Почему заказчик — это живой мудборд? Зачем в каждом проекте нужна душа,? Поговорили с Ольгой о мечте работать с историческими интерьерами и создавать в Петербурге новые культурные пространства вместо очередных торговых центров.
Ольга Здравствуйте. Живу в режиме «не отхожу от станка»
«Студия» у меня скорее символическое название.
Я работаю так: есть несколько проектировщиков, которых я подключаю в зависимости от загрузки, иногда привлекаю коллег-декораторов на отдельные задачи.
Но планировки, концепцию и визуализации я делаю сама. Для меня это неразделимый процесс: пока я своими руками в 3D всё не «пощупаю», не увижу объём, цвет, фактуры — я не успокоюсь и не буду уверена, что всё хорошо.
От художественной школы и к интерьерам
Metalno Как вы пришли в дизайн? Это детская история или уже взрослое решение?
Ольга История немного трагикомичная. Я училась в художественной школе и по идее должна была дальше идти в художественное образование. Но это были 90-е, мама — человек советского склада, интернета нет, вокруг нестабильность. И она говорит:
«Оля, это всё эфемерно, нужна нормальная стабильная профессия».
В итоге половину жизни я посвятила совершенно другой сфере. И это, честно, тоже было неплохо. Я работала переводчиком: каждый день новое место, новая тема, новые люди, часто — финальные презентации «здесь и сейчас» без подготовки. Адреналин постоянный.
Эта работа очень расширила кругозор.
Я привыкла быстро ориентироваться в любой ситуации и очень чётко видеть человека: кто он, что любит, чего не любит, в общем — сканировать. И это безумно помогает с заказчиками.
При этом всё это время мысль о художественном поприще никуда не девалась. Я визуал, аудио-формат мне тяжело даётся. Много лет я жила с ощущением: «Как бы мне всё-таки этим заняться?»
В какой-то момент стало понятно: пора. Я пошла учиться на дизайнера, потратила на это около шести лет, попробовала кучу курсов — процентов 20 из этого были действительно ценные, остальное — в корзину, но эти 20% стоят всего. И до сих пор продолжаю учиться, осваивать новое, в том числе нейросети. Сейчас могу честно сказать: я абсолютно счастлива в профессии. Путь начался вроде как недавно, но сразу очень бурно.
Вкус, атмосфера и город
Metalno У каждого дизайнера есть свой вкус. Что сформировало ваш?
Ольга Прежде всего — художественная школа и сама среда. Но, думаю, задатки были с детства.
Я всегда рисовала, рассматривала иллюстрации в книгах, до сих пор обожаю книги с живыми, хорошо нарисованными картинками. Не выношу бездушную печать с примитивными цветами.
Я с детства очень остро чувствую атмосферу. Могу увидеть, как зимой едет электричка, от неё идёт пар, в свете фонаря в темноте летит снег — и у меня внутри сразу щемящее чувство. Я это фиксирую, запоминаю.
Сейчас я тем же самым занимаюсь в интерьере: передаю чувства и эмоции, которые заказчик хочет испытывать дома, и привношу своё художественное видение.
Ну и, конечно, наш город. Петербург невозможно обойти стороной. Я его очень люблю: хожу на архитектурные экскурсии, просто гуляю, слушаю истории. Я бы не смогла жить в “no name” месте без слоя истории и пищи для глаз.
Город вдохновляет не только архитектурой, но и людьми — здесь такое количество интересных персонажей и профессий, постоянный обмен энергией.
Заказчик как мудборд
Metalno С какими клиентами вы чаще работаете? И что, если вкусы не совпадают?
Ольга У каждого дизайнера есть своя стилистика, даже если он говорит: «Я универсал, сделаю как вы хотите». Это как с художниками: всем скажут «нарисуйте красного петуха» — Врубель нарисует одного, Шишкин другого, Пикассо третьего. Все будут красные, все петухи, но очень разные.
Я тоже боялась: а вдруг я что-то предлагаю, заказчику не нравится, а переломить себя и делать «как сказали» я не смогу?
Первые притирки были сложными: мне показывали референсы, а я не понимала, что именно я должна из них считать.
Потом пазл сложился: референсы — это не “скопируйте вот это”, а про: цветовую гамму, ощущение фактур, степень элегантности/уютности, «плюс-минус» в сторону классики или современности.
А дальше всё равно получается мой микс: я всегда добавляю свою индивидуальность и приправляю ею то, что хотел заказчик. В итоге результат получается на другом уровне, и людям это заходит.
Плюс я поняла одну важную вещь: заказчик — это мудборд.
Мы видим человека:
— кто-то очень контрастный — светлая кожа, тёмные волосы, тёмные глаза — ему нужен контрастный интерьер;
— кто-то цветной — рыжие волосы, яркие щёки, активные губы — такому человеку бежевый интерьер противопоказан, ему нужен цвет;
— кто-то нюансный, геометричный — тонкие, вытянутые черты, приглаженные волосы — и интерьер ему нужен такой же нюансный, спокойный.
