Я помню, как впервые увидел «В поисках капитана Гранта» по телевизору. Мне было лет десять, и я буквально прилип к экрану. Эта картина Станислава Говорухина из 1986 года захватывала так, что невозможно было оторваться. Приключения, опасности, невероятные пейзажи – всё это работало безотказно. И только спустя годы я узнал, что за кадром происходили не менее захватывающие истории, чем на экране.
Вторая попытка покорить Верна
Мало кто помнит, что советское кино уже обращалось к роману Жюля Верна. В 1936 году Владимир Вайншток снял «Детей капитана Гранта». Когда Говорухин задумал свою версию, многие сомневались: зачем переснимать то, что уже стало классикой? Режиссёр же видел в этом другую задачу. Он заметил, что молодёжь перестаёт читать, и хотел вернуть интерес к приключенческой литературе через кино. При этом Говорухин не стремился к дословной экранизации – он создавал собственную интерпретацию, даже ввёл в сюжет самого писателя как персонажа.
Роль Жюля Верна досталась Владимиру Смирнову – советскому актёру, который к тому времени уже жил в Болгарии. А его экранную жену Онорину сыграла болгарская актриса Аня Печенева. С ней произошла забавная история: пока шла подготовка к съёмкам, она забеременела и родила. В итоге на площадку приходила с младенцем на руках.
Поиски идеального Паганеля
С лордом Гленарваном вопросов не было – Говорухин сразу видел в этой роли Николая Еременко младшего. Сам актёр признавался, что играть благородного аристократа оказалось непросто – он был совсем другим человеком в жизни. Но с образом справился блестяще.
А вот с Паганелем всё оказалось сложнее. Режиссёр пересмотрел десятки актёров, среди кандидатов был даже Юрий Яковлев. Но никто не подходил. Говорухин помнил, каким ярким был Паганель в исполнении Николая Черкасова в старой экранизации, и искал кого-то столь же запоминающегося.
Выбор пал на эстонского актёра Лембита Ульфсака. Для него Черкасов был одним из любимых актёров, но Ульфсак сознательно избегал копирования. Его Паганель получился ещё более рассеянным и трогательным. Правда, сильный эстонский акцент заставил создателей прибегнуть к переозвучке – в фильме герой говорит голосом Алексея Золотницкого.
Травмы и случайности
Съёмки приключенческого фильма редко обходятся без происшествий. Олег Штефанко, игравший капитана Манглса, пострадал во время конной сцены: одна лошадь ударила копытами другую, и удар пришёлся прямо по ноге актёра. Пришлось накладывать гипс и снимать так, чтобы травма не попадала в кадр.
Владимир Гостюхин удивился, когда ему предложили роль аристократичного майора Мак-Наббса – до этого он играл преимущественно простых работяг.
Случайная находка
На роль юного Роберта Гранта пробовались многие, в том числе Федя Стуков, знакомый зрителям по «Ералашу». Но роль неожиданно досталась Руслану Курашеву. История его кастинга похожа на сказку: мальчик пошёл во дворец пионеров на мультфильм, и к нему подошла незнакомая женщина с предложением сняться в кино. Руслан отказался, но взял телефон. Дома мама позвонила по указанному номеру, сын сходил на фотопробы, и вскоре его фотографиями заинтересовался сам Говорухин.
Кстати, Яков Сегель, игравший Роберта в версии 1936 года, был учителем Говорухина. Он рассказывал, что на съёмках соврал, будто умеет ездить верхом, из-за чего работу пришлось приостановить. Вспомнив эту историю, Говорухин отправил Курашева на ипподром учиться держаться в седле.
Запретная поездка
Актрисе Тамаре Акуловой, сыгравшей леди Элен Гленарван, не разрешили выехать на съёмки в Болгарию. Причина оказалась формальной: её сестра была замужем за гражданином ФРГ. Пришлось искать выход: в заграничных сценах использовали дублёршу, снимая героиню со спины или на общих планах. А крупные планы с Акуловой снимали отдельно в Крыму.
Интересно, что Николай Еременко пытался завязать роман с экранной супругой, но Тамара сразу поставила точку: никаких служебных романов. Актёры остались друзьями.
Опасные трюки
Один из самых напряжённых моментов съёмок – сцена с питоном. Говорухин настоял на настоящей змее. Выбрали молодого питона, чтобы не рисковать жизнью актёра. Но и молодая особь оказалась достаточно сильной: оказавшись на шее у Еременко, змея начала его душить. Пришлось экстренно останавливать камеру и спасать актёра. Правда, некоторые считают эту историю выдумкой для пиара.
А вот с Русланом Курашевым произошёл случай уже вне съёмочной площадки. Он решил прокатиться на канатной дороге, кабинка застряла, и мальчик несколько часов ждал помощи. В итоге выпрыгнул сам и сломал руку при приземлении. Говорухин расстроился, но нашёл способ снимать актёра так, чтобы гипс не попадал в кадр.
Сцену с кондором, уносящим мальчика, снимали хитро. Сначала хотели прикрепить бутафорскую птицу к канатной дороге, но администрация не разрешила. Тогда искусственного кондора и самого Руслана закрепили на операторском кране. Режиссёр дал команду «Умри», и мальчик полностью расслабился, изображая потерю сознания.
Самым опасным был эпизод, где Роберт взбирается на корабельную мачту высотой тридцать метров. Руслан лез сам, без дублёров и страховки. Страшно, но он справился.
География съёмок
Фильм снимали в СССР, Болгарии и Франции. Для сцены со снежной лавиной на Ай-Петри построили огромный деревянный навес, набросали на него несколько кубометров снега. По команде «Мотор» навес убирали, и снег обрушивался вниз, создавая эффект лавины.
Болгарский актёр Лычезар Стоянов, сыгравший Раймундо Скорса, отказался от дублёров даже в самых опасных трюках. На родине его прозвали «Трюкачом». В сцене падения со скалы мы видим манекен, но срывается именно Стоянов, закреплённый страховочной верёвкой. Говорухин так переживал, что принял первый же дубль – не хотел заставлять актёра рисковать снова.
Яхта-актёр
Отдельного упоминания заслуживает яхта «Дункан». Режиссёр долго искал подходящее судно и остановился на шхуне «Кодор». Это судно попало в СССР после Второй мировой в качестве репараций. Перед съёмками его пришлось переделать. Кстати, «Кодор» снимался и в «Острове сокровищ», и в других картинах. Настоящий актёр, как тот самый трамвай из «Места встречи изменить нельзя».
Сегодня, пересматривая этот фильм, я вижу не просто приключенческую историю. Я вижу труд сотен людей, их смелость, изобретательность и самоотдачу. И это делает каждый кадр ещё ценнее.