В предыдущей статье я упомянул о неустойчивых и устойчивых звуках, об их тяготении. Здесь же я хочу рассказать о пяти принципах построения мелодии, в котором Вы найдёте не только отсылки к законам тяготения, но и другие интересные системы для Вашего творчества.
Наверное, ни для кого не секрет, что создание мелодии, основывается на незримых принципах создания любого художественного произведения (так как это искусство прежде всего). В каждом произведении существует своё соотношение устойчивости и неустойчивости: цветов, звуков, кадров, и т. д. И от того, каких компонентов преобладает больше, зависит общая картина интерпретации автора.
Первый принцип. АБСОЛЮТНАЯ УСТОЙЧИВОСТЬ.
Система использует ТОЛЬКО УСТОЙЧИВЫЕ звуки. Пока для простоты это значит, что Вы сочиняете мелодию по трём главным звукам аккордов трезвучия в пределах звуковой восприимчивости слушателя. Когда наш слух настроен на тональность До мажор, то примером тому могут быть до, ми соль. Соответственно, в других тональностях такие звуки не будут слышаться устойчивыми.
Второй принцип. ПРЕОБЛАДАЮЩАЯ УСТОЙЧИВОСТЬ.
В этой системе Вы вольны большую часть сочинять, опираясь на устойчивые звуки лада, но с
разными вкраплениями неустойчивых звуков. Такой метод применяется для того, чтобы разнообразить или изобразить что-то, что не позволяет уместить в устой. Это может быть обычное движение, которое, по какой-то причине, прерывается. И тут как раз мы используем неустой, но чтобы опять вернуться к устойчивым звукам, т. к. это была только небольшая
заминка.
Третий принцип. БАЛАНС УСТОЙЧИВОСТИ И НЕУСТОЙЧИВОСТИ.
В этом методе можно как чередовать звуки, так и стараться создать эмоциональную картину
путём создания волны устоя и неустоя. За неопределённым количеством устойчивых звуков
следуют неустойчивые, которые не разрешают долгое время, а затем приходит разрешение,
тогда когда слушатель того не ожидает. Полностью психологическая зависимость наступает от мастерски "расставленных" нот.
Четвёртый принцип. ПРЕОБЛАДАЮЩАЯ НЕУСТОЙЧИВОСТЬ.
Неустойчивость здесь часто встречается и почти не даёт места устойчивости. Последняя не чувствует себя в такой системе хозяйкой и лишь изредка появляется для придания завершённости. Напишите мелодию мысли в такой системе, где больше вопросов, чем ответов, где больше сомнений, чем уверенности, где вера слаба, а уныние преобладает чаще, чем появляется решение. Да, так всё печально. Но это по классике. Быть может, в такой системе Вы сможете показать более радостные вещи.
Пятый принцип. АБСОЛЮТНАЯ НЕУСТОЙЧИВОСТЬ.
Прямо противоположная система построения мелодии первому принципу. Здесь мы можем создавать произведения больше отрицательных героев, что-то печального, горестного, больше задавание вопросов без ответов. В такой системе нет тяготения вовсе. В такой системе нет тоники. Точнее сказать, тоникой может оказаться любая нота. Если Вы научитесь создавать мелодию по этому принципу, то можете считать себя искусным мастером. Это система не каждому подвластна.
***
Вы можете проверить эти принципы на уже известных художественных произведениях. Можете проверить только на предпочитаемых Вами музыкальных произведениях. Но лучше всего проверить и попробовать написать одну мелодию во всех вышеобозначенных системах. Этот опыт
ни с чем более не возможно сравнить.
Итак, попробуйте, а вдруг получится!