На это накладывается профессия, темперамент.
Я его «сканирую», сопоставляю: что он показывает, какой он на самом деле и где работает, и на стыке этого рождается предложение.
Когда я это для себя сформулировала, конфликтов стало сильно меньше.
Metalno Если говорить о самой сути профессии: на что обязательно нужно обращать внимание в проекте?
Metalno Проект всегда складывается из множества факторов, но если совсем огрубить, есть тело и есть душа.
Тело — это эргономика.
Мы не можем запроектировать неудобное пространство, которое не подходит человеку. Интерьер должен быть физически правильно сложен, подходить конкретному человеку и его быту.
Душа — это атмосфера, стилистика, смыслы и эмоции, которые человек чувствует в этом интерьере.
Если есть только тело — интерьер бездушен. Как бы он ни был красив и «правилен», он не наполняет, не разговаривает с человеком.
Если есть душа, человек начинает черпать из этого пространства ресурс: отдыхать, заряжаться, переосмысливать.
Я очень верю в эту взаимосвязь: люди формируют среду, и среда в ответ формирует людей.
Metalno Какие ценности вы обязательно вкладываете в свои проекты?
Ольга Я во все проекты интегрирую искусство.
Это точка притяжения. Как бы ни был декорирован интерьер, если в нём есть настоящее искусство, мы в первую очередь увидим его. Это всегда немного магия.
Заказчики почти всегда приходят с постерами, фотообоями, принтами. Я на это смотрю и понимаю: им хочется картинки, формы, цвета и начинаю подгружать искусство тоннами . Возражений, как правило, не возникает — наоборот, происходит эффект «подтягивания» человека на новый уровень.
Вторая моя личная фишка — я люблю интерьер с “перчинкой”.
Чтобы не было просто «гармонично и красиво», а был острый штрих, за который цепляется глаз. Это может быть сочетание кожи и кружева, винтажа и суперсовременной вещи — так, чтобы возникало лёгкое «ммм» и захотелось рассмотреть глубже.
И ещё: я стараюсь дать заказчику не только то, что он просит, но чуть больше.
Люди не всегда понимают, чего именно они хотят и насколько далеко можно зайти в интерьере. Кто-то много путешествует, интересуется искусством, и у него хорошо развит вкус. Но многие чувствуют интуитивно, а сформулировать не могут.
Я очень люблю быть в этом смысле проводником — чуть-чуть обогатить жизнь человека через пространство.
Мечты и стремления
Metalno Если представить проект мечты — без брифов, ограничений и задач. Что бы это было?
Ольга У меня есть мечта работать с историческими интерьерами дворцов — утраченных или частично утраченных.
Мне очень нравится подход итальянцев, когда они не пытаются слепить точную копию прошлого, а оставляют аутентичные стены с полуразрушенной штукатуркой, лепниной, следами времени, а сверху надевают современные предметы мебели, инсталляции. Получается вот та самая острота, которая мне близка.
В Петербурге много дворцов, где интерьеры частично сохранились, но часто их пытаются «докрутить» до исторического вида, и выходит жалкая имитация: не тот цвет, не те материалы, дешевая лепнина, случайные предметы.
Мне очень хочется работать с таким пространством с уважением к истории, но без попытки сделать музейную копию, а создать честный, острый, живой интерьер.
Metalno А если подумать шире — что бы вы сделали для Петербурга в целом?
Ольга Я сама не архитектор, хотя иногда идеи в эту сторону меня уносят.
Для Петербурга я бы строила культурные центры и арт-пространства, которые могли бы заменить людям поход в торговый центр по выходным. Сейчас во многих городах сценарий простой: ресторан, шопинг, максимум кино.
Хотелось бы, чтобы у людей рядом с домом были места, которые заряжают и дают возможность прикоснуться к чему-то более интересному, чем быт. Это могут быть пространства на стыке: немного библиотека, немного галерея, немного место для лекций, мероприятий, детских программ. Чтобы родителям было куда прийти с детьми, и чтобы ребёнок с детства впитывал привычку к другой атмосфере — как к норме, а не как к редкому событию.
У меня дочке сейчас 18, и она мне говорит: «Мама, спасибо, что мы ходили в театры и музеи». Ей это теперь по-настоящему в радость, хотя она абсолютно практикоориентированный человек, не «научный зануда». И это для меня показатель: если у ребёнка с детства был контакт с культурной средой, у него потом возникает внутренняя потребность в этом.
Поэтому да, мне хочется, чтобы красивых, продуманных культурных пространств в городе было больше. И чтобы это было не «что-то элитарное», а естественная часть городской жизни.
тгк: @metalnomedia
