой с юношеских лет, посвящая стихи родным местам, любимой женщине и всему, что его волновало. «…Я начал писать стихи, едва научившись говорить... я словно выдыхал их. Слово или дыхание – какая разница?..» – вспоминал он в книге «Моя жизнь».
Большинство стихотворений написано на идиш, и читая их в русских переводах, ещё лучше начинаешь понимать мир Марка Шагала:
Марк Шагал
Ангел над крышами
Перевод Льва Беринского
Ты помнишь ль меня, мой город,
мальчишку, ветром вздутый ворот...
Река, их памяти испей-ка
и вспомни вновь юнца того,
что на твоих сидел скамейках
и ждал призванья своего.
Там, где дома стоят кривые,
где склон кладбищенский встаёт,
где спит река – там золотые
деньки я грезил напролёт.
А ночью ангел светозарный
над крышей пламенел амбарной
и клялся мне, что до высот
моё он имя вознесёт…
А в стихотворении «Звенит во мне далекий город» смешались и поэзия, и живопись, и любимый город, и философские размышления о жизни:
Марк Шагал
Звенит во мне далекий город
Перевод Давида Симановича
Звенит во мне далекий город,
церкви белые и синагоги.
Открыты двери навстречу горю,
навстречу радости и тревоге.
Под небом синим жизнь дальше мчится.
Кривые улочки во мне сгрустнулись,
и тихо дремлют седые птицы –
надгробья, где предки мои уснули.
В цветах и красках моя картина
стоит на грани жизни и смерти.
Ее укрою любовью сына,
ее прикрою дыханьем сердца.
Иду сквозь пламя. Пылают годы.
Но город мой на земле остался.
Тот мир ушедший во сне приходит,
и где-то в нем я затерялся.
Теперь меня не ищите нигде вы,
сам от себя убежал я, немилый.
Состарились молодости моей деревья.
И плачу я над своей могилой.
Белла – муза на всю жизнь
Любовь к Витебску Марк Шагал бережно хранил до самого последнего дня, и точно так же он пронёс через всю свою долгую жизнь чувство к Белле – женщине, с которой он познакомился тоже в родном городе в 1909 году.
Белла Розенфельд стала для него не просто супругой, а настоящей музой. Почти тридцать лет она была с ним рядом, вдохновляя на создание невесомых, парящих в небесах образов. Чуткая, умная и глубокая, она понимала художника без лишних слов и принимала его со всеми особенностями, озарениями и творческими поисками.
Они поженились лишь спустя шесть лет после знакомства – в 1915-м. Путь к свадьбе оказался непростым: родители невесты, состоятельные ювелиры, видели в молодом Марке неподходящую партию.
Однако для самого художника всё решилось в одно мгновение. В автобиографии «Моя жизнь» он описывал их первую встречу как судьбоносную: «Я понял: это моя жена. На бледном лице сияют глаза. Большие, выпуклые, черные! Это мои глаза, моя душа». С того момента Белла стала его тихой гаванью, опорой и главным источником вдохновения на долгие годы.
После внезапной смерти Беллы в 1944-м году, Марк Захарович не мог писать целых девять месяцев. А облик любимой музы будет узнаваться во всех женских образах, которые позже создаст художник.
Смотреть глазами мастера
Удивительно, но Шагалу удалось сохранить в себе ту детскую непосредственность, доброту и душевное тепло, которые большинство из нас безвозвратно теряют, становясь взрослыми. Это редкий дар – остаться верным своему внутреннему ребёнку, пройдя через все испытания судьбы. Художник обладал абсолютно уникальным взглядом на мир и никогда не изменял своим творческим принципам, что и сделало его настоящим новатором, непохожим ни на кого другого.
Чтобы понять творчество Шагала – да и любого художника – нужно смотреть на мир его глазами. Нужно видеть Витебск таким, каким видел его мальчишка, сидящий на чердаке. Нужно чувствовать ту любовь, которая заставляла парить над землёй. Нужно испытать то самое детское, чистое ощущение чуда, которое художник пронёс сквозь годы. И необходимо понимать эпоху, в которую жил мастер.
Невозможно отделить искусство от его создателя: на каждой картине всегда отпечатаны дыхание эпохи, личные обстоятельства и те люди, что шли рядом с мастером, формируя его взгляд на мир. Шагал не был бы Шагалом без Витебска, без Беллы, без того сложного времени, которому требовалось новое искусство. Его летающие влюблённые, скрипачи на крышах, перевёрнутые деревни – это не просто фантазия, это особый взгляд на реальность, в которой земное и небесное, повседневное и чудесное существуют одновременно.
В стихотворении «Благодарю тебя» художник размышляет о своём предназначении:
Марк Шагал
Благодарю тебя
Перевод Давида Симановича
Мой Бог, за свет такой,
что ты мне даровал, –
благодарю тебя.
Мой Бог, и за покой,
что ты мне ниспослал, –
благодарю тебя.
Мой Бог, лишь ночь опять –
глаза закроешь мне
до наступленья дня.
Но буду рисовать
на небе и земле
картины для тебя.
А Роберт Рождественский, встретившийся с художником во Франции, написал пронзительное стихотворение о том, как художник тоскует по Витебску:
Роберт Рождественский
Марк Шагал
Он стар и похож на свое одиночество.
Ему рассуждать о погоде не хочется.
Он сразу с вопроса:
«А Вы не из Витебска?..» –
Пиджак старомодный на лацканах вытерся…
«Нет, я не из Витебска…» –
Долгая пауза.
А после – слова монотонно и пасмурно:
«Тружусь и хвораю…
В Венеции выставка…
Так Вы не из Витебска?..»
«Нет, не из Витебска…»
Он в сторону смотрит.
Не слышит, не слышит.
Какой-то нездешней далекостью дышит,
пытаясь до детства дотронуться бережно…
И нету ни Канн, ни Лазурного берега,
ни нынешней славы…
Светло и растерянно
он тянется к Витебску, словно растение…
Тот Витебск его – пропыленный и жаркий –
приколот к земле каланчою пожарной.
Там свадьбы и смерти, моленья и ярмарки.
Там зреют особенно крупные яблоки,
и сонный извозчик по площади катит…
«А Вы не из Витебска?..».
Он замолкает.
И вдруг произносит, как самое-самое,
названия улиц:
Смоленская,
Замковая.
Как Волгою, хвастает Видьбой-рекою
и машет
по-детски прозрачной рукою…
«Так Вы не из Витебска…»
Надо прощаться.
Прощаться.
Скорее домой возвращаться…
Деревья стоят вдоль дороги навытяжку.
Темнеет…
И жалко, что я не из Витебска.
1980
Эти строки ещё лучше помогают понять Марка Шагала. Где бы он ни был – в Париже, в Нью-Йорке, на Лазурном берегу – в душе он всегда оставался тем мальчишкой из Витебска, который смотрел на мир широко открытыми, удивлёнными глазами и верил, что любовь может заставить человека летать.
Этого простого чистого ребенка с его наивными рисунками мы видим и на фотографии, сделанной в последние годы жизни живописца.
И в заключение мой собственный вывод: чтобы понять картины Марка Шагала, надо на мгновение стать ребёнком. Забыть о законах физики, о том, что «так не бывает». Позволить себе поверить в чудо. Возможно, именно тогда получится увидеть то, что видел он – мир, где любовь побеждает гравитацию, а мечты становятся реальностью.
С любовью, ваша Света В.
П.С. И прямо сейчас в Минске, в Национальном художественном музее, проходит выставка одного шедевра – картины Марка Шагала «Прогулка» из собрания Русского музея. Марк и Белла вновь гуляют в небесах Белоруссии.
Мой Телеграм-канал, где вы найдете много произведений поэтов и художников, а также анонсы всех моих новых статей и много ещё всего интересного.
Мой новый канал в МАХ, где я дублирую (на всякий случай) контент из Телеграм
А все мои публикации в Дзен вы легко найдёте в статье «Путеводитель по каналу. Как быстро найти нужную статью